Живая типографика

на самом деле это какие-то нетипичные литеры, без длинной ножки — интересно, как они держались в наборе…

(нашла год назад на авито и уговорила руководство купить на работу, а сейчас привезла домой для книги пофотографировать)

моё рабочее место сегодня)

Вы будете смеяться, но я всё ещё рисую шрифты (в смысле всё ещё занимаюсь шрифтами, а не книгой))

Пока что могу поделиться тем, что вчера на канале Дизайн-просмотра выложили мою осеннюю лекцию-ликбез: https://www.youtube.com/watch?v=OhFLua10mF8

Писала в чат YFF, но пусть тут тоже будет)

Пару лет назад перечитывала Counterpunch Смейерса, он там рассказывает, как пытался восстановить процесс, в том числе про то, что для одинаковых внутрибуквенных просветов былы контрпуансоны, чтобы ими выбивать одинаковые формы.

А постановка на площадке — это была отдельная процедура, то есть сначала сама форма буквы, пуансон, потом им выбивают дырку в будущей матрице, а потом специальный человек, не обязательно автор пуансона, обрезает матрицу с боков, чтобы она вставала в форму для отливки ровно и апроши оставались какие надо.

В том числе в этом была разница между «правильными» шрифтами и «пиратскими», когда кто-то тайком прокрался и набил себе матриц, а отъюстировать их нормально не смог и буквы скачут…

Ну и о масштабах — мне прошлым летом подарили книжечку, набранную 5 или 6 кеглем, на фото обычная линейка с миллиметрами)

В книге это всё будет, с картинками, и, видимо, оптические размеры буду объяснять как раз в контексте металлического набора 🔍

В виде стилистических сетов это работает вот так: два «больших» набора — кудрявый и ар деко с разноширинностью и острыми макушками треугольных букв — а дальше точечные альтернативы по 1–2–3 буквы, типа один сет включает КкЖжЯя с «лыжей», другой их же с «саблей», третий треугольные ДдЛл и так далее…

UPD. Нашёлся косяк на картинке — из-за того, что переименовывали альтернативы, часть криво отобразилась, вот правильная))

UPD2. Пыталась заменить картинку и случайно удалила исходный пост со всеми комментариями :( Прошу прощения у их авторов, я не нарочно…

Книга ненадолго на паузе, потому что надо заняться шрифтом, а параллельно не очень получается) Выложили новое начертание Circe Contrast, без утолщений на концах тонких штрихов, ещё немножко добью неалфавитные знаки в другом мастере и займусь изобретением Гутенберга и естественной историей шрифта)

попробую начать отсюда)

UPD: говорят, уже нет :(

UPD2: говорят, что в течение пары дней могут ещё подвезти) следим за развитием событий 🤞

На всякий случай: сегодня в почте увидела, что «Про леттеринг» Джессики Хиш сейчас продаётся за триста рублей. Если вдруг кому надо)

https://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/pro-lettering/

и ещё там же для совсем начинающих: https://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/bukva-k-bukve/ — из плюсов открытый сшитый корешок и у автора всё хорошо с терминологией и пониманием того, как устроены буквы)

К вопросу о развлечениях шрифтовых дизайнеров: взять знак, который используется очень рѣдко, и сделать ему какую-нибудь нескучную форму…

Вообще, наверное, все уже поняли, что лёгкая прогулка по перевёрстке книги превратилась в марафон «Задолбайся Усложни себе жизнь наиболее оригинальным способом».

Это, к слову, любимое развлечение шрифтовых дизайнеров: добавить в шрифт ещё это, это и вот это, и ничего, что этим воспользуется в итоге только сам автор, а срок релиза сдвинется ещё на полгода)) Но поскольку я обычно стараюсь себя и коллег вовремя отговаривать от таких решений, то лучше спрошу вас, дорогие читатели :)

Я время от времени показываю в лекциях (например, вот в этой — https://www.youtube.com/watch?v=vR9zCTfwPs8) примерно такой таймлайн, с отмеченными на нём технологическими этапами и (в моём субъективном понимании) этапами с точки зрения отношения шрифтовых дизайнеров к своему ремеслу.

Внимание, вопрос: кто слышал лекцию — этот таймлайн делает историю понятнее или запутывает всё ещё больше? Тащить этот подход в книгу или не тащить и сделать, как все нормальные люди, отдельно технологию и отдельно классификацию?

Сегодня более конвенциональная картинка)

Толстая книга 1953 года — своего рода реклама разных шрифтов и полиграфических возможностей (там много разных видов бумаги, склеек, тиснения и т.п.)

Если я правильно понимаю выражение présenté par Maximilien Vox, то руководил этим тот самый Максимилиан Вокс, который разработал ту самую известную (в узких кругах) шрифтовую классификацию.

извините)

пока что помещу в кунсткамеру картинку с засечками, а насчёт схемы гарнитуры ещё подумаю)

…и стоило только сверстать главу про гарнитуры, как на глаза попалась вот эта картинка из «Книжного шрифта»…

А попробовала напечатать — оба варианта получались слишком мелкие, так что пока вот так)