Музейное агентство

🔥Костры рябин

Графин «Рябинка» — одно из произведений супруги русского живописца Ивана Яковлевича Билибина, Александры Васильевны Щекатихиной-Потоцкой, созданных после ее возращения на родину в 1936 году. Вплоть до середины 1950-х годов Александра Васильевна всецело отдавала себя фарфору, внося в него большое искусство живописи и пластики.

Излюбленные ее «персонажи» — рыбы, птицы, плоды — сходят с поверхностей ваз и тарелок и как будто обретают свое место в реальном пространстве. Опираясь на древнюю традицию, Щекатихина-Потоцкая уподобляет формы живой природы различным видам сосудов. Так возникают тарелки «Лимон», «Перец», пепельница «Голубь», ликерный набор «Рябинка».

Получив на Ленинградском фарфоровом заводе возможность отливки моделей, она по-настоящему занялась скульптурой. Была и внутренняя закономерность в том, что, перейдя в росписях 1920-х годов от орнаментально-плоскостной к живописно-объемной трактовке зримого мира, художница обращается теперь к скульптурным формам.

Когда Щекатихиной удается сочетать пластические мотивы, заимствованные у натуры, с выявлением функции вещи, тогда появляются предметы, которые не спутаешь со станковой скульптурой, хотя, конечно, это не обычная посуда. Ее задача — вносить в повседневную жизнь праздник. Упругой силы полны формы щекатихинских произведений прикладного искусства. Игра бликов света, включение цвета в живописную фактуру поверхностей обогащают и без того роскошное зрелище.

С конца 1940-х годов в центре внимания Александры Васильевны — роспись сервизов, предназначенных для массового тиражирования. Здесь, по-новому переживая преемственную связь с народным творчеством, художница более сдержанна. Декор, покрывающий форму предмета, обретает классическую ясность, все богатства колористического видения концентрируются в нескольких чистых цветах, звучащих в полную силу на освобожденной белизне фарфора.

Собранные вместе живописные полотна и фарфор, станковые рисунки и театральные эскизы Щекатихиной демонстрируют цельность мироощущения, неповторимость образного мышления, убедительно демонстрируют универсальность дарования, сделавшую художницу носителем в советском декоративном искусстве высокой культуры, яркой выразительной формы.

Графин "Рябинка". Щекатихина-Потоцкая А.В., 50-е годы ХХ века, фарфор, роспись, обжиг. Ивангородский музей

🎉 РОЗЫГРЫШ: 2 билета на премьеру оперетты! 🎉

Хотите окунуться в атмосферу блистательной оперетты и провести вечер под музыку Кальмана, Легара, Штрауса и Оффенбаха? У нас есть для вас отличный шанс — разыгрываем 2 билета на спектакль-оперетту «На почтовой станции» в музее «Дом станционного смотрителя» на 12 сентября!

Что вас ждёт на спектакле:
🎶Музыка в исполнении камерного оркестра «AcadeMus» Малого музыкального театра.
🎭 Искромётные диалоги, танцевальные номера и арии из самых известных оперетт.
☕ Приветственный безалкогольный глёг — чтобы вечер был ещё уютнее.
📸 Тематические фотозоны в стилистике оперетты

Как участвовать в розыгрыше:

✅ Подпишитесь на страницу Музейное агентство Ленинградской области (если ещё не подписаны).
✅Подпишитесь на страницу Музей «Дом станционного смотрителя»
✅ Сделайте репост поста с розыгрышем к себе на стену в ВК

Итоги подведём 10 сентября с помощью рандомайзера — победитель получит 2 билета! 🎫

📆12 сентября, 19.00
❣Музей "Дом станционного смотрителя"

30 августа родился русский фотограф, химик и изобретатель, пионер цветной фотографии Сергей Михайлович Проскудин-Горский.

В коллекции Музея-усадьбы "Рождествено" хранятся открытки с видами Сиверской, выполненные по его фотографиям в 1900-х годах. Его главная целью было создание цветной летописи Российской империи, «в истинных цветах». В 1909 году он получил личную поддержку императора Николая II. За несколько лет им была создана уникальная коллекция из тысяч снимков.

В основе его метода лежал принцип цветоделения. Он делал три последовательных снимка одного и того же объекта через красный, зелёный и синий светофильтры, при этом малейшее движение могло сделать контуры объекта съемки нечеткими. Позднее, при проекции через те же фильтры, три кадра совмещались, давая полноценное цветное изображение.

Благодаря такому методу, фотографии оставались цветными и не выцветали со временем, как снимки полученные другими способами.

#памятныедаты@museums_lenobl

Тихвинский музей проводит познавательные мастер-классы для взрослых и детей:
■ Иконописное ремесло
■ Набойка по ткани
■ Изготовление традиционного головного убора-кокошника
■ Изготовление калейдоскопа

Показываем фото с мастер-класса по набойке — традиционной технике нанесения узора на ткань.

