Когда я только начинала работать в игровой индустрии, мои требования к текстам были необоснованно высокими. Литературоведческое образование заложило во мне привычку критически анализировать любой текст (чужой или свой, неважно), искать недостатки даже у признанных классиков 🙏

Хе-хе. Это все, конечно, дело юное...

Прошло время, и я осознала, что сюжеты пишутся не для вечности, а для конкретных проектов с дедлайнами, бюджетами и техническими ограничениями. Моя максималистская позиция была не признаком профессионализма, а скорее его отсутствия. Некоторым командам просто не нужны литературные гиганты, а достаточно симпатичного, крепенького сценария.
Им кажется, что им нужны шедевры, но это ловушка.

Я заметила, что навыка занижать требования многим катастрофически не хватает. Как бы смешно это не звучало. Особенно ярко это проявляется при найме — когда от кандидатов на обычные сценарные позиции ожидают уровня чуть ли не Достоевского. Где-то такие требования оправданы спецификой проекта (что редко!), но далеко не всегда. Сами знаете 💔

Прикол-то в чем? Многие тексты кандидатов могут быть отличными, яркими и полностью рабочими, но не дотягивать до статуса "литературного шедевра". Да и черт бы с ними, вот честно!

❤️ Ключевой инсайт, к которому я пришла за эти годы: хороший текст — это не обязательно шедевральный текст. Хороший текст — это тот, который эффективно решает поставленную задачу, вызывает нужные эмоции и работает в рамках своего проекта. И профессионал отличается именно тем, что умеет видеть и ценить такие тексты и оценивать, кто и на какие задачи нужен.

Порой мы так зацикливаемся на поиске идеала, что не замечаем, сколько действительно хороших работ нас окружает. Мы ищем жемчуг, перебирая тонны песка, когда вокруг полно бриллиантов.