КИНОТОК

🖤 я тут думаю о том, каким бы был Андрей Арсеньевич документалистом? Какое бы кино он снимал? Чтобы его волновало?

Удивительно, как гениальный режиссёр чувствует фактуру и может работать в любом жанре. Документальная хроника, которую он нашел в мусорной корзине архивов, в обрезках ненужного материала, для своей картины «Зеркало» (переход солдат через реку Сиваш) - навсегда стала одной из культовых сцен в игровом фильме. Чуткий глаз режиссёра увидел и потянулся рукой к пленкам, посмотрел, и из небытия появилась история, вернув зрителям момент и лица, которые могли быть забыты навсегда.

Тарковский кстати потом очень высоко отзывался о качестве работы оператора этой хроники, даже искал его имя в архивах и документах.

И нашел.

Оператор погиб вечером того же дня, когда, сам того не зная, снял материал для будущего фильма гения.

Мне всегда казалось странным разделение в киношколах на документальные и игровые мастерские. Поэтому, когда меня спрашивают, « а почему ты училась в игровой мастерской, а сейчас снимаешь док?!»… я прям теряюсь, ну как ответить на такой вопрос?

Ну, потому что так сейчас чувствую. Такой период. Потом будет другой.

https://youtu.be/OlpzMUqJFTs?si=-bZsPOYdO9YPgF5R

Интересно, насколько мы во власти времени и ценностей, в которые живем. Как видим картины мира, героев и их «боли» через оптику своего века.

Вот сегодня)

Разбираем женские архетипы, читаем письмо Татьяны к Онегину. Я перечитала ночью перед репетицией, и думаю «сколько любви, сколько жертвенности. В самом чистом женственном смысле этого слова».

Прихожу на репетицию. Начинаем разбирать с актрисами. 🤣🤣🤣

«Манипуляции», «обесценивание себя», «перекладывание ответственности за свою жизнь на другого», «желание быть жертвой», «не проработанность».

Короче, мы с Андреем Арсеньевичем и его пониманием любви, «как великой магический жертвенности женщины» отправляемся…даже не знаю куда)))

🎥💾🖊️📝🖊️📝Делали сегодня читку с актерами в китайском театре. В очередной раз убедилась, какой это классный и просто необходимый инструмент на первом этапе начала производства. 📘

Читку сценария (table read) все режиссеры делают по-своему и, по-разному понимают ее смысл. Кто-то делает ее при закрытых дверях. Кто-то приглашает много людей, чтобы у будущих зрителей была возможность нафантазировать, визуализировать «свое кино» до того, как его еще сняли.

Вот так провожу читку я:

🅾️1. «Обнуляем» текст. Это необходимо для того, чтобы избавиться от речевых и эмоциональных клише и шаблонов. При этом основная задача (которая обычно ставит артистов в некоторый ступор) читать текст максимально отстраненно. Практически - «никак». Не навешивая на него еще эмоции, «чувства» и прочую ложь. Просто читаем слова. Слышим форму.

✅2. Работаем с темпом и ритмом. Никакого вранья в виде «декларирования» эмоций и показательной читки Пушкина) только темп и ритм. Попытка предчувствия. Предугадывание будущего фильма, текста повествования.

🚹3. Анализируем, «что внутри». Каждый артист выписывает свой анализ чувств персонажа. Сначала работаем индивидуально и только потом обсуждаем все вместе. Получается бомба. Ребята начинают спорить, конфликтовать, все видят по-разному, идет жизнь, рождается истина.

🆗4.Пробуем читать с минимальным вложением. При этом, резко обрываю среди предложений и предлагаю совсем другому артисту продолжить, полностью изменив градус эмоций. Прям полярно, диаметрально противоположное делать.

Получается остро, интересно.

Таким нельзя не делиться.

Для меня, одной из самых сильных магических практик, становится минута, когда мои студенты - взрослые, крепкие, чувственные, хрупкие, сильные, конфликтные, ранимые, капризные, творческие, талантливые - реально делают это. Материализуют истории и делают шаг. Снимают кино.

Вообще, немного людей по жизни могут сделать шаг.

Вокруг столько беспомощности.

А вот наша мастерская - доказывает, что человек действительно подобие.

Авторский док, который очень долго ждал своего завершения. И я прошла долгий путь от отрицания и почти что тупой злости на этот материал и проект в целом - до нежной любви.

Потому что все, что рождается с таким трудом, становится потом еще одним камнем.

Философским камнем профессии режиссёра и правильно сделанного выбора.

Премьера совсем скоро, пока трейлер.

«Та сторона» стала для меня картиной, которая предложила мне несколько инсайтов:

1. Монтаж может спасти кино

2. Авторский док - не подчиняется интуиции ( точнее, не только ей) и все равно требует все связывать в узлы драматургии

3. Если пространство принимает тебя во время съемок, значит кино сложится. Но возможно, это произойдет не сразу. Терпение - это важно.

4. Ретроспектива в прошлое - хорошо. Поиск визуальной винтажной эстетики добавляет магии в док. Даже если так не планировалось.

5. Искренность героев - всегда драматургична. Даже если это полный экспромт.

Кино рождается в тот момент, когда рождается образ. Кино необязательно должно иметь смысл, оно должно нести атмосферу.

Атмосфера «Соляриса» Андрея Тарковского

И я даже вышла на сцену на поклон) не очень нравится:)) ЗА кадром и ЗА сценой лучше) не понимаю, как артисты это каждый день делают)