МХТ имени А. П. Чехова

Учитель — ученику: в МХТ имени А.П. Чехова прошла четвертая «Премия Художественного театра»

Вечером 26 марта, накануне Дня театра, в МХТ имени А.П. Чехова была по-настоящему праздничная атмосфера. Уже четвертый год подряд весной в стенах театра молодым талантам, ярко заявившим о себе, вручают награду те, кого называют мастерами.

В этом году темой церемонии награждения стала тема наставников — людей, раскрывающих и направляющих юных деятелей искусств.

Конечно, главным наставником для всех театральных деятелей был и будет Константин Сергеевич Станиславский. Но в этот вечер нельзя было не вспомнить и Игоря Яковлевича Золотовицкого, который воспитал множество талантливых артистов и всегда ярко и радостно открывал церемонию награждения

Победителями четвертой «Премии Художественного театра» стали:

Номинация «Зачет» — студентка пятого курса продюсерского факультета Школы-студии МХАТ Екатерина Балашова. 

Номинация «Опера» — Екатерина Лукаш за партию Иоанны д’Арк в опере «Орлеанская дева», МАМТ имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко.

Номинация «Балет» — Иван Поддубняк, исполнитель партии Конюшего и Спальника в балете «Конек-Горбунок», Большой театр, Историческая сцена.

Номинация «Литература» — Анна Лужбина за роман «Крууга».

Номинация «Классическая музыка» — Даниил Коган за исполнение скрипичного концерта В. Горлинского, Концертный зал им. Чайковского.

Номинация «Современная академическая музыка» — композитор Никифор Яковлев за сочинение «Ытаа» («Заплачь»), Камерный зал Московской филармонии.

Номинация «Театр» — Сергей Волков, автор инсценировки и режиссер спектакля «Идиоты», МХТ им. А.П. Чехова, Малая сцена.

Номинация «Кино» — Дарья Лебедева, режиссер фильма «Сводишь с ума».

Также у «Премии Художественного театра» есть особая номинация «Без комментариев», в которой чествуют людей вне возраста и профессии. В этом году ее получил режиссер, педагог, профессор ГИТИСа Олег Львович Кудряшов. Получая награду, он вспомнил своего педагога:

«Я бы очень хотел этот приз передать моему учителю – Марии Осиповне Кнебель, великому педагогу. Она связана со МХАТом, МХАТ ее вывел на дорогу, в свое время МХАТ изгнал ее. И она так и не вернулась в этот театр. Я считаю, что это – ее возвращение в театр».  

Как прошла церемония награждения, смотрите в нашем видео.

В этом году Конкурс короткометражного кино Художественного театра посвящен теме детского кино и 120-летнему юбилею Агнии Барто.

Пока конкурсанты снимают короткометражки, мы попросили лауреатов прошлых сезонов и экспертов этого года поделиться интересными фактами о своей работе в кино. Запускаем рубрику «120 секунд о….».

🌀 Встречайте — Диана Шапшай, лауреат в номинации «Режиссура» в 2023 году, рассказывает о детстве в кино!

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3
Остаемся на связи в MAX и в VK

Вчера на Малой сцене МХТ в 150-й раз был сыгран спектакль, который одинаково любят маленькие и взрослые зрители, - «Удивительное путешествие кролика Эдварда». Дети видят в нем сказку о забавном фарфоровом кролике, который переживает множество приключений и встречает на своем пути разных людей. А для взрослых спектакль становится напоминанием о том, что сердцу нельзя черстветь, и, как бы ни было тяжело, душа должна быть открыта, ведь только тогда с тобой может произойти настоящее чудо.

Поздравляем всех, благодаря кому "путешествие" на мхатовской сцене длится уже 13 лет, и ждём новых странствий Эдварда Тюлейна. В ближайшее время он вновь отправится в путь 4 апреля и 22 мая.

