Музей музыки

🌟А вы когда-нибудь хотели попробовать себя в роли блогера, композитора или музыканта?

Российский национальный музей музыки приглашает вас провести выходной на «Ярмарке впечатлений»!

26 сентября 2026 года мы ждем всех желающих на 5 интерактивных станциях.

В течение двух часов вы сможете:

— узнать главные секреты создания подкастов и записать собственный 🎙
— написать трек при помощи нейросетей 💿
— узнать как начать вести личный блог и снять первое мини-видео 📹
— сыграть на кастаньетах и раскрыть главные музыкальные тайны 🎶

Формат подойдет взрослым, подросткам и семьям с детьми.

Приходите компанией, соревнуйтесь и делитесь результатами в соцсетях. Самых активных гостей ждут сюрпризы и подарки.

До встречи в Музее музыки!

Чем заняться в Музее музыки в эти выходные:

ДЕТСКИЙ ЦЕНТР

«История подкаста»
Школа подкастов «Пойдем со мной в музей» (совместно с радио «Орфей»)
19.09 – 11:00

«Беспредметное»
Мастерская «Арт-Академия X ПоЧУВСТВОвать»
19.09 – 12:30

«Что такое нейросеть?»
Мастерская «Лаборатория “Нейродети”»
19.09 – 14:00

«Профессия: репортер»
Мастерская юного журналиста «Редакция “Музпросвет”»
20.09 – 11:00

МУЗЕЙ МУЗЫКИ

«Музыкальная эволюция: от камней до нейросети», экскурсия
19.09 – 12:45, 15:15

«Музей в прямом эфире», экскурсия
19.09, 20.09 – 16:30

МУЗЕЙ П.И. ЧАЙКОВСКОГО В МОСКВЕ

«Агенты русской музыки», экскурсия
20.09 – 16:00

«Нам нужны ваши песни», экскурсия
20.09 – 12:30

МУЗЕЙ С.С. ПРОКОФЬЕВА

«Прокофьев. Симфония нашего времени», экскурсия
20.09 – 13:00

МУЗЕЙ-КВАРТИРА А.Б. ГОЛЬДЕНВЕЙЗЕРА

«Владимир Селивохин: романтик во всем», экскурсия по выставке «”Все – в музыке!” К 80-летию со дня рождения пианиста Владимира Селивохина»
19.09 – 13:00

МУЗЕЙ-КВАРТИРА Н.С. ГОЛОВАНОВА

«Композитор. Дирижёр. Коллекционер», экскурсия
19.09 – 13:00

🎂 Пушкинской карте — 5 лет!

За это время она стала настоящей ключ-картой в мир культуры и искусства для миллионов молодых людей. Лучший способ отметить ее юбилей — порадовать себя посещением концерта или выставки!

Собрали для вас подборку интересных мероприятий:

Интерактивная выставка «Музыкальная эволюция: от камней до нейросетей»

Концерт «Звуковая Фреска. Звучит исторический орган»
20 сентября, 12:00

Концерт в день рождения композитора «ШОСТАКОВИЧ-120»
25 сентября, 19:00

Концерт-посвящение Леониду Утёсову «Песня, спетая сердцем…»
1 октября, 19:00

Эстрадный спектакль «Я – эпоха» по пьесе Ивана Складчикова
18 сентября, 19:00

Лекция «”Времена не выбирают…”. С.С. Прокофьев и Д.Д. Шостакович: Портреты на фоне века»
24 сентября, 19:00

Концерт-посвящение Клавдии Шульженко, Изабелле Юрьевой, Лидии Руслановой «Дорогой длинною»
26 сентября, 17:00

Приглашаем провести время в музее, который звучит!

После некоторого перерыва и летней перезагрузки вспоминаем нашу (и вашу) любимую рубрику «Музыкальный словарик». Сегодня в фокусе внимания – РЕЗОНАНС (от французского resonance, лат. resono – «звучу в ответ», «откликаюсь»)

Чтобы разобраться в этом сложном физическом явлении, нужно хорошо знать эту науку. Вот начало определения резонанса: «резкое возрастание амплитуды вынужденных колебаний в какой-либо колебательной системе, которое наступает при приближении частоты периодического внешнего воздействия к некоторым значениям, определяемым свойствами самой системы». Непонятно?

Тогда читайте этот материал в Дзене 📖

Вечер камерной музыки в музее С. С. Прокофьева

18 сентября в Музее С. С. Прокофьева прозвучит
концерт «Мастера эпох», приуроченный к 120-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича — одного из главных композиторов XX века.

В центре программы — Второе трио для фортепиано, скрипки и виолончели Шостаковича — одно из самых сильных, трагических и пронзительных сочинений композитора. Оно было написано в годы Великой Отечественной войны и посвящено памяти ближайшего друга Шостаковича, музыковеда Ивана Соллертинского.

В звучании трио соединяются личная скорбь, библейские мотивы и вечная тема противостояния человека и жестокого рока. Это произведение, в котором история эпохи оказывается неотделима от личной человеческой трагедии.

