Ксюша Ес

Стоковый реализм из нейронок

Иногда нужен от нейронок реализм. Мне обычно такой, чтобы как будто с нормального стока — но под свои параметры и не искать веки вечные. Делюсь своим пайплайном на текущий момент, интересно будет обновить его через полгодика 🤩

❤
Генерация в миджорни. Часто в основе пикча (/describe или --sref). Ценю за эстетику, композицию — так и не смогла получить похожие по качеству изображения где-то ещё.
Лучшим промптом для "реализма" остаётся упоминание плёнки — kodac, fujifilm, etc
Вот мой фаворит, нагло стащенный у «85гб нейронок»:

photographed on grainy medium format Kodak Portra 800 film SMC Takumar 105mm f/ 2. 8 c 50

❤
Улучшение в KREA . Здесь получается прорабоатть текстуры, поправить странные глаза и пальцы, добавить лицам морщин и в целом навести резкость.
Использую не всегда — KREA часто перебарщивает, добавляет текстур там, где их быть не должно, увеличивает контрастность, меняет лица и цвета.

❤
Ухудшение в AI realistic image
Это просо фильтр :) Супер-простая утилита, чтобы сбить яркость, добавить шум — подойдёт совсем не везде, но выручит, если генерация склишком конфетная.

Идеально не будет — но будет супер для "быстрых" форматов, типа баннеров.

Всё, можно сохранять!

Пример быстрой доработки нейро-картинки

Вместо зологото сечения предлагаю любить лист А4, он супер!

ссылка на этот шортс: https://youtube.com/shorts/KW_bvB33kBc?si=T2z2hfal84C9vKEa

Бомблю на золотое сечение 10 минут

Каждый пост про золотое сечение в медиа про дизайн (их много!!!!) вызывает во мне рефлекторное закатывание глаз.
Напомню — это пропорция где целое/большее = большее/меньшее. В мире дизайна — спиралька с цифрами и ореолом особенности.

Что с ней не так?

1️⃣Сама пропорция абсолютно дурацкая
Я загуглила — это 1:1,618. Встречается примерно нигде. Возьмите 2:3, никто не заметит разницы.

2️⃣Спираль золотого сечения ничего не значит
Картинки с лого, искусством и частями тела, построенными по золотому сечению — просто булшит, присмотритесь.
Композицию правда можно построить по спирали, но принцип там, конечно, не в пропорциях.

3️⃣Мешает думать
Кажется, что вот сделал по золотому сечению — значит молодец, всё правильно. Пару раз может случайно прокатить, но мышца, которая умеет делать хорошо даже без подходящего правила так и не разовьётся. Включать голову нужно каждый раз, каждый раз прокачивать внутреннее мерило гармоничности.

4️⃣ Самое страшное
Никто им, блин, не пользуется :) Это байт для новичков, которые хотят "волшебную таблетку" с которой резко всё станет хорошо — такие материалы популярны и их пишут маркетологи тыщами одинаковых тыщ.

Конечно, если вам такие штуки помогают в работе — классно и радостно!
Если вдруг надумаете писать об этом статью, пишите сразу про применение на практике. Историческую справку про Да Винчи можете, так и быть, не писать.

Про свой стиль у дизайнеров. Часть 1, прагматическая.

Стиль не работает.

В коммерческой работе "свой стиль" есть не у дизайнера, а у проекта.
Задачка дизайнера — гибко адаптироваться под заданные условия. Я видела (и ощущала на себе!!!) как визуальные привычки мешают работать, а не помогают.
Узнаваемый стиль работ может помочь фрилансеру — клиенты хотят "так же как тут" и получают предсказуемый результат, это удобно и радостно.
Но если ты дизайнишь в компании — на таком паровозике далеко не уедешь, нужно уметь чётко и быстро подстраиваться и хорошо себя чувствовать в разном.

Что тогда работает?

Подход, опыт и специализация.
Посмотрите, как брендят себя дизайн-студии — это всегда " что делаем", "для кого делаем" или "как делаем".
Мне кажется, с отдельным человеком-дизайнером всё так же. В портфолио разные картинки, настроения, приёмы — но за ними стоит одно отношение к работе, одна репутация.

Желаю нам всем вспоминаться не как "о, это тот, кто классно делает минималистичный брутализм с 3д-визуалом", а как "никогда не подводит, шарит за эдтех, умеет раскапывать сложные задачки и всегда улыбается на встречах".
Это конечно, сложнее в миллион раз, примерно, но в моих глазах — во столько же раз ценнее.

⬅️предыдущий пост у Арины
➡️следующий пост у Евы-Софии
📂все посты в Свеженьких

Про свой стиль у дизайнеров. Часть 2, романтическая

У тебя уже есть свой стиль.

Пишу уверенно обобщая — потому что это правда для любого человека.
Никого и никогда нельзя описать полностью грейдом, специализацией, одной картинкой или предложением — ведь за любым специалистом стоит человек. И люди не повторяются.
Люди собираются из бесконечного количества крошечных влюблённостей и опытов — всё что вы видим, знаем и помним, от фантика любимых конфет до тяжёлых книг о дизайне, всё, что мы считаем красивым и правильным.

