Дом Дакоты Джонсон: почему интерьер знаменитости может выглядеть совершенно не «звёздно» 🏠
Если бы меня попросили представить дом голливудской актрисы, я бы вряд ли придумала что-то похожее на дом Дакоты Джонсон.
Здесь нет ощущения демонстративной роскоши. Нет огромных пустых пространств, мебели из одной коллекции и интерьера, который будто специально создан для фотографии.
Наоборот — здесь много дерева, винтажа, искусства, растений, необычных предметов и вещей, которые выглядят так, будто у каждой есть своя история.
Сам дом построили ещё в 1947 году по проекту архитектора Карла Мастона. Дакота купила его в 2016-м и вместе с дизайнерами превратила в очень личное пространство.
И мне кажется, самое интересное здесь — не знаменитая зелёная кухня.
Мне нравится другое.
Дакота не пыталась сделать дом идеальным.
В гостиной — антикварная и винтажная мебель, старинный ковёр, пианино и искусство.
В спальне — винтажная кровать, ротанговое кресло, работа Дэвида Хокни и Gucci-плед.
На кухне — зелёные фасады, винтажный светильник, старинный стол и персидский ковёр.
Интерьер не построен вокруг одного стиля. Он собран из вещей, которые просто нравятся человеку.
И именно поэтому он выглядит живым.
Мне вообще кажется, что это один из самых сложных уровней в дизайне — создать пространство, которое не пытается понравиться всем.
Потому что когда мы начинаем думать: «А будет ли это красиво через пять лет?», «А не слишком ли необычный цвет?», «А вдруг этот предмет кому-то не понравится?» — интерьер постепенно становится слишком нейтральным.
А вместе с этим теряется характер.
У Дакоты всё наоборот.
Она сама рассказывала, что любит дерево, свет, окна и зелень. И всё это буквально стало основой дома.
Получился не интерьер «для звезды».
Получился дом конкретного человека.
И, пожалуй, именно поэтому его хочется рассматривать гораздо дольше, чем очередной безупречный особняк знаменитости.
🚨Проверьте свой интерьер: 5 деталей, из-за которых пространство выглядит меньше, чем оно есть
Иногда проблема не в площади. Квартира вполне может быть просторной, но визуально ощущаться тесной.
И дело часто в деталях, которые мы перестаём замечать.
01. Мебель, стоящая строго по стенам Кажется логичным освободить центр комнаты. Но когда вся мебель прижата к стенам, пространство может выглядеть не больше, а наоборот — более тяжёлым и зажатым.
02. Слишком много визуальных границ Когда пол, стены, мебель и текстиль постоянно «режутся» разными цветами и фактурами, взгляд не считывает комнату целиком. Пространство дробится.
03. Мелкий масштаб Парадоксально, но большое количество маленьких предметов часто делает комнату визуально меньше. Несколько крупных, хорошо подобранных элементов могут работать гораздо лучше.
04. Шторы, которые заканчиваются у окна Короткий карниз и шторы только по ширине проёма визуально уменьшают окно и вместе с ним — всю стену. Иногда достаточно изменить только этот элемент, чтобы комната сразу стала казаться выше и просторнее.
05. Недостаток «пустоты» Когда каждый угол занят, глазу просто негде остановиться. Свободное пространство — не потерянные квадратные метры. Оно тоже является частью дизайна.
И вот что интересно: чтобы визуально увеличить пространство, не всегда нужно что-то добавлять. Иногда нужно наоборот — убрать лишнее и дать интерьеру немного воздуха
Шпон — материал, который я люблю за его несовершенство 🪵
Именно несовершенство делает его живым.
У натурального дерева нет идеально одинакового рисунка. Где-то волокна идут спокойно, где-то становятся выразительнее, оттенок может немного меняться от полотна к полотну.
И мне нравится не пытаться это скрыть.
В интерьере шпон особенно хорошо работает там, где хочется добавить тепла, но не перегрузить пространство:
Стеновые панели — когда хочется сделать стену выразительной, но без активного декора.