Вторая часть программы — Соната для скрипки и фортепиано Сергея Танеева. Маэстро был учителем пианиста и композитора Леонида Николаева, а Николаев являлся главным фортепианным наставником Шостаковича в Петроградской консерватории.

Творчество Танеева — идеальная гармония благородства мысли и глубокого чувства.

Музыка Шостаковича и Танеева заставляет сопереживать, думать и чувствовать на пределе возможностей.

Приглашаем провести этот вечер в пространстве Музея С. С. Прокофьева — среди камерной музыки, истории и диалога двух поколений русской музыкальной культуры.

📍ул. Большая Дмитровка, д. 5/6, стр. 3 (вход с Камергерского пер.)

Выставка «Всё – в музыке!» К 80-летию со дня рождения пианиста Владимира Селивохина» в Музее-квартире А.Б. Гольденвейзера продлена до 7 ноября

«На репетицию явился высокий, худой, патлатый, разбитной парень, решительно и позитивно настроенный. Начинаем репетицию. Желая сэкономить силы…, „позёвывая“, не предвкушая ничего особенного… И вдруг, с первого такта … меня и оркестр пробило какое-то необъяснимое чувство…   мы просто впились в фортепианную фактуру, мощно и властно начиняющую течение действа. Это напоминало некую неумолимую торпеду – то показывающуюся на поверхности, то скрывающуюся в бурном оркестровом море. Воля пианиста была столь сильна, что я, пожалуй, даже не дирижировал, но регистрировал своё бытие в бурном рахманиновско-селивохинском рельефе…» – так вспоминает об игре пианиста Владимира Селивохина известный дирижёр Мурад Аннамамедов.

Каким человеком был Владимир Селивохин? Как ему удалось в опасном 1968 году покорить жюри престижнейшего фортепианного конкурса имени Ферруччо Бузони, а в лихие девяностые затеять в России и Европе настоящий рахманиновский марафон? Почему его называли «последним романтиком русского пианизма» и что означала для него «репетиция в голове»?

Об этом вы узнаете на экскурсии «Владимир Селивохин: романтик во всём» в Музее-квартире А. Б. Гольденвейзера. Экскурсия проходит в рамках выставки «Всё — в музыке!», которая продлится до 7 ноября включительно.

Выставка Российского национального музея музыки «Двойной портрет на фоне века» открыла юбилейный, 60-й концертный сезон в Белгородской государственной филармонии.

Экспозиция приурочена к знаменательным датам отечественной и мировой культуры – 135-летию со дня рождения Сергея Сергеевича Прокофьева и 120-летию со дня рождения Дмитрия Дмитриевича Шостаковича.

Выставочный проект посвящен выдающимся композиторам XX века, чьи творческие пути развивались параллельно и во многом определили облик отечественной музыкальной культуры. Каждый из авторов по-своему воспринимал и отражал музыкально-стилистические тенденции своего времени. Пройдя через период экспериментов «новой музыки» 1920-х годов, оба мастера выработали собственный, глубоко индивидуальный художественный язык, ставший значительным явлением советской музыки.

Приглашаем жителей и гостей Белгорода посетить экспозицию и познакомиться с материалами, раскрывающими творческие судьбы двух классиков отечественного музыкального искусства.

Начальник отдела международной деятельности Российского национального музея музыки Екатерина Фадеева приняла участие в работе конференции Международного комитета литературных музеев и музеев композиторов ICOM-ICLCM «Литературные и музыкальные музеи как инструмент культуры, образования, исследований и межкультурного диалога».

Екатерина Валерьевна выступила с докладом «От витрины к диалогу: интеграция музыкального наследия в цифровые платформы и социальные сети». В рамках выступления были представлены выставочные проекты: «Музыкальная эволюция: от камней до нейросети», «поЧУВСТВОвать» и «Экспомузыка. 10 лет – 1000 историй!», просветительские программы и публикации музея в социальных сетях.

Музей музыки преодолевает кризис традиционного «витринного восприятия» за счет перехода от формата «пассивного созерцания» к «активному соучастию» посетителей. Благодаря этому музей решает проблему отвлеченного внимания современной аудитории. Он предлагает личный опыт взаимодействия с музыкой, объединяя цифровые инновации, науку и живой эмоциональный отклик.

Новый выпуск «Экспомузыки»!

В музейной коллекции графики хранится копия литографии XIX века из серии «Бал в Иркутске» авторства Андрея Мартынова (1768–1826). Художник изобразил танцевальный вечер в провинции во время своей командировки по пути в Китай. Обратите внимание на изящную деталь, подчёркивающую самобытность местности: на ногах танцоров — сапоги со шпорами, которые считались недопустимыми на столичных балах, поскольку могли порвать дамское платье.

Этот незатейливый рисунок, появившийся задолго до декабристов, стал предвестником культурного — и в том числе музыкального — расцвета Иркутска, который наступит через несколько десятилетий.