📸 Екатерина Цветкова

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3
Остаемся на связи в MAX и в VK

27 марта, в День театра, на Новой сцене прошла творческая встреча из цикла «Мхатовские пятницы» — Вадим Верник беседовал с главным художником МХТ Николаем Симоновым. Вечер состоялся в рамках Всероссийской акции «Ночь театрального искусства», посвященной 150-летию Союза театральных деятелей России.

В этом году Николай Симонов отметил свой юбилей. В начале встречи Вадим Верник представил изданный к этой дате альбом эскизов, в котором собраны наиболее важные работы сценографа. Всего же в послужном списке Симонова более 150 спектаклей в ведущих театрах страны и за рубежом.

Николай Игоревич практически не дает интервью, рассказывая о профессии только своим студентам (он преподавал в ГИТИСе, а сейчас ведет курс в Школе-студии МХАТ), так что эта встреча была по-настоящему уникальной, что подтверждал и аншлаг в зрительном зале.

Значительная часть разговора была посвящена становлению художника, рассказу о том, как в нетеатральной семье в Ростове-на-Дону мальчик увлекся сначала живописью, а потом и театром. В тот год, когда Симонов поступал в художественное училище, набирали только на театральное отделение, и его судьба таким образом была решена. А затем — встреча с учителями, служба в армии, где он продолжал рисовать, опыт создания плакатов для кинотеатра, работа декоратором-бутафором, и, наконец, должность главного художника в театрах Вологды, Краснодара и Ростова-на-Дону. В начале 2000-х состоялась встреча Николая Симонова с Московским Художественным театром. Здесь в его сценографии вышло более 30 спектаклей.

«Для меня самое важное — создать на сцене некую иллюзию»

— так описал свою задачу Николай Игоревич. О работе с разными режиссёрами в МХТ он говорил, что самое главное — понять режиссёра и оттолкнуться от его замысла:

«Наша профессия — это импровизация. Я слушаю режиссёра — импровизирую, вижу сцену — импровизирую».

Когда речь шла о спектакле Юрия Квятковского «Кабала святош», недавней премьере МХТ, Николай Симонов отметил, что в этих декорациях ему хотелось показать сценический мир таким, каким его видит актер, находящийся в самом центре подмостков.

Беседа получилась откровенной, остроумной и неформальной. В финале Вадим Верник поздравил с 15-летием сына Николая Симонова, Василия, который родился в День театра, и дочь Ольгу, звукооператора МХТ, которая празднует день рождения 28 марта.

«Театр — это не только иллюзии, но ещё и открытия»

— сказал Николай Симонов. И эта «Ночь театрального искусства» в МХТ, действительно, была полна открытий.

📸 Екатерина Цветкова

#НочьТеатральногоИскусства
#150летСТД 🟢 🫶🫶🫶
Остаемся на связи в MAX и в VK

26 марта 2026 года на Основной сцене МХТ имени А.П. Чехова в четвертый раз прошла церемония вручения «Премии Художественного театра».

Лауреатов наградили дипломами и статуэтками – уменьшенными копиями горельефа «Пловец» работы знаменитого скульптора Серебряного века А.С. Голубкиной.
Специальный приз от МХТ каждому лауреату – уникальная возможность один раз в течение года использовать Новую сцену театра для своих творческих проектов.

Как это было - смотрите в видеоролике.

Сайт Премии: award.mxat.ru

Пьеса «Васса Железнова» написана Максимом Горьким в 1910 году, между первой русской революцией и Первой мировой войной. История про распад и крах купеческого семейства, в центре которого мать — «железная» Васса, глава семьи, владелица пароходства. История гибели рода, как предчувствие глобальной трагедии России, так вскоре оправдавшееся. В 1935-м Горький создал вторую версию «пьесы о матери», усилив политические мотивы.

