Double coding (или двойное кодирование) — это художественный прием в постмодернистской литературе, который сегодня активно используется многими нарративными дизайнерами, режиссерами и писателями. Его суть в создании произведения, работающего одновременно на двух уровнях восприятия: для массовой аудитории и для подготовленного читателя/зрителя/игрока.
🥀Классический пример — "Имя розы" Умберто Эко. Это произведение можно читать как увлекательный детектив, но за ним скрывается сложное полотно из философских концепций, исторических аллюзий и литературных отсылок. Двойное кодирование подразумевает работу автора с несколькими уровнями смысла, где массовый читатель воспринимает "верхний", очевидный и общедоступный код, а искушенный читатель обнаруживает скрытый интеллектуальный пласт.
Эко, размышляя об этом явлении, писал в "Откровениях молодого романиста":
Я не из числа сочинителей, гордо заявляющих, что пишут они только для себя. Единственное, что писатели пишут для себя, — это списки покупок; с ними сверяются в магазине, а позже выбрасывают за ненадобностью. Все прочее, что пишется, включая списки сдаваемого в прачечную белья, адресовано кому-то другому. Оно не монолог, оно — диалог.
Некоторые критики обнаружили в моих романах один из типичных постмодернистских элементов, так называемое «двойное кодирование».
С самого начала я знал (и честно признал это в «Заметках на полях "Имени розы"»): чем бы ни был постмодернизм, я пользуюсь как минимум двумя типичными для него приемами. Первый — интертекстуальная ирония, то есть либо прямое цитирование, либо наличие в тексте узнаваемых (в большей или меньшей степени) ссылок на прочие известные тексты. Второй прием — метанарратив, то есть мысли и идеи, которые несет в себе текст как таковой, когда автор напрямую говорит с читателем.
В основе двойного кодирования лежит сознательное конструирование двух параллельных нарративных уровней. Это не просто наличие подтекста или скрытой темы — это целенаправленное создание второго слоя повествования, который существует одновременно с основным и обогащает его для подготовленного читателя.
❕Важное отличие двойного кодирования от просто "глубокого смысла" заключается в том, что оно требует определенного культурного багажа для расшифровки. Если тема или идея произведения могут быть поняты через размышление и анализ (то есть через само произведение), то второй код становится доступен только при наличии специфических знаний — литературных, исторических, философских и так далее.
В играх этот прием приобретает дополнительное измерение благодаря интерактивности. BioShock можно проходить как иммерсив сим с элементами шутера, но знание работ Айн Рэнд открывает совершенно новый уровень восприятия игры. Эндрю Райан и его город напрямую отражают идеи Рэнд, а весь сюжет можно рассматривать как критику ее философии.
Как это работает на практике? Представьте, что вы создаете сцену в игре, где герой принимает важное решение. На первом уровне это может быть просто драматический момент выбора. Но если добавить определенные визуальные детали, диалоги или даже музыку, которые отсылают, например, к мифу о Сизифе, сцена приобретает дополнительное значение для тех, кто способен считать эти отсылки.
Но двойное кодирование — это не загадка, которую нужно разгадать, а скорее приглашение к интеллектуальному диалогу для тех, кто готов в нем участвовать. При этом ваше произведение должно оставаться полноценным и завершенным даже для тех, кто воспринимает только "верхний" код 📚