ARS SACRA []

«Блок, по Кальтебруннеру, был медиумом, "сейсмографической натурой", апокалиптиком русской революции, которую понимает не политически, а как сотрясающую и небо, и ад теллурическую катастрофу»

С разрешения автора и нашей подписчицы Флоры Сергеевны Ким, которая уже не первый год занимается исследованием наследия Герда-Клауса Кальтенбруннера, делимся статьёй об интерпретации творчества Александра Блока немецким «просвещённым консерватором».

Для Кальтенбруннера русский поэт был одним из значительных представителей европейского духа, он посвятил ему обширное эссе в трехтомнике «Европа. Её духовные истоки в портретах». Интересно, что немецкий интеллектуал был знаком не только с лирикой Блока, но и с его поздними текстами, в том числе и с «Крушением гуманизма».

❤️ Купить книгу А. Блока «Крушение гуманизма»
❤️ Купить книгу Г.-К. Кальтенбруннера «Элита»

Читать статью

советская графика

О литовском графике Стасисе Красаускасе (1929-1977) писал выше. У Красаускаса есть крайне интересная серия "Пьета". В советское время прибалтийские республики играли роль своеобразной "нашей заграницы", посему условно "заграничным" художником было дозволено многое, даже работы на религиозные темы. Кстати сказать, в 70-ые антирелигиозные гонения в СССР стихли, хрущевская оттепель с ее космическим пафосом и слоганами в духе "засеем Марс кукурузой", "покажем последнего попа по телевизору" благополучно утонула в брежневском болоте. На этом болотном фоне, под уютный телевизионный рокот бессменного и, как казалось в те годы, практически бессмертного Брежнева, стало возможным явление в пространстве декларативно атеистической советской культуры "Пьеты" Красаускаса ...

еще про выставку

Намеренное "кровосмешение" критериев приводит к тому, что хорошие работы буквально тонут в пестром претенциозном мусоре. Хрестоматийные портреты Серебряковой, скульптура Анны Крыжановской (1894-1970), скромная живопись Евгении Благовещенской (1899-1973), "Фонтан" Юли Сопиной, две работы Трегубенко, одна Дашевского - все это соседствует с какими-то разнузданными дилетантами. Разумеется, любой человек имеет право что-то "мазюкать" в свое личное удовольствие, любой человек имеет право морально разлагаться в своем углу, как ему заблагорассудиться, но вот только не надо выставлять "продукты полураспада" пот титлом Русского Музея, задача которого - сохранение и пестование здоровых тенденций в русском изобразительном искусстве, а не пропаганда дегенерации.

опять двойка

В Мраморном дворце (филиал Русского музея в СПб) идет выставка "про детство" - "Взрослым вход разрешен". Господа кураторы из отдела новейшего искусства ГРМ свалили в бессистемную кучу целый вагон всяческого эстетического мусора, разбавив этот ужас работами нормальных художников, якобы все это является искусством. И Петров-Водкин с Самохваловым - искусство, и какие-то жалкие дегенеративные поделки - тож искусство. Нет, господа кураторы, дрянь останется дрянью, даже если вы поместите ее в пространство вверенного вам музея, а искусство останется искусством, даже если будет висеть в темном подвале. Есть "гамбургский счет", есть иерархия мастеров, и ваша "шайка" отменить это не в силах ...

нравится

Работы ростовской художницы Ольги Менжилий звучат по вермееровски загадочно и проникновенно, что свойственно для искусства символического. Главные герои Менжилий - дети и подростки, художницу интересует пограничное существование человека, на пороге взрослой жизни, со всеми ее соблазнами и экзистенциальными ужасами. Дети Менжилий замерли в межвременьи, откуда-то льется почти вермееровский свет, Ева еще не надкусила то самое страшное яблоко, но уже поднесла плод к губам ... все впереди ...