Внутренняя комната

ЧИСТАЯ ВОДА

Чистая вода, как символ жизни, не просто выживания, а глубокого, счастливого проживания.

Изначально была идея изглаживания тяжелых качеств, передающихся через поколения. Как наливая в стакан с грязной водой постепенно чистую, вода становится чистой. Труд каждого звена. Так меняются поколения.

Еще говорят - вывести на чистую воду, то есть разоблачить, открыть.
Мне интересно было применить этот термин к себе. Есть иллюзия, что мы про себя то все знаем. Но для меня это про то, чтобы смело посмотреть на свои темные стороны, признать их, решить, что делать.


Изменить свою жизнь и мои близкие захотят меняться. Не через долгие переговоры, а через живой пример.

Эта картина о понимании центра вселенной, что все исходит от меня. Отсюда и симметрия в композиции и открытая дверь, переход между мирами. Остается только принять решение и двигаться.

ДНО

Люблю многозначные слова, искать связи в противоположных смыслах.

Есть очень негативное понятие - опуститься на дно, то есть утонуть, не быть живым, не справиться.
Оптимисты говорят, что когда достиг дна, можно оттолкнуться и выплыть.

Для себя я решила менять реальность. Дно, как устойчивое пространство, защищенное место.

Когда создавала эту работу, представляла дно колодца, каменная стена и мягкий песок. В песке собраны артефакты, которые обычно скрыты от глаз толщией воды, это тайные сокровища в параллельном мире.

Движения фигуры переходят в раскрытые крылья мотылька, который является проводником через миры.
Мы не застреваем в этом мире, мы обладаем им, мы храним драгоценности, которые не пропадут. Здесь нет страха, но есть свобода. Свобода замкнутого пространства.

Рассказываю об участии в ярмарке ВИН-ВИН

Началось с того, когда я узнала, что прошла конкурс, прыгала от счастья.
Но нужно было оплатить стенд и именно в этот момент продается одна из моих картин, я оплачиваю стенд и билеты и комнату.

Подготовка, это такая техническая работа, в которой нужно все учесть, все подготовить, продумать до мелочей.

И вот я в Москве, случились сложности с комнатой, с монтажом на стенде.

И вот день икс, я очень волнуюсь, но я бесконечно благодарна своей подруге Александре, что она со мной!! @adanilova_art очень мудрый, позитивный человек!

Новые знакомства с художниками и со зрителями, коллекционерами.
Новый опыт быстро рассказывать о себе и о своем искусстве. Открываться людям.

Продала я две работы и много брошей, даже на бесплатных открытках заработала. Поездка окупилась и это очень сильно вытянуло меня из эмоционального провала от такого обьема проделанной работы.

Этот новый опыт дал мне огромную уверенность, устойчивость. Новый взгляд на себя и свое искусство!

Круги на полях.

Наверное так я назову эту серию. Я создавала следами на снегу на Красной Площади в Москве, мелом на асфальте на улицах Питера и теперь вот на песке на берегу Индийского океана.

Очень скоро это исчезнет, но я не могу это не создать.
Эти картины о свободе. Свобода от желания сохранить, накопить, свобода от страха выглядеть необычно. Просто моментное проживание жизни.

Если пойти еще глубже, то это о своем восприятии творчества. А точнее, как мне многие люди внушали бесполезность моей деятельности, что без этого можно прожить.

Сначала включался дух противоречия, потом стала слышать такие комментарии, но воспринимать их в другую сторону.
Необязательность искусства для выживания, это отношение людей, которые выживают.
Но люди, которые хотят жить, для них это жизненно важная часть мира.

По этому исчезающие картины, это как дыхание, вдох и картина есть, выдох и ее уже нет.

Невидимый гость

Самая первая работа из серии и единственная, где две фигуры.

Эта картина создана под впечатлением от одной мысли - как люди меняются за закрытыми дверями. Какие они становятся наедине с близкими, какими становятся наедине с собой?

Когда я была маленькая, мне хотелось подслушать, узнать как другие люди общаются когда не держат лицо. Мне очень хотелось сравнить с своей жизнью с своей семьей. И главное зачем сравнивать? Чтобы узнать что у меня не так то все и плохо? Или посмотреть как можно было бы?
Наверное истина еще глубже, хотелось влезть в другой мир, в мысли людей, чтобы понять, почему же они так или иначе поступают.

Но потом я поняла, это бессмысленно, так как я сама себя часто не понимаю.
По этому я решила придумывать истину, чтобы мне легче было жить, оправдать другого человека, придумать ему мир, чтобы не волноваться и не обижаться.

Я постоянно рефлексирую на фоне своих картин, пытаюсь сформулировать общее послание своего искусства. И вот решила выложить выдержку из черновика.