Сами балы в Иркутске получили особую популярность в самом начале XIX столетия при губернаторе Николае Трескине. На них танцевали польские танцы, а хор певчих казаков традиционно исполнял полонезы «Гром победы, раздавайся» и «Росскими летит странами». Со временем индивидуальные черты иркутских балов стёрлись, и к концу XIX века они уже практически не отличались от столичных.

В Год единства народов России Музей музыки проходит выставка «Экспомузыка. 10 лет – 1000 историй!». В экспозиции собраны бесценные шедевры как мирового искусства, так и национального творчества народов нашей страны. Приглашаем вас прикоснуться к истокам национальных культур и мировых традиций.

Российский национальный музей музыки представил выставку «Двойной портрет на фоне века» к 135-летию со дня рождения С.С.Прокофьева и 120-летию со дня рождения Д.Д.Шостаковича в Самарской государственной филармонии в рамках VII Международного фестиваля искусств «Шостакович. Над временем»

В рамках экспозиции представлено наглядное сопоставление творческих биографий композиторов с акцентом на параллелях, точках соприкосновения и принципиальных различиях их жизненных и художественных путей. Особое внимание уделено произведениям, написанным в годы войны и вошедшим в золотой фонд мировой музыкальной культуры. Среди них – Пятая симфония и опера «Война и мир» С.Прокофьева, Седьмая и Восьмая симфонии Д.Шостаковича. Посетители имеют возможность прослушать записи известных произведений с помощью QR-кодов, размещенных на выставке.

Генеральный директор Музея музыки Михаил Брызгалов отметил:

Выставка рассказывает об их творческих судьбах в разные периоды жизни: в наглядном сопоставлении событий и впечатлений, в точках соприкосновений и отличий, в параллелях и пересечениях жизненных и творческих линий. Вершинами в музыкальном искусстве стали произведения, написанные композиторами в годы войны и ставшие эпохальными – Пятая симфония и опера „Война и мир“ С. Прокофьева, Седьмая и Восьмая симфонии Д. Шостаковича. Уверен, что выставка будет интересна всем любителям русской культуры и русской музыки.

Чем заняться в Музее музыки в эти выходные:

ДЕТСКИЙ ЦЕНТР

Занятие «Искусство портрета»
Мастерская «Арт-академия X ПоЧУВСТВОвать»
12.09 – 12:30

МУЗЕЙ МУЗЫКИ

«Услышать цвет, увидеть звук», экскурсия
12.09 – 16:30
13.09 – 12:15

«Шестое чувство», интерактивная экскурсия
12.09 – 15:00

МУЗЕЙ П.И.ЧАЙКОВСКОГО В МОСКВЕ

«Агенты русской музыки», экскурсия
12.09 – 15:45
13.09 – 16:00

«Нам нужны ваши песни», экскурсия
13.09 – 12:30

МУЗЕЙ С.С.ПРОКОФЬЕВА

«Прокофьев. Симфония нашего времени», экскурсия
12.09 – 13:00, 16:00
13.09 – 13:00

МУЗЕЙ-КВАРТИРА А.Б.ГОЛЬДЕНВЕЙЗЕРА

Посещение постоянной экспозиции и временных выставок музея-квартиры А.Б.Гольденвейзера
12.09 – 11:00-18:00

«Всё – в музыке!» и «Александр Гольденвейзер – пианист, композитор, педагог»

МУЗЕЙ-КВАРТИРА Н.С.ГОЛОВАНОВА

Выставка «Большой дом больших артистов. Продолжение»

Выставка «поЧУВСТВОвать» завершается большим музыкальным событием.

13 сентября в 12:00 орган и терменвокс зазвучат вместе.

Выставка учила нас соединять линии, цвета, звуки и объемы. Концерт продолжит эту идею. Прозвучат авторские сочинения, музыка барокко и классицизма, знакомые мелодии из кинофильмов. Приходите увидеть и услышать одно из самых необычных инструментальных сочетаний.

ул. Фадеева, дом 4
Билеты

Выставка Российского нацинального музея «Триумф русской балалайки. Василий Андреев и Великорусский оркестр» открылась в рамках музыкального просветительского арт-проекта «Балалайка и три юбилея русской культуры».

Проект организован Белгородской государственной филармонией совместно с Ассоциацией дирижёров профессиональных оркестров народных инструментов (АДОНИ) при поддержке гранта Министерства культуры РФ.
Событие приурочено к 165-летию выдающегося музыканта Василия Андреева и 130-летию основанного им Великорусского оркестра. Открытие в Туле – первая точка на гастрольной карте. Далее выставка будет представлена в Липецке, Воронеже, Волгограде и Астрахани.

Экспозиция повествует о возрождении русской народной инструментальной музыки на рубеже XIX–XX веков: как балалайка из «инструмента со смешным названием» превратилась в полноценный концертный инструмент.  

Материалы выставки разделены на три темы: путь музыканта к своему призванию, судьба балалайки до Андреева и триумфальная деятельность первого в мире оркестра русских народных инструментов.

Выставка создана на основе подлинных материалов Российского национального музея музыки, архивов Белгородской государственной филармонии, Государственного исторического музея и Государственного академического русского оркестра имени В.В. Андреева.