Музыка и тело

«Адажиетто» Малера
4-я часть его 5-й симфонии
музыкальное письмо любви🌷
Малер написал эту часть как признание в любви своей юной жене Альме. Дирижер Леонард Бернстайн называл её «самой прекрасной декларацией любви в истории музыки».

Малер задумывал её как гимн жизни и нежности.🌷

Степан Хаусер и итальянский хит «Sarà perché ti amo» 🌈
Солнечные узкие итальянские улочки 🌈
Классические приемы (мощное вибрато, виртуозные пассажи, ритмичное пиццикато) соединяются с энергией рок-звезды🌈
Гимн радости нового дня🎉

Послушайте, как Александра Довгань исполняет знаменитый хорал Баха🌈
фортепианный вариант— это не оригинал Баха
Это гениальная аранжировка великой британской пианистки Миры Хесс, сделанная ею в 1934 году 
Оригинал — это хорал из кантаты Баха, где мелодия звучит в сопровождении непрерывного, «бегущего» аккомпанемента скрипок.
Мира Хесс превратила этот аккомпанемент в переливающиеся арпеджио, а мелодию сделала мощной, гимнической и широкой, как орган.
Играть эту транскрипцию — огромный вызов даже для взрослых профи.🎉
Мелодия буквально «вырастает» из текста арпеджио, не пробивая его, а паря над ним.

Дуэт Дениса Мацуева и Александра Малофеева в «Вариациях на тему Паганини» Лютославского — это не просто концертный номер- передача эстафеты в искусстве. 🌈
Доверие🌈
Когда титан уровня Мацуева выходит с ним на одну сцену - дает колоссальный прилив уверенности, который невозможно получить ни из одной рецензии или победы на конкурсе.

Поддержка мастера — это обмен
Ученик получает опыт, понимание сценической архитектуры и защиту.
Мастер получает заряд юной энергии, свежий взгляд на музыку🌈
Денис Мацуев давно взял на себя роль «локомотива» российской фортепианной школы🎹
И так важно, когда в нашей жизни есть человек, который своим словом, поддержкой делает наш путь точнее и ярче🌈

Кара Фан — восходящая звезда мира фортепиано, лауреат множества международных конкурсов
Её стиль часто описывают как страстный, техничный и невероятно живой.
Сложные пассажи Кара наполняет искренней радостью и драматизмом, что особенно ценится в репертуаре романтиков🌈

Мендельсон написал этот концерт, когда ему был всего 21 год, и он путешествовал по Италии 🌈
Эта музыка пропитана солнечным светом, молодостью и безудержным оптимизмом.
Уникальная особенность этого концерта в том, что все три части играются без остановки 😊
К тому моменту, когда оркестр и солист врываются в финальное Presto, слушатель уже находится в состоянии музыкального транса, и эта часть работает как кульминационный взрыв эмоций 🌈

Yellow Lounge — это революционный концертный проект лейбла Deutsche Grammophon.
Концерты проходят не в строгих филармониях, а в барах, лофтах, клубах или необычных городских пространствах.
Нет дресс-кода, можно сидеть за столиками, держать в руке бокал вина или коктейль, свет приглушен, часто используются визуальные проекции.
Этот формат для расширения границ, для более широкой аудитории

«Фантазия-экспромт» — идеальная пьеса для такого вечера- узнаваема, эмоционально заряжена и не требует от слушателя знания музыкальной теории, чтобы вызвать мурашки.
Для пианиста такое исполнение тоже вызов себе
Играть
Шопена перед людьми, сидящими в метре от рояля с бокалами в руках— сложная задача

В Yellow Lounge пианист не может спрятаться за «академической броней».
Здесь нужна максимальная искренность, контакт глазами и способность передать энергию напрямую, без посредников. «Фантазия-экспромт» позволяет это сделать идеально: это музыкальный джем высшего класса.

Хаято Сумино не просто еще один талантливый пианист😊
Феномен, ломает стереотипы о том, как должен выглядеть и звучать академический музыкант🌈

До того как полностью посвятить себя сцене, Сумино был успешным конкурсным программистом (software engineer).
Этот опыт кардинально влияет на его подход к музыке: он анализирует партитуру как гениальный алгоритм.
Он часто объясняет сложные гармонии и структуры Баха или Шопена через призму математики и логики, делая это так увлекательно, что его лекции на YouTube набирают миллионы просмотров🎉

Бронзовый призер Конкурса им. Шопена (2021)
Несмотря на свой неформальный имидж, его академическая база безупречна. На одном из самых консервативных конкурсов мира он завоевал 3-ю премию и специальный приз за лучшее исполнение полонеза, покорив жюри не только техникой, но и свежестью, интеллектуальной глубиной и отсутствием штампов

Этюд «Зимний ветер» часто играют как агрессивную, громоподобную битву с инструментом.
У Сумино - прозрачность, слышен каждый голос, каждая внутренняя линия
Он играет этот бешеный темп с расслабленными плечами и улыбкой🌈Создается ощущение, что для него это не титанический труд, а захватывающая игра.

Сумино выступает часто в стильной повседневной одежде
Он много импровизирует, джазует, перекладывает классику на синтезатор и общается с публикой как старый друг

Его YouTube-канал стал мостом между миром высокой классики и молодым поколением.
Он рассказывает о классике, как живой и невероятно драйвовой музыке.
Он играет для того, чтобы разделить с нами радость открытия того, как устроена эта гениальная музыка
Как это мудро🎉

Сегодня интересное сочетание ярких дарований🌈

Музыка Генделя🌈

Леа Дезандр (меццо-сопрано)
Франко-итальянская певица, которая сегодня считается одной из самых ярких звезд барочной сцены.
Ее голос обладает редким сочетанием🌈бархатная, теплая середина и фантастическая легкость в колоратурах.
Обладает даром не просто петь, а проживать текст🌈

Уильям Кристи и Les Arts Florissants— живой классик и пионер аутентичного исполнительства. Его оркестр не «аккомпанирует»- ведет с певцом интимный диалог.
В этой арии огромную роль играет клавесин и виолончель Кристи позволяет музыке «дышать», давая Дезандр свободу для крошечных замедлений и ускорений, которые делают исполнение живым и человечным, а не механически выверенным.🌈

Братья Юссен (Lucas & Arthur Jussen) смотреть и слушать этих музыкантов - настоящее удовольствие
Завораживает это единение, музыкальная телепатия 🌈
Они дышат как один организм🌈
удивительное чувствование друг друга🌈
Если присмотреться к видео их выступлений, можно заметить, что перед каждой важной фразой, сменой темпа они делают крошечный, но абсолютно синхронный вдох. В музыке темп задается
именно дыханием
У братьев это выработан годами совместной игры с самого детства

Игра в 4 руки на одном рояле — это постоянный физический контакт и риск. Нужно чувствовать руки партнера, делить одну педаль, балансировать так, чтобы мелодия одного не «задавила» гармонию другого.🌈
Такое ощущение, что Братья Юссен двигаются за инструментом как танцоры- предвосхищают движения друг друга🌈