«Экзистенциональный неомифологизм

Смена эпох ускорилась в современном мире так, что сознание человека выглядит неповоротливым, инертным. Я обращаюсь к символу, который минуя разум, обращается напрямую к подсознанию. Создаю декорации для нового мифа, где личность проживает свои осмысления, переживания, поиски. Здесь нет образов, передающихся через поколения, как в старых мифах. Человечество проживает разделение и внутреннее и внешнее. Черпает мудрость в своей личной вселенной. Опора на себя, это не идеальное решение, это костыль, помогающий прожить эту жизнь в сложившихся условиях.»

Здесь мне понравилась формулировка заголовка. Как будто я придумала название жанру, в котором творю.
Наметила общий вектор творчества, а картины как шаги на этом пути.

Работа, сделанная для коридорной выставки в галерее Борей, арт группы Parazit

Я сделала работу на тему «Геральдика П.У.Х.Т.О.». Она называется «Запечатано».
В черном пакете спрятана моя внутренняя помойка, от чего я избавляюсь с радостью, а от чего-то с сожалением. Внутрь уже не заглянуть, она закрыта навсегда и припечатано сверху красивой картинкой.

Но презентуя эту работу на встрече и общаясь с художниками, открыла в себе нечто важное!!!
У меня есть желание навалить побольше. Эта, как и многие работы похожи на истеричный крик, когда в истерике мы припоминаем еще сверху и то и это.

Тут опять я загляну в прошлое. Когда я росла, мой голос не слышали, часто игнорировали. Я не выступала. Часто приходилось оправдываться и доказывать.
Наверное часть этого прошлого я тащу с собой в будущее. Кажется, что я недостаточно сделала, нужно ярче, эффектнее, громче. И незаметно перешагиваю эту грань.

Мне очень нравится все, что я уже сделала, я скорее смотрю с любопытством, как археолог рассматривает экспонаты.

«Круг жизни».

У меня у самой пока к этой картине много вопросов, так как это самая новая работа, которую я создала. Вообще то картине нужно постоять. Мне нужно прожить с ней часть жизни.

Внутри внутренней комнаты, сон во сне, многоэтажность. Это если коротко.

А если подлиннее, то так. Когда я была маленькой, у меня не было свой комнаты, у меня не было своей кровати даже, но у меня была своя тумбочка и это для меня был целый мир. Я наклеивала наклейки от жевачек на дверку, я хранила клад в стопке с одеждой, книги, рисунки.

На картине открытая створка, это начало моей жизни. Закрытые створки, это мои родители и два моих брата. Я их знала, но совсем не знала, у меня был образ этих людей. Видя близких каждый день, начинает казаться, что мы их знаем, знаем что они сделают в той или иной ситуации, и по этому часто не интересуемся причинами.

Мой брат умер и навсегда его дверка будет закрыта. Но живые остаются, и кажется, что у нас столько времени их узнать!

Работа, которую создала с помощью ии, на основе одной из ранних моих работ. И рассказ, написанный мной на основе моего же рассказа, написанного 25 лет назад.

«Она очнулась на ржавой лестнице, она знала, ей надо идти вверх, ей нужно спасти себя. Ступени одна за одной уходили вниз и вот плавно появилась дверь. Пройдя по коридору она распахнула окно, были сумерки. Когда глаза привыкли, она увидела в темноте большую рыбу, а на ней сидела фигура. Она почувствовала, что нужна помощь. Но как решиться, да и что можно сделать? Но от этого зависела жизнь. Моя жизнь? Вопросы всегда притягивают ответы, ответы добавляют смелости. Протянув руку, она включила этот странный аппарат, постепенно дыхание у фигуры стало возвращаться, сердце забилось. Фигура встала и начала искать твердыню, ей надо было найти безопасное место. Повернув голову она увидела лестницу, она уже знала что делать. Перепрыгнув на нее, прошла невидимое поле и только на секунду потеряла сознание.

Она очнулась на ржавой лестнице…»

Это моя самая любимая из всей серии! Она висит у меня перед кроватью. Когда я просыпаюсь и вижу ее, я точно знаю, что у меня есть «Опора». Так она и называется.

Люблю странные ходы и сочетания. Как будто пробую на зуб этот мир.
Все детство я жила в большой строгости. Любая инициатива не приветствовалась. Выпала из гнезда я как будто без крыльев, ну и пошла пешком. Дошла до учебного заведения, где училась, там было тоже очень строго, но научилась я многому.

И дожила я до такого момента, когда по старому я не могу, а нового не знаю. Это момент полета. Только полет, когда почва внезапно уходит из под ног. Когда уух и подступает к горлу.
Страшно.

Стол, это священное место, а я по нему ногами. Кризис веры. Сервиз не в серванте.

Но под ногами твердыня, надежная. В руках драгоценности. И есть надежная связь (черепаха), но не с человеком, с этим как раз проблемы, а с той субличностью, которая на нижних этажах, которую я даже не вижу и не подозреваю о ее супер способностях.

Внутренняя комната

Название канала и название серии моих работ.
Так почему она?