В дизайне не бывает одного верного варианта, даже насквозь происследованное, описанное фреймворком, завёрнутое в дизайн-систему — обязательно упрётся в решение, которое придётся принять опираясь только на свой опыт, вкус, чутьё. Вся прагматика рушится карточным домиком в тот же миг — потому что опыт, вкус и чутьё не повторяются.

Так и выходит, что что бы ты не делал — у тебя уже есть свой стиль.
Осталось только сделать его заметным для других превратить в подход, опыт, специализацию🙂‍↕️

Желаю нам всем влюбляться и азартно растить внутреннюю библиотеку красоты и правильности — потому что иначе зачем это всё вообще.

⬅️предыдущий пост у Арины
➡️следующий пост у Евы-Софии
📂все посты в Свеженьких

Я протираю тряпочой пыль со своего 3d. Кажется, до каникул не садилась за рендеры около года.

Хихик этого видео в том, что с точки зрения программы — это волосики, на которые дует ветер. Просто ну странные такие волосики!
Это самая захватывающая часть 3d для меня. Функции ограниченны, но их сочетания и способы применения — нет. В самых классных картинках всегда есть смекалка, хитрость, трюк.

Дарю вам инопланетный цветочек, хорошего вечера!

Я начинаю искать работу — и использую этот повод, чтобы начать вести канал!

Мой последний рабочий день был ещё осенью. Несколько месяцев и 3 связанных свитера спустя, я наконец формулирую образ себя и места, где хочу оказаться. Весь процесс — туго сплетённые анализ прошлого и фантазирование о будущем.

Одна из таких фантазий — каким спецом я хочу быть?
Образ будущего стараюсь приземлять на реальных людей, такие обязательно находятся.

И у всех, блин, каналы!!!

Это, конечно, шутка восприятия. Проговариваю себе: "невероятные, обалденно талантливые ребята бывают вовсе не публичными".
Но образ профессионала, который с любовью пишет про своё дело и себя кристаллизовался и ярко мне светит. Получается, что "когда вырасту" — в том числе хочу вести канал.

Рисую картинку и редактирую неловкий абзац. Приветик!

Проект «ВТБ Онлайн против мошенников» получил премию Киберпросвет

Номинация — «За самый необычный медиапроект в сфере кибербезопасности».

Мы помогли банку сделать геймифицированный лендинг, где просто и доступно рассказали про самые популярные схемы банковских мошенников.

Чтобы точно не стать их жертвой, в конце можно проверить себя и пройти тест

Мне просто надо кому-то похвастаться! Проект сдали больше года назад и вот!✨

(обратите внимание на вторую лапку лисы на иллюстрации со способами мошенничества, сразу видно, задумала недоброе)

Любая картинка начинается с идеи. Я люблю обсуждать идеи через скетчи — так я точно знаю, что мы с собеседником представили в голове что-то похожее.

Для анимаций наброски превращаются в сториборды — наброски ключевых кадров будущего видео.

Для проекта из предыдущего поста я сделала 2 варианта сториборда:
1) про процесс (экран заполняется комментариями и замечаниями, пора изменяться)
2) про продукт (доставка фермерских продуктов -> корзинка, морковка и преображение)

Антон из Crauch мгновенно выбрал второй вариант 👀
Согласны с ним?

Статью опубликовали, а значит я тоже могу показывать 👀

Недавно сделала для ребят из студии Crauch короткую анимацию-заставку для проекта.
Вроде всего 5 секунд, но анимацию такой сложности я делала впервые и набила кучу шишек. Главная, конечно, со сроками — всё это оказалось сильно дольше, чем я думала. Даже небольшие изменения триггерят многочасовой перерендер кадров.

Радуюсь результату и возможности поработать над такой задачкой ☀️

Когда стекляшки вырезаны их оборачивают медной лентой. Она как скотч, только клей не плавится от температуры, а внешняя часть из металла!

Лента на несколько миллиметров толще стекла, поэтому на деталях получается тонкий кант с обоих сторон.

Профессиональные профессионалы ещё обязательно шлифуют стекляшки — так можно максимально точно подогнать форму и вырезать даже очень сложные формы.
Я попробую этот этап пропустить 🤞

Одна из причин, почему мне нравится пробовать делать разные штуки — это странные, иногда совсем контринтуитивные инструменты, которые используют мастера.

Например, эти плоскогубцы с не очень то плоскими губками — на самом деле щипцы для отлома стекла.
Чтобы сломать стело по тонкой линии от стеклореза нужно совсем небольшое усилие и маленький момент — иначе трещина пойдёт не туда, куда ей было простелорежено.
Можно ломать руками, простукиванием, обычными плоскогубцами (как я!) — но всё не то, конечно.
А хитрые кривые плоскогубцы обеспечивают как раз такое минимальное усилие и не дают переборщить.

Вывод очевидный — даже если вы кривые, вы кому-нибудь нужны.