La Petite Russie

Так много тем, о которых хочется писать в блог, но большое количество параллельных дел не всегда позволяет уделить этому столько времени, сколько хотелось бы. Тем не менее планы у меня грандиозные. Две основные линии — это исследование русской истории на Лазурном Берегу и рассказы о художниках и других деятелях искусства, чья жизнь была связана с Францией (или кто хотя бы проводил здесь часть своего времени). Помимо этого, я продолжу делиться с вами всем красивым и интересным, что нахожу в архивах Национальной библиотеки Франции.

А сегодня — ответ на загадку из поста двухнедельной давности. Речь шла о художнике XX века, родившемся в Санкт-Петербурге, чьё творчество во Франции известно гораздо шире, чем на родине. Это Николя де Сталь (Nicolas de Staël). Как справедливо отметили в комментариях, таких примеров немало: многих будущих деятелей искусства родители увезли за границу в начале XX века, и именно там они прославились, зачастую уже не связывая своё творчество с Россией.

Впрочем, в 2003 году в Государственном Эрмитаже состоялась выставка Де Сталя, включавшая 52 его работы. Художник прежде всего известен своим стилем, на который повлияли Сезанн, Матисс, Пикассо, Сутин, Брак и Кандинский. Его творческий путь занял всего пятнадцать лет, но за это время он успел создать более тысячи произведений.

Роберт Фальк. «Мост в Сен-Клу. На окраине Парижа». 1934
Государственная Третьяковская галерея.

В 1928 году Фальк (родился в 1886 году в Москве, умер в 1958, там же) отправляется в длительную творческую командировку во Францию. Он прожил там почти десять лет, и за это время побывал в Берлине, Бретани, на Корсике, в Арле и Эксе, но больше всего работал в Париже.

Фальк говорил, что Париж не город, а целая страна, каждый квартал — отдельный город. «Пишу я почти исключительно улицы Парижа, но не тот Париж, который все любят, знают. Не Большие бульвары, не грандиозные площади, перспективы. Нет, наоборот! — серые бедные улицы, мрачные дома, пустыри и так далее. И нахожу в этом большую для себя прелесть и поэзию».

Прочла рассказ И. Бунина «В Париже» и подумала, что он идеально подходит для тёмного осеннего вечера, делюсь с вами

Загадка субботнего вечера: художник ХХ века, родившийся в Санкт-Петербурге, творчество которого во Франции известно гораздо больше, чем на родине — это ...

(в комментарии)

Серж Лифарь и Габриель Шанель, 1937 год, фотография Жана Мораля

Алексей Васильевич Грищенко, «Порыв ветра», 1926 год.

Родившийся в 1883 году в Черниговской губернии Российской империи Грищенко окончил Императорскую Академию Художеств в Санкт-Петербурге, был членом объединения «Мир Искусства» и «Бубновый валет». В 1920-х эмигрировал во Францию, проживал в Вансе, на южном побережье страны.

До эмиграции из России Дмитрий Павлович был одним из самых богатых людей страны, членом элитного полка российской гвардии, внуком императора Александра II и двоюродным братом императора Николая II.
Теперь же он был почти без гроша.

Впрочем, ему все же удалось увезти с собой тайник с драгоценностями. Он дарил Шанель нити роскошного жемчуга, цепи из тяжёлого золота, кресты, украшенные рубинами, изумрудами и полудрагоценными камнями.
Византийский стиль некоторых из подаренных Дмитрием украшений позднее нашёл отражение в её собственных ювелирных коллекциях.
Как сказала сама Шанель: «Почему всё, что я делаю, становится византийским?»

- Коко Шанель и Дмитрий Романов
- Шанель в жемчужном украшении, подаренным ей Дмитрием
- эскизы нарядов, вдохновленных русскими мотивами

Мария Павловна и Дмитрий Павлович Романовы, Канны, 1930ые