Быть Зашляпиной

Почитайте!
Сегодня вышла колонка на Домне про мое обучение в школе продюсирования Николая Картозии. Я долго читала его блог, и он мне казался помесью поэта с чемпионом по боксу:
артистичный, но жесткий.

Оказалось, он такой и есть.
Но к поэту прибавился циничный профессионал, препарирующий звезд на запчасти.

И еще очень ценно было просто побыть в его поле. Там плодородно. Мозги начинают выдавать киловатты креатива.

Ни секунды не сожалею, что пошла учиться. Могу поблагодарить школу хотя бы за знакомство с классными девочками, за время учебы мы очень сблизились, и как в Поле чудес, передаю тут привет Насте Запорожец, Кате Меркуловой, Виктории Зеркаль, Элине Заржецкой и Любе Заикиной 👋

П.С. Наш проект про Инструктора по вождению живет сам по себе без моего участия.

Читать колонку здесь

За выходные махом посмотрела «Джентельменов 2». Гай Ричи в прайме. Много наркотиков, крови и английских аристократов. Охота, Лендроверы, поместья, цитаты из Библии замешанные на каннабисе.
Британский юмор и итальянская Ривьера.
Love ❤️
На очереди в второй «Гангстерлэнд»
Смотрю на VK Video

Выбираем тени на вечеринку. Я колеблюсь между функциональным алкоголизмом, волосатой спиной Геворга и ночным православием. Ваш выбор?



Спросим о правильных сочетаниях профессионального визажиста @zshdshzsh

Трудно быть богом

Я очень-очень редко смотрю сериалы. Тем более, чтобы досмотреть до конца.
На Wink вышел сериал «Трудно быть богом», это не совсем чтобы Стругацкие, но они и позиционируют себя как «по мотивам».
Очень хорошая попытка.
7 серий посмотрела, жду выхода следующих.
Более звездный каст сложно представить: Бондарчук, Исакова, Безруков, Кологривый, Виктор Добронравов, Равшана Куркова и даже Леонид Ярмольник в роли трупа)

Из того, что я смотрела из сериалов в последнее время И ДОСМОТРЕЛА ДО КОНЦА:

«Американская история любви»
Реальная история одной из самых обсуждаемых пар 1990-х: сына президента США Джона Ф. Кеннеди-младшего и сотрудницы модного дома Calvin Klein Кэролин Бессетт. В процессе смотреть красиво. Финал ожидаемо трагический.

«Идеальная пара»
Николь Кидман в главной роли привлекла мое внимание. Не скажу что вау, но норм.
Во время подготовки к свадьбе на острове Наннтакет, погибает подружка невесты. Вся семья и гости становятся подозреваемыми. У каждого своя версия события, финал вообще не предсказуем.

«Сирены» с Джулианной Мур в главной роли. Джулиана Мур хороша - все остальное ниже среднего. Можно не смотреть.

Расскажите что смотрели в последнее время?

П.С. Второй сезон «Джентельменов» моего любимчика Гая Ричи уже ждёт своего часа.

П.П.С: забыла «Первая ракетка»!!
Сериал про теннис. В роли тренера Данила Козловский. Досмотрела.

В рубрике #zashlyapinzTOP5 сегодня снова художники, но на этот раз исконно русские.
Конечно, в отличие от Европы, расцвет русской живописи пришелся не на средние века, а на 18-19 столетия. Но зато какой расцвет!
Честно, я с трудом для себя выбрала пятерку лучших, резала и кроила, но надо, так надо.

Итак:
1. Архип Куинджи – мастер-самоучка, родившийся в семье сапожника-грека (откуда такая фамилия), жившего в Мариуполе. Подростком переехал в Феодосию, где нанялся в ученики к Айвазовскому. И я считаю, что превзошел его, особенно в умении писать свет. Кстати, за эту способность его ценили еще при жизни и выбрали лидером круга «русских люминистов».Чтобы понять световой эффект Куинджи,достаточно взглянуть на его «Лунную ночь на Днепре» - кажется, что за полотно повесили фонарь, картина подсвечивается изнутри! Но это эффект кисти мастера.

