munkdsgn

Дизайн — это интеллектуальный труд, поэтому мышление важнее инструмента. Однако дизайн — ещё и ремесло, а поэтому без инструмента никуда. Инструмент должен быть современный, за ним нужно следить и уметь им пользоваться.

И в целом, это самый простой и быстрый способ начать зарабатывать — изучить софт и технику. Несложно. Дизайнером в нулевые становился тот, кто знал фотошоп и какие-то фильтры в нём. Сейчас ровно то же самое с нейросетями — достаточно на шаг опережать общую кривую развития индустрии, чтобы решать задачи, которые другие не могут. И это монетизируется. Пусть инструментальный уровень ещё не про мышление, это основа любой работы.

И вот ещё холиварной темы — счмиаю, что дизайнеру важнее делать красивый и полезный дизайн, нежели «продающий», но кривой. Маркетинг отстоит бизнес и продакты, а красоту, пользователя и культуру — только дизайнер.

Печальна судьба дизайнеров, которые «да мне и в русском фотошопе 2020 норм работать». Это медленно, криво, неэффективно. Я мгновенно выхожу из себя, если техника работает медленнее, нежели я размышляю, Про устаревшие деревянные решения даже думать страшно.

Как поддерживать дизайнеру свои навыки и не потерять востребованность?

⬥ Подписаться на официальные источники информации. Появилось обновление фигмы или индизайна/иллюстратора? Бегом обновлять софт, читать патчноуты и смотреть базовые туториалы. Это гигиена и уход за инструментом.
⬥ Следить за индустрией — смотреть конференции тех же Figma, Adobe, Webflow. Прошла фигма конф — чекните, что там нового было. А потом и Adobe Max посмотреть. Можно примериться, куда идёт развитие и оказаться в будущем на шаг раньше.
⬥ На каждой задаче, упираясь в неудобство решения, искать, можно ли лучше. Потолок навыка можно повышать регулярно и практически ежедневно, к вашим услугам весь интернет с подсказками, уроками и курсами. Это гигиена и саморазвитие.
⬥ В начале карьеры прокачать знание одного инструмента до экспертного уровня, а затем аккуратно к нему добавлять комплементарные, с учётом стратегической карьерной цели.

Конечно, не стоит устраивать культ из методов и средств, это уже крайность. Инструмент, это не работа сама по себе, а лишь средство. Но он влияет на то, как дизайн-решения воплощаются в жизнь и с какой скоростью — а это уже критично.

Учитывая количество джунов на рынке и низкий порог входа в профессию, выиграет тот, кто владеет инструментом лучше.

Вышел из печати 28 номер Дайжеста!

Темой выпуска стал Триумф. Ещё раз убедился, что журнал окреп и усилился с появлением темы номера. Позволяет не просто давать издательскую подборку мероприятий, мест и героев, но пропускать это через призму рассуждений.

Триумф — это и тематика Победы, военный триумф. Но ещё и триумф города, жизни, личности. Триумф архитекторов и зодчих, художников и артистов. В этом выпуске хотелось рассмотреть триумф как волю человека, как праздник и торжество — активное, позитивное и жизнеутверждающее.

Уже вторую обложку номера для нас дизайнит крутейший Василий Бирюков — идеальное попадание в образ как журнала в целом, так и текущей темы. Сочетание минимализма и элементов искусства задают настроение журналу и, думаю, становятся отличительной чертой Дайжеста, чему я крайне рад.

Сфотографировал для нас скульптуру Ники — Даниил Жердев. Профессионально и молниеносно найдя идеальный свет в те три секунды, когда в Петербурге было солнечно за пару дней до сдачи номера в печать)

А сам номер я дизайнил вместе с Викой Сибирцевой и Машей Дружининой. Команда для разных номеров меняется, но нравится гибкость — у каждого дизайнера свой взгляд и подход к работе, что для журнальной вёрстки является плюсом. Здорово получается, когда оно в рамках бренда даёт вариативность!

Посмотреть пдф версию журнала можно на сайте spbdigest.ru, а ещё у журнала есть тг-канал

Кому нравится бумага и хочется заполучить бумажную версию, а проект — прежде всего про бумагу, — на сайте есть список мест в Петербурге и Москве, где его можно найти.

В прошедшую пятницу я примчал к дверям офиса AVA Digital. Не просто так, как вы понимаете, а потому что я был одним из спикеров — на мероприятии AVA Tour меня позвали рассказать что-нибудь про дизайн.

Нюанс в том, что двери офиса были закрыты — я не только на час опоздал, но ещё и приехал не по адресу. Ведь мероприятие оказалось вообще на Рубинштейна. М — Молодец!

Лучше было только на мой уже давний день рождения, куда я пригласил вообще всех своих друзей и родных, пришло 50 человек, я же опоздал на полтора часа, а потом скрылся на кухне и ещё час готовил еду.

Ну да это лирика.

Важно, что мероприятие прошло супер — аудитория тепло приняла спикеров. Я был четвёртым хедлайнером. До моей лекции выступил Тёма Герц с лекцией про поиск себя и перфекционизм (преза — огонь!). И Илья Горобцов с размышлениями о дизайне и драматургии через метафору киноискусства. Здорово, как через разные метафоры и с разных сторон можно приходить к универсальным и работающим принципам!

А на лекцию Никиты я опоздал(

Сам же я рассказывал про пиратов. Ведь дизайнер-фрилансер — флибустьер киберпространства! Рассуждал о том, какими навыками должен обладать современный дизайнер (всеми!), когда крут data-driven дизайн, а когда можно и нужно похулиганить и пойти против ветра. Один из моих любимых жанров — с примерами из моей же практики, от пикселей до бизнес-стратегии.

В конце устроили импровизированные дебаты с Артёмом Конаковым. На мой взгляд, дебатов особо не получилось, потому что в серьёзных темах совпадали, а только паясничать со сцены как-то не комильфо в течение получаса. Но всё равно неплохо было, люблю импровизацию. Интересно всё же — универсально ли понимание красоты или субъективно. Я считаю, что да, красота универсальна. Хотя и не претендую на последовательность в позиции — такой вот пират, не хочу по правилам.

За организацию и приглашение — спасибо AVA Digital и Никите в частности.
А гостям спасибо — за ваше внимание, вопросы, интерес и пытливость. Было хорошо!