Когда я была маленькая, я безумно любила читать, обажала эти сказки и картинки в моем воображении! Они были внутри, так как снаружи меня мало что радовало.
Но эта история не о том, чтобы сбежать в другой мир, а создать убежище, место трансформации, осмысления, чтобы менять жизнь в реальном мире. Так же как мы ложимся спать, чтобы жить.

В этих замкнутых квадратах проходит столкновение с бездной, нащупывание правды, узнавание сторон личности, открытие новых путей, поиск сил и смыслов.

В общем, в этом канале буду подглядывать за таинственной личностью и думаю постепенно мы будем раскрывать тайны!

Сегодня в своем инстаграм аккаунте выложила сторисы, как я отправляю картины. У меня рука потянулась и сюда эту же историю выложить. Но неимоверным усилием воли я приняла решение, что здесь будет все иное, иной мир, особое пространство. Иначе зачем это все!?

Да, недавно я решила вести всетаки этот канал, долгое время он стоял заброшенный, бедолага. А теперь это будет портал в особый мир, так что веллком.

Не хочу здесь выкладывать лайфстайл, хочу создать пространство, по примеру как мы идем в театр, или на атмосферную выставку или на квест. Когда заходим в помещение, мы как бы попадаем в параллельный мир.

⭐ ⭐ ⭐ ⭐ ⭐ ⭐ ⭐

В третьей серии интервью с участницами Соавторов Натали Нотяг рассказывает, почему идеи похожи на семена, брошенные на камни, и как эмпатия и поддержка становятся главной силой современного художника

⭐⭐⭐

Соавторы: — Твое искусство - это способ задавать вопросы или давать ответы? Какие вопросы тебя сейчас волнуют больше всего?

Мое искусство — это способ получать ответы. Причем ответы из самой глубины, так как создавая работу, интуитивно выбираю образы, создаю композицию, и не всегда получается то, что задумала, а то, в чем мне важно было разобраться. Например, рисуя образ женщины, я с удивлением обнаружила, что нарисовала свою маму и погружаясь в определенную точку воспоминания, вспомнила некоторые слова, повлиявшие на меня. Я увидела свою жизнь с другого ракурса и поняла, что те мысли были не мои. Я получила свободу от этой ситуации и сформировала свое мнение.

Соавторы: — Как ты определяешь, что идея стоит того, чтобы быть воплощенной в жизнь?

Это самый сложный вопрос, так как идей гораздо больше, чем я могу реализовать. Наверное это похоже на то, если бросить семена на камни, прорастают самые сильные и самые нужные именно сейчас. И да, жизнь бывает довольно камениста, но цветок на камне запоминается ярче, чем цветок в поле.

Соавторы: — Если бы твои работы могли дарить один конкретный навык или качество зрителю, что бы это было?

Самый важный навык в условиях современного мира — это эмпатия. Понимание, что толпы нет, а есть личности со своим центром вселенной. Навык за неприятным лицом видеть хорошее, оправдывать человека в своих глазах, домысливать в лучшую сторону. Мои картины - это внутренняя вселенная странного человека. Об этом как раз моя любимая серия «Внутренняя комната», она раскрывает эту тему.

Соавторы: — Какой нереализованный проект ты мечтаешь воплотить в жизнь? Расскажи о нём.

Я хочу создать пространство, состоящего из разных комнат. Каждая комната наполнена множеством красивых деталей, с помощью света и цвета и запах, создающая особое волшебное, космическое состояние. А снаружи это будет серая, старая дверь, на двери будет портрет обычного человека, будут описаны его слабости, за что принято осуждать.

Это наверное развитие серии внутренняя комната, чтобы люди могли не только посмотреть, а побывать в другом мире, прочувствовать его. Пока не знаю, буду ли я взаимодействовать с реальными людьми или создам собирательные образы. Я очень хочу, чтобы в эпоху массовой культуры и супер героев, каждого простого человека, не относили к расходному материалу.

Соавторы: — Какой совет ты бы дала себе прошлой?

Это даже не совет, это скорее слова поддержки — Натали, ты всегда чувствовала, что идешь правильной дорогой и никогда не сомневалась! Так вот, ты молодец и я тобой восхищаюсь. И еще все плохое, что с тобой случается, однозначно сделает тебя сильнее! Однажды ты будешь вспоминать это с благодарностью.

Если бы я знала, к чему я приду, то не поменяла ни единой секунды своей жизни! Обожаю свою жизнь и свое искусство!

#about_soavtory

Channel photo updated

Channel name was changed to «Внутренняя комната»

📎Наши дети мудрее нас: они интуитивно понимают, что ресурсы планеты не бесконечны. Мы можем либо поддержать их детскую любовь к живому миру, либо, к сожалению, превратить их в взрослых, которым все равно, что останется после них.

Жить здесь и сейчас вовсе не означает оставлять мир после себя в запустении. Наш след на этой земле может быть осознанным, бережным и заботливым, чтобы дети, которых мы воспитываем сегодня, могли жить в гармонии с планетой завтра.

📌Картина «После меня» 100х70 см. Фанера, акрил, карандаш. 2024 г.
#моеискусство