2. Василий Суриков – великий мастер исторической живописи. По его картинам можно не только учить русскую историю, но и воочию увидеть, как все происходило. «Утро стрелецкой казни», «Боярыня Морозова», «Переход Суворова через Альпы» - конечно, сам он не мог видеть всего, что писал (и точно не лез с армией через заснеженные горы), тогда как же он так достоверно все изображал? Сам он отвечал так: «Я на памятники, как на живых людей, смотрел, расспрашивал их: вы видели, вы слышали, вы свидетели. И они мне отвечали».   

3. Карл Брюллов – потомственный художник (отец - французский скульптор Поль Брюлло), который получил популярность еще при жизни, и царь Александр I русифицировал его фамилию. Брюллов стал первым русским художником, признанным в Европе. А я люблю его за глаза его персонажей – они одинаково горят и у людей, и у животных. Никто не писал так глаза, как Карл Брюллов! Обратите на это внимание.

4. Виктор Васнецов – тут уж не подкопаешься: исконно русский. И картины у него такие же, «Русью пахнут»: лапти, гусли и белокаменные палаты. Главный иллюстратор русских сказок и былин. У него самые красивые царевны, самые сильные богатыри и самый страшный Иван Грозный.

5. Константин Маковский. На самом деле их, Маковских, целая династия (больше, чем Брейгелей), но мне больше всего нравится первый сын основателя Московского училища живописи – за его талант писать русских красавиц, купчих за чаем и прочих женщин в кокошниках. Рассматривать эти портреты можно бесконечно. Множество мелких деталей, жемчугов и украшений - и женщины все красавицы!

П.С.: не могу остановится на пяти!
Еще люблю Малявина за «красных баб» (у него красный, красный-прекрасный), Кустодиева - за купчих, но это уже ни в какие ворота (в смысле – в «топ») не лезет.


Расскажете, кто у вас любимый русский художник?
 

Мы сделали ночной забег по музею. Моя команда крутыши! Огромная благодарность партерам - команде циклических видов спорта THE PACE и музейному комплексу Верхняя Пышма 👋

Как приятно слушать разговор двух взрослых, образованных и умных людей.
Разговор, где никто никого не перебивает и искренне хочет узнать ответ на вопрос. Крутейшее интервью Сергея Лаврова у Юлии Меньшовой! Особенно блиц на последней минуте 👍 http://youtu.be/5hii-uz2Lyo

Думаете, тема про художников закончилась? А вот и нет! После моего «топа» естественным образом случились #разговорысподругой, потому что стоит нам вбросить тему, как начинается дискуссия…

- Не разделяю твою любовь к Брейгелю, мне это почему-то«некрасиво». Много мелких деталей, все плоско, как в журнале «Веселые картинки». А хочется, чтоб было красиво. Поэтому я люблю Альфонса Муху, например, какие у него красивые женщины, в стиле ар-деко! Ну и я поддерживаю твою любовь к Климту.

- А для меня Муха – слишком сладкий. Если Климт – Демон, то Муха – простой и слишком растиражированный.

- Климт – демон? А что в нем демонического, кроме Юдифь, держащую в руках отрубленную голову? Там же наоборот – поцелуи, цветочки, камушки…

- Ты что! Ничего, что в «Поцелуе» герой согнулся над героиней, которая стоит на коленях?

- На коленях? Не замечала даже. Мне казалось, что герой просто очень высокий, а она – маленькая))).

- Нет, на коленях! А картины «Смерть и жизнь»? А «Невеста смерти»?

- Ладно, убедила. Но он все равно не настолько демон, как наш Врубель.

- Про Врубеля поговорим отдельно)). А к вопросу: кого я не люблю, так это, например, Тициана. Мы как-то сходили на его выставку в Италии, и я поразилась, что у него вообще отсутствует перспектива, он, видимо, не умел ее писать, и вообще не соблюдал пропорции  «ближе-дальше». Кроме того,  у него все какое-то темное, и все герои темные.  