Записаться на мастер-классы можно по телефону 8-931-004-55-29.

#музейныйвестник@museums_lenobl

Премьера: спектакль-оперетта «На почтовой станции» в музее «Дом станционного смотрителя»

12 сентября в 19.00 в Музее «Дом станционного смотрителя» в деревне Выра под Гатчиной пройдет премьера спектакля-оперетты «На почтовой станции». Со сцены под открытым небом прозвучит праздничная музыка И. Кальмана, Ф. Легара, И. Штрауса, Ж. Оффенбаха в исполнении музыкантов камерного оркестра «AcadeMus» Малого музыкального театра. Гостей ждет великолепный спектакль, созданный специально для музея, приправленный ариями из всеми любимых оперетт.

Сюжет:
Конец XIX века. В Европе и России вовсю гремит блистательная оперетта, а старые почтовые станции из-за развития железных дорог постепенно приходят в забвение. В Выре жизнь тоже замерла: комнаты пустуют, ресторан принимает редких гостей. Смотритель станции перед ужином грустит о былых временах... как вдруг на путях неподалеку ломается поезд из Санкт-Петербурга! Единственным приютом для сотен столичных пассажиров становится старинная почтовая станция.

Искрометные диалоги и незабываемые танцевальные номера будут чередоваться с ариями из самых известных оперетт. Великолепные голоса солистов, тонкий юмор: каждый номер - маленькое праздничное шоу, которое подарит улыбку и прекрасное настроение на весь вечер.

Обратите внимание: спектакль проходит под открытым небом, одевайтесь по погоде, не забудьте взять с собой пледы и зонтики.

Всех гостей ждет приветственный горячий напиток – безалкогольный глёг, а также фотозоны в русском стиле и в стилистике оперетты, приходите к 18.30, чтобы все успеть!

Стоимость билетов: 1600 рублей, места – сидячие, свободная рассадка. Скоро в продаже: https://www.lenoblmus.ru/news/spektakl-operetta-na-pochtovoy-stancii-v-muzee-dom-stancionnogo-smotritelya

Напоминаем, что в наших музейных лавках можно найти сувениры, которые вы с огромной вероятностью больше нигде не найдете. На память из Тихвина можно, например, увезти открытку - живописный пейзаж с панорамой Тихвинского монастыря. Автором работы является петербургский художник Дмитрий Кравцов.

#короткооглавном@museums_lenobl

Прощание с летней порой не за горами, пока не поддаемся осенней меланхолии и предлагаем созерцать исключительно летние виды, несмотря на погоду за окном.

Летние прогулки в Гатчинском парке. 1938-1939 гг. Авторы фото - Э.М. Хаикин, Е.И. Величко.

Из фондов Музея-усадьбы П. Е. Щербова

#короткооглавном@museums_lenobl

Тромплёй — от фр. trompe-l’œil "обман глаза" прием в искусстве, который имеет многовековую историю. С XVIII века стиль trompe l'oeil, имитация фруктов, овощей, цветов и представителей животного мира стал появляться на столовых приборах, посуде и предметах обихода. Производство фарфора для "обмана глаз" зародилось на Мейсенской фабрике, а после распространилось в другие страны Европы. Предметы сервиза в виде лобстеров, спаржи, птиц, хлебных изделий, декоративные перцы, груши, орехи, цветы, являвшие собой настолько качественную имитацию, что была способна запутать гостя за столом. Дизайн был разнообразным, изысканным и действительно впечатляющим.

В Российской империи подобные вещи выпускались на фабриках Гарднера и Кузнецова.

Предлагаем посмотреть на предметы из музея "Дом станционного смотрителя", выполненные в этой манере:

1. Бокал в виде самовара. Т-во М.С. Кузнецова Д.Ф. Конец XIX века.
2. Маслёнка. Курочка. Конец XIX века.
3. Масленка. "Голубок". Конец XIX века.

#рукаминетрогать@museums_lenobl

Новый предмет в экспозиции, посвящённой советскому периоду в Киришском краеведческом музее.

«Старт-3» — это чёрно-белый телевизор, который в своё время считался «наиболее совершенным из телевизоров 3-го класса». Его выпускал Московский радиотехнический завод с 1959 по 1967 год, и модель была универсальна: принимала программы в любом из 12-метровых каналов, ловила УКВ-ЧМ радиостанции, а при подключении внешних устройств воспроизводила грамзапись и магнитную фонограмму. Предусматривался даже просмотр в наушниках через специальное гнездо — важная опция для коммуналок.

На задней стенке из оргалита сохранилась цена — 234 рубля. При средней зарплате в 80–100 рублей сумма была более чем внушительная.

Подробнее про историю этого эспоната

#рукаминетрогать@museums_lenobl

Еще немного летних фотографий в вашу ленту от наших музеев. Летние впечатления так и хочется пришпилить булавкой к сетке памяти: запомнить мелочи, запомнить это лето.

#музейныепасторали@museums_lenobl