Режиссер Лев Эренбург поставил в МХТ спектакль к 100-летию пьесы, и в 2010-м она зазвучала иначе — как трагедия отдельно взятого человека, личная драма Вассы, оказавшейся совсем не «железной». Главную роль сыграла Марина Голуб, которую многие тогда воспринимали исключительно как актрису комедийного амплуа. Васса была ее давней мечтой и досталась ей не сразу – начинала работу другая актриса, тем дороже была она для Голуб. Репетировала и играла Марина самозабвенно, преображалась до неузнаваемости, говорила, что чувствует, как Васса «подселяется» в нее, ломает под себя. Спектакль стал ее звездным часом и прекратил свое существование с гибелью актрисы в 2012 году.

Лев Эренбург:

Марина Голуб была человеком, много пережившим и в силу этого отличающимся обостренным чувствованием. Это сочетание пошло на пользу “Вассе Железновой”. Вряд ли в жизни Марины отыщутся прямые аналогии с Вассой, но играла Голуб “своим горюшком”. А большой артист и не может играть иначе, только “своим горюшком”.

В ролях: Марина Голуб, Сергей Колесников, Эдуард Чекмазов, Ольга Красько, Юлия Шарикова, Анастасия Скорик, Янина Колесниченко, Сергей Медведев, Юлия Чебакова, Евгений Миллер

Режиссёр — Лев Эренбург
Художник — Валерий Полуновский
Художник по костюмам — Вера Курицина
Художник по свету — Дамир Исмагилов
Музыка — Студия "SounDrama"
Хореограф — Леонид Тимцуник
Помощники режиссёра — Наталья Николаева, Наталия Кольцова

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3
Остаемся на связи в MAX и в VK

В честь Всемирного дня театра пополняем видеоколлекцию спектаклей Художественного театра.

🌀 Спектакль «Священный огонь» был поставлен Светланой Враговой в 2002 году. До этого драма Сомэрсета Моэма на русской сцене не шла, для постановки в Художественном театре её перевёли Виталий Вульф и Александр Чеботарь. Спектакль снискал успех, слагаемыми которого были классическая режиссура, изысканной красоты сценография Валерия Левенталя, «звёздный» актёрский состав и, конечно, сюжет, объединивший мелодраму и детектив.

Внезапная и таинственная смерть молодого аристократа, бывшего лётчика, прикованного к инвалидной коляске, становится потрясением для его близких. Сиделка обвиняет их в убийстве и инициирует расследование, которое обнажает подводные течения в тихом омуте благородной английской семьи.

В ролях: Сергей Безруков, Андрей Ильин, Ольга Барнет, Наталья Рогожкина, Дмитрий Брусникин, Екатерина Семёнова, Егор Бероев, Галина Киндинова, Денис Бобышев.

Телеверсия спектакля создана телеканалом «Культура».

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3
Остаемся на связи в MAX и в VK

26 марта в Доме-музее К.С. Станиславского Музей МХАТ открыл выставку «Смешная шутка юмора», приуроченную ко Всемирному Дню театра.

В Художественном театре всегда умели веселиться. Само слово «капустники», известное в театральном мире со времен Михаила Щепкина, ввел в постоянный обиход именно МХТ. Станиславский устраивал пародийные спектакли еще в Обществе искусства и литературы, так что неудивительно, что в МХТ капустники появились уже в первые годы существования театра. Сначала они проходили дважды в год – на Новый год и на Пасху и были закрытыми, исключительно для «своих». Потом, когда в стенах театра появился веселый человек Никита Балиев и основал при МХТ клуб-кабаре «Летучая мышь», капустники открыли для публики.

Павел Ващилин, директор Музея МХАТ: «Выставка “Смешная шутка юмора” рассказывает о том, как это важно сохранять самоироничность в профессии и в жизни уметь посмеяться над собой. Потому что именно этот навык – дает свободу восприятия себя и мира в целом. Давайте побольше смеяться, шутить и радоваться жизни и искусству».