- Зато, благодаря ему, появился термин «тициановый» в характеристике цвета волос.

- Прекрасно. Но не мое совершенно. Кстати, призываю всех ходить на моно-выставки одного художника, в этом случае ты хорошо узнаешь художника, заучиваешь его приемы, и потом узнаешь издалека.

- Согласна. Я так полюбила Вермеера, после того, как побывала в его музее в голландском Делфте. До этого я, как и многие, знала у него только «Девушку с жемчужной сережкой» и «Молочницу». И вдруг открыла его, как гения естественного света, падающего, как правило, из окна. Кстати, почти все его работы написаны в одном и том же помещении  - его доме в Делфте, том самом, с черно-белым «шахматным» полом.

- А ты разве не смотрела фильм «Девушка с жемчужной сережкой», там как раз все это рассказывается: что это за девушка, почему она с этой сережкой, и чья это сережка… Очень рекомендую.

- Спасибо, надо будет посмотреть.  
На этом не заканчивается ни наш разговор о художниках (у меня будет еще ТОП5 любимых русских живописцев), ни наши #разговорысподругой .

А вы расскажите в комментариях – кого вы любите или не любите из художников, и почему. И считаете ли вы Климта демоном;).

Друзья, незапланированное включение!
Не пугаемся, Станислав Швец чудо как хорош, но трудно узнаваем в гриме Тимура из спектакля «Турандот» в Геликон-Опере.
Узнав, что 27 сентября Стас будет петь у нас в филармонии, немедленно потребовала у него комментарий.
Стас большая звезда, поет в Милане, Барселоне и в Вене, и вообще везде, в Большом и в Мариинке. Биографию можно прочесть по ссылке.
У нас не пел давненько. Последний раз, наверное, на открытии Венского лет 7 назад.
А вообще, он наш земляк, и по совместительству мой одноклассник, чем я невероятно горжусь.
Записывайте: Пятница, 25 сентября, 19:00 
В день 120-летия со дня рождения Дмитрия Шостаковича Вадим Репин и Уральский филармонический оркестр представят эпохальные сочинения композитора. Первый скрипичный концерт – апофеоз технической сложности и глубокое размышление о человеке, о многогранности его души. Тринадцатая симфония – одно из любимых сочинений самого Шостаковича, для исполнения которого к оркестру присоединятся мужская группа Симфонического хора и бас «Геликон-опера» Станислав Швец. За дирижерским пультом – Дмитрий Лисс.
Билеты еще совсем немного есть. Торопитесь!

Знаете почему я так настойчиво рекомендую вам подписаться на нашу рассылку на vmff.ru?
Потому что вы наверняка пропустили информацию о том, что в понедельник 21.09 в 19:00 в Эрмитаж-Урал будет концерт Ани Каракиной. И там до сих пор есть свободные билеты.
Ничем другим я это объяснить не могу.
В прошлом году все жаловались, что хотели попасть, но мест не хватило и просили повторить.
В этом году мне куча народу после концерта Крутько написало: мы не видели, пропустили, думали позже. Ой, почему так?
Чтобы не писать и не сокрушаться, что пропустили, купите билет сразу.
Аня уникум, и я очень опасаюсь, что скоро ее концерты нам будут не по карману.
Друзья, кто был в прошлом году, поделитесь в комментариях о своих впечатлениях 🔥

Художник Том Сакс в Нью-Йорке реконструировал бутик Chanel 31 Rue Cambon — из фанеры, картона и лего.

Магазин встречает покупателя убедительным фасадом, но всё в нём — бутафорское: 31 айконик-костюм, каждый развешан с церемониальным интервалом, сделан из фанеры, стекла, полимеров, акрила. Использовали хитрые техники, чтобы изобразить твид и букле. Броши — лего, сумки и туфли — крашеный картон.

Прототипами изделий стали наряды исключительно коллекционные — жакет, который носила Коко, костюмы, в которых выходили принцесса Диана, Роми Шнайдер, Линда Евангелиста, Наоми Кемпбелл (и зачем-то Асап Роки).