Чтобы "оживить" синематик, я использую простую схему из 10 шагов.

1. Яркость и контрастность
Первым делом настраиваю светотеневой баланс. Убираю пересветы и глубокие провалы в тенях. Для точности рекомендую использовать ч/б фильтр или False Color, но это отдельная сложная тема.

2. Цветокоррекция
Снижаю насыщенность — в кино цвета почти всегда приглушенные. Затем чищу оттенки через кривые. Важно оставить в кадре только 2–3 основных цвета (в примере красный и желтый), а паразитные оттенки (случайный фиолетовый или зеленый) — убрать.

3. Тонировка
Зависит от настроения: холодная, тёплая или нейтральная. Например, для атмосферы лаборатории я затонировал тени в зеленый.

4. Размытие (Blur)
Слегка размываю картинку на 1–2 пикселя (Gaussian или Lens Blur). Это сглаживает неестественно резкие границы пикселей после рендера.

5. Радиальное размытие (Radial Blur)
Анаморфотные объективы часто искажают картинку по краям. Имитируем это: добавляем размытие по краям кадра, а центр оставляем резким с помощью маски.

6. Резкость (Sharpen)
Мы немного замылили картинку на прошлых шагах, теперь возвращаем ей микроконтраст и базовую резкость.

7. Свечение (Glow)
Добавляем легкий глоу на весь кадр. Это сглаживает блики на светлых участках, делая картинку мягче.

8. Виньетка
Совсем чуть-чуть, чтобы затемнить углы, как у реальных линз.

9. Зерно (Grain)
Шум убивает "пластмассовость" идеального рендера и добавляет эффект кинопленки. Интенсивность — от легкого шума до жесткого плёночного зерна, по вкусу.

10. Хроматические аберрации
Легкое цветовое искажение по краям кадра (синий/красный сдвиг). Главное — не переборщить. Проверяем, чтобы лицо сильно не размазало.

Главное правило:
Ни один эффект не должен бросаться в глаза по отдельности. Но в совокупности они "портят" идеальную цифровую картинку, превращая её в более реалистичный кадр.