Заместитель директора по выставочно-просветительской деятельности Музея МХАТ, Марфа Бубнова рассказала о первых капустниках, об их зарождении в Московском Художественном театре и отдельно выделила раздел на выставке «Таланты нашего двора», где представлены работы действующих артистов МХТ имени А.П. Чехова. Мария Полканова, ведущий специалист Музея МХАТ, рассказала несколько юмористических историй, которые случились с К.С. Станиславским и Вл.И. Немировичем-Данченко.

Традиция капустников в Художественном театре оказалась очень стойкой и сохранилась до сих пор. Теперь вечер, во время которого шутят над самыми разными сторонами жизни театра, устраивается в МХТ имени А.П. Чехова на Старый Новый год. Как и в давние времена, мероприятие это снова закрытое.

Но не одни лишь капустники отражают любовь к юмору людей Художественного театра. В этих стенах всегда хватало любителей карикатуры. Широко известны шаржи актера и режиссера Бориса Ливанова, в фондах Музея МХАТ хранятся пародийные рисунки и портреты, сделанные рукой актеров Михаила Чехова, Михаила Болдумана, Александра Гейрота, Юрия Богатырева, шаржи художников Мстислава Добужинского, Николая Андреева, Василия Комарденкова, Кукрыниксов, Константина Куксо.

Часть этого богатства и представлено на выставке Музея МХАТ «Смешная шутка юмора». Здесь можно увидеть афиши спектаклей кабаре «Летучая мышь», фотографии участников капустников начала ХХ века и их зрителей, сценарии пародийных вечеров 1950-х годов, множество рисунков. В отдельном разделе под названием «Таланты нашего двора» – творчество артистов современного МХТ: маски комедии дель арте, сделанные Иваном Дергачевым, фотографии театрального закулисья Марии Сокольской, акварельные работы Анастасии Скорик, картины Артема Панчика, рисунки на программках спектаклей известного художника-графика Евгении Двоскиной.

Выставка продлится до 26 июня 2026.

Билеты: https://museummhat.ru/tickets/#/buy/event/1006/

Фото: Е. Цветковой

Сегодня вечером спектакль Глеба Черепанова «Удивительное путешествие кролика Эдварда» будет сыгран в 150-й раз!

История о фарфоровом кролике, потерянном маленькой хозяйкой, идёт на сцене Художественного театра 13-й год. Дети, смотревшие премьеру, уже выросли и, как и герой сказки Кейт ДиКамилло, открывают для себя реалии мира, в котором много радости, но неизбежна боль. На изобретательно придуманном спектакле, где есть и видеоарт, и театр теней, и живая музыка, маленькие зрители много смеются, а взрослые нередко плачут, сопереживая Эдварду, чьё холодное фарфоровое сердце постепенно становится живым.

Поздравляем всех создателей и участников спектакля со 150-м путешествием Эдварда Тюлейна!

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3
Остаемся на связи в MAX и в VK

Константин Станиславский:
 

— Что же такое театр и его представление? — недоумевает публика. — Называть ли его храмом искусства или вертепом разврата? Вредное это учреждение или полезное? Воспитывающее или развращающее? Снести ли все здания современного театра или строить для него дворцы наподобие храмов?

Театр!..

Для артиста это совсем иное, важное слово.

Театр — это большая семья, с которой живешь душа в душу или ссоришься на жизнь и на смерть.

Театр — это любимая женщина, то капризная, злая, уродливая и эгоистичная, то обаятельная, ласковая, щедрая и красивая.

Театр — это любимый ребенок, бессознательно жестокий и наивно прелестный. Он капризно требует всего, и нет сил отказать ему ни в чем.

Театр — это вторая родина, которая кормит и высасывает силы.

Театр — это источник душевных мук и неведомых радостей.

Театр — это воздух и вино, которыми надо почаще дышать и опьяняться.

Тот, кто почувствует этот восторженный пафос, — не избежит театра, кто отнесется к нему равнодушно, — пусть остережется красивого и жестокого искусства…

 
С Днём театра, дорогие друзья! С праздником всех, кто не мыслит без него свою жизнь!

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3
Подписывайтесь на МХТ
в MAX и в VK