La commune

Милые шестнадцать лет, 2002

Кен Коуч

Товарищи!

Продолжаем исследовать мамблкор и смотрим фильм Кена Лоуча «Милые шестнадцать лет»,  историю взросления, в которой взрослая жизнь приходит к подростку раньше, чем он успевает к ней подготовиться.

«Милые шестнадцать лет» – один из фильмов, показывающих связь мамблкора с более широкой традицией независимого кино о повседневной жизни и взрослении. Кен Лоуч снимает историю подростка, оказавшегося в мире взрослых обстоятельств, через живые диалоги, бытовые ситуации и внимание к среде, в которой существует герой. Главную роль сыграл Мартин Компстон, для него это была первая актёрская работа.

Сценарий написал один из главных соавторов Лоуча – Пол Ливерти. За «Милые шестнадцать лет» он получил премию за лучший сценарий на Каннском фестивале 2002 года. 

После просмотра поговорим о том, как кино может показывать взросление без привычной романтизации, почему Лиам так отчаянно пытается стать взрослым и где проходит граница между самостоятельностью и ситуацией, в которой выбора почти не остаётся.

22.09 в 19:00
Кофейня «Вспышка»
Нижняя Красносельская, 35с2

Регистрация здесь
Модератор – Яна

Приходите и любите кино💌

// сцены после титров //

После «Мягкого кресла» разговор вернулся к взрослению, только на этот раз без большого события, которое можно было бы назвать его началом, а скорее на то, чем взрослые люди отличаются друг от друга, и что всё-таки определяет взрослость?

Мы посмотрели на символику самого кресла и поговорили о том, почему братья Дюпласс выбирают именно роуд-муви, чтобы рассказать эту историю. Дорога здесь оказывается не столько маршрутом из одной точки в другую, сколько возможностью провести несколько дней рядом с героями и увидеть, как меняются их отношения.
Отдельно обсудили реалистичность фильма. Многие ситуации кажутся почти знакомыми: неловкие разговоры, ссоры, попытки понять, чего хочется от отношений и от собственной жизни. «Мягкое кресло» не превращает эти моменты в большие драматургические события, они просто происходят.

И, пожалуй, главное, что удалось обсудить: авторское кино вовсе не обязано перекраивать зрителя.
Оно может просто показать жизнь своих героев, на какое-то время окунуть в неё, а потом не дать ни ответов, ни даже обязательно задать вопросы. Как будто несколько часов удалось посидеть в машине рядом с этими людьми, проехать с ними часть дороги, а потом выйти и вернуться в собственную жизнь, примерно туда, где она и остановилась.

Это особенно важно в мире, который постоянно требует мгновенных решений, выводов и определённости. Иногда кино может ничего не объяснять. Достаточно того, что какое-то время оно позволяет пожить чужой жизнью.

Спасибо за возможность обсудить и пережить это вместе, до встречи во вторник 💌

На прошлой неделе мы мчались по гигантской свободной Америке вместе с «Американской милашкой» Андреа Арнольд, где дорога была бесконечной поэзией бунта, побегом от безнадежности и поиском себя.

На этой неделе мы остаемся в формате роуд-муви, но рассматриваем его из салона старого автомобиля, где на заднем сиденье лежит сломанное фиолетовое кресло.
«Мягкое кресло» братьев Дюпласс – это тихий манифест и точка отсчета американского мамблкора.

Почему именно роуд-муви?

В обычном кино герои всегда могут сбежать от неудобного разговора: хлопнуть дверью, уйти на работу или запереться в другой комнате. Но в поездке на машине пространство запечатывает людей в психологическую капсулу.

Джош и Эмили сидят на расстоянии 30 сантиметров друг от друга. Они вынуждены находиться рядом долгие часы, смотреть на одну и ту же дорогу, но физически не способны пробить эмоциональную стену между собой.

И пока Джош с головой уходит в спасение фиолетового раскладного кресла для отца, их собственное маленькое путешествие превращается в честную, неловкую и до боли знакомую анатомию распада отношений.

После показа остаемся на  обсуждение: где проходит грань между борьбой за любовь и попыткой склеить то, что давно пора отпустить?

До встречи во вторник 💌

Товарищи!

Продолжаем исследовать мамблкор и смотрим один из его ключевых фильмов,  «Мягкое кресло» братьев Дюпласс.

Джош покупает в интернете старое кресло в подарок отцу и отправляется за ним через несколько штатов вместе со своей девушкой и братом. Простая поездка постепенно превращается в историю о любви, взрослении и невозможности оправдать чужие ожидания.

«Мягкое кресло» стал одной из картин, определивших мамблкор как направление. Фильм был снят всего за 15 тысяч долларов, с небольшим съёмочным составом, непрофессиональной командой и большим количеством импровизации, а после премьеры на кинофестивале оказался в центре нового независимого движения.

Особое место в истории создания фильма занимает творческий тандем Марка и Джея Дюпласс. На протяжении почти тридцати лет братья вместе пишут сценарии, снимают, продюсируют и играют в собственных фильмах, сохраняя интонацию независимого кино даже в работе с крупными студиями. При этом сами Дюпласс не раз говорили, что никогда не стремились стать «лидерами мамблкора», они просто снимали кино о людях, которых хорошо знали.

После просмотра поговорим о том, почему именно мамблкор изменил американское независимое кино 2000-х, как импровизация становится частью драматургии и почему самый обычный дорожный фильм способен оказаться точным разговором о взрослении, близости и страхе перемен.

15.09 в 19:00
Кофейня «Вспышка»
Нижняя Красносельская, 35с2

Регистрация здесь
Модератор — Ира

Приходите и любите кино 💌

//сцены после титров//

После просмотра «Американской милашки» было ощущение, будто за три часа мы прожили несколько дней жизни вместе с главной героиней.

Дисфункциональность окружающего мира, во многом сформированная бедностью и отсутствием каких-либо устойчивых ориентиров, Андреа Арнольд показывает настолько ярко, что оставаться равнодушным к происходящему практически невозможно.

При этом многим нашим зрителям удалось не только погрузиться в историю героини, но и насладиться атмосферой Америки 2010-х — музыкой, дорогами, случайными встречами и ощущением, возможно, бессмысленной влюблённости.

Арнольд, как она умеет делать всегда, добивается максимально глубокого погружения в жизнь своих героев. И даже спустя совсем немного времени после просмотра каждый успел отметить для себя какие-то особенно важные, почти сакральные детали, связанные с жизнью главной героини.

Спасибо всем, кто вместе с нами телепортируется в мир кино, остаётся открытым к разным историям и делится своими эмоциями после просмотра.

До встречи на следующих показах La Commune! 💌

Сегодня показываем «Американскую милашку», и перед просмотром хочется рассказать несколько интересных фактов о том, как создавался фильм.

Главная актриса Саша Лейн не имела актерского образования. Андреа Арнольд заметила девушку на пляже во Флориде во время весенних каникул — всего за несколько недель до начала съёмок.

Несмотря на то, что Шайа Лабаф был единственным проф. актером, Арнольд намеренно не отделяла его от остальных. Он жил вместе с командой и молодыми актёрами, ездил с ними по маршруту, останавливался в дешёвых мотелях и проводил с ними свободное время. Ради роли актер сделал около 12 новых татуировок.

Спешим напомнить, что показ состоится на полчаса раньше
в 18:30.

Съёмки действительно превратились в путешествие по Америке. Команда около восьми недель перемещалась по стране. Всего съёмки заняли 54 дня, а команда проехала примерно 1200 миль (около 1900 км).