Двери — особенно скрытые. Когда полотно продолжается в одной плоскости со стеной, рисунок дерева становится практически единственным акцентом.
Кухонные фасады — дерево делает даже очень лаконичную кухню визуально теплее и мягче.
Мебель — тумбы, консоли, шкафы. Иногда одной деревянной детали достаточно, чтобы интерьер перестал выглядеть слишком «идеальным».
Но есть нюанс.
Я не люблю, когда натуральный шпон используют везде подряд.
Если сделать деревянными стены, потолок, кухню, шкафы и ещё добавить деревянный пол — материал перестаёт быть акцентом.
Поэтому для меня дерево — это не про количество.
Это про правильную дозировку и красивый рисунок.
И ещё один момент: хороший шпон должен быть хорошо подобран и качественно обработан. Иначе вместо ощущения дорогого натурального материала можно получить совершенно обратный эффект.
Поэтому здесь я всегда выбираю не просто «цвет дерева».
Я смотрю на породу, направление рисунка, оттенок, фактуру и то, как он будет сочетаться со всем остальным интерьером.
Потому что дерево — материал, который очень легко испортить неправильным соседством
Я не очень верю в интерьеры, которые нужно постоянно «обновлять», потому что они вышли из моды.
Если мы создаём дом для человека, который собирается жить в нём несколько лет, странно делать его по принципу: «Сейчас это актуально — значит, берём» 😄
Тренды меняются слишком быстро.
Сегодня все хотят одно, через пару лет — уже другое. Меняются оттенки, формы мебели, отделочные материалы, популярные светильники… А дом остаётся 🏠
Поэтому я гораздо больше люблю интерьеры, в которых нет ощущения, что их собрали из последних трендов.
В них есть другое — характер владельца
Его привычки. Его ритм жизни. Материалы, которые ему действительно нравятся. Цвета, которые его успокаивают. Предметы, с которыми связаны воспоминания.
При этом я совсем не против трендов. Наоборот, я внимательно слежу за тем, что происходит в дизайне 👀
Просто использую тренды как инструмент, а не как техническое задание.
Если актуальная форма, материал или цвет действительно подходит конкретному человеку — прекрасно, берём ✨
Если нет — я не буду добавлять его в проект только потому, что сейчас так делают все.
Мне хочется, чтобы через десять лет человек посмотрел на свой дом и не подумал:
«Ой, как же это устарело»
А скорее сказал:
«Я до сих пор люблю здесь жить»🤍
Для меня это и есть настоящий интерьер вне времени.
Рифленое стекло — это материал, который я использую, когда хочу обмануть глаз. В хорошем смысле.
Оно берет весь свет, который есть в помещении, и множит его. Но при этом не показывает ничего лишнего. Размытые силуэты, мягкие блики, игра преломлений — никакой резкости, никакого визуального шума.
В моих проектах оно появляется там, где нужно разделить, не закрывая. Спрятать, не изолируя.
Кухонные фасады — за ними можно спрятать любой бардак. И при этом комната остается светлой.
Гардеробные — не нужно складывать вещи идеально, если стекло их размывает.
Санузлы и душевые — естественный свет проникает, а приватность сохраняется.
Перегородки и двери — пространство дышит, но зоны не кричат друг на друга.
Минус у этого материала один. Но серьезный.
Качественное рифленое стекло — дорогое. Технология сложная, брак на производстве неизбежен, отсюда и цена.
Но я не ищу дешевых заменителей. Я либо делаю хорошо, либо объясняю заказчику, почему это стоит того.
How can I read @linasavinapro without a Telegram account?
TGViewer shows the public web preview Telegram publishes for LINASAVINA | Дизайнер интерьеров: recent posts, photos, videos and the subscriber count, with no app, login or account.
How many subscribers does LINASAVINA | Дизайнер интерьеров have?
LINASAVINA | Дизайнер интерьеров (@linasavinapro) has 319 subscribers on Telegram, refreshed roughly every 30 minutes.
Does LINASAVINA | Дизайнер интерьеров know I viewed it here?
No. Public channel previews carry no viewer identity, and TGViewer has no accounts or tracking of what you look up.