intertextensemble

Новая музыка в зале Свободы: «На границе сна»

25 января
19:30

Произведения, в которых по-разному преломляется тема перехода из одного состояния в другое: будь то переход от сна к бодрствованию, от западного мировосприятия к восточному, от глобального контекста к локальному, или от визуального восприятия к аудиальному, – исполнители выступают в темноте, перемещаясь вокруг слушателей и создавая для каждого произведения новую акустическую ситуацию.

В программе: Ваче Шарафян, Филип Гласс, Дэвид Дж. Элиотт, Либби Ларсен, Рио Нода, Габриэль Ванони, Роберт Паунд

Исполнители: Тамара Парамонова (саксофон), Александр Терещук (виолончель)

Кураторы: Данила Матросов, Алина Ежакова

Автор проекта «Новая музыка в зале Свободы» — Анна Светлакова

При предъявлении справки МСЭ посещение концерта бесплатное. Задать вопросы и зарегистрироваться можно по тел. +7 (909) 005-53-35

Музей Бориса Ельцина
Зал Свободы
Вход свободный, по регистрации: https://yeltsin.ru/affair/Novaya-muzyka-v-zale-Svobody-Na-granice-sna/?id=44417

Центр Авангарда в Екатеринбурге представит звуковую инсталляцию нидерландского саундартиста и композитора Андреаса Кюне.
https://andreaskuhne.net

Интерактивная инсталляция «Взаимосвязь. Сеть. Сплетения.», вдохновлённая уральским конструктивизмом, создана на основе звукового архива, собранного Андреасом и местными волонтёрами.

Познакомиться с музыкантом и работой можно 3 февраля в Центре Авангарда на Ленина, 52. Начало презентации — 19:00

Концертный цикл «Новая музыка в зале Свободы» станет более доступным.

Очередной сезон Новой музыки в зале Свободы откроется специальным проектом ансамбля InterText — «На границе сна». Слушателям обещают уникальный опыт и погружение в новую акустическую ситуацию. Кроме того концертный цикл становится доступным большей аудитории — программа концерта и анонс будущих мероприятий теперь будут представлены дополнительно шрифтом Брайля.

Подробнее о концерте 25 января: https://yeltsin.ru/affair/Novaya-muzyka-v-zale-Svobody-Na-granice-sna/?id=44417

Фото: Анна Марченкова

Запись финала лаборатории «Workers Union» доступна на YouTube

На протяжении полутора месяцев команда ансамбля InterText вместе с участниками готовили к исполнению знаковое произведение нидерландского композитора Луи Андриссена.

Произведение – политический манифест, на создание которого повлияли Игорь Стравинский, джаз, американский минимализм и левые идеи. Пьеса написана для любого количества громко звучащих инструментов и сочетает в себе жесткую дисциплину и индивидуальную свободу – ритм строго фиксирован, а звуковысотность указана лишь относительно.

«Только в том случае, если каждый игрок играет с таким намерением, что его роль является важной, работа будет успешной; точно так же, как в политической работе» – говорил Андриссен о Workers Union

Лаборатория – процесс, в ходе которого метафора произведения становится буквальной. Её участники — люди с разным опытом и подготовкой: поп-музыканты, академические музыканты, музыканты-любители. Пьеса становится моделью для формирования коллектива, способом нетривиально выстроить роли в ансамбле и принять множество самостоятельных решений по исполнению произведения.

Памяти Луи Андриссена.

Исполнители:

Анастасия Кулагина — вокал
Инна Медведева — вокал
Александр Волостников — вокал
Анна Попова — вокал
Анна Устякина — вокал
Катерина Кузнецова — вокал
Алина Ежакова — фортепиано
Росальба Олива — фортепиано
Александр Дибаев — труба
Юрий Нечаев — кларнет
Тамара Парамонова — саксофон
Анатолий Приходько — саксофон
Анастасия Кудрина — саксофон
Артём Анисимов — ударные
София Габитова — ударные
Тимофей Чаплюк — банджо
Иван Антонов — гитара
Данила Матросов — гитара

Кураторы:

Данила Матросов
Алина Ежакова

Тьюторы:

Алина Ежакова
Тамара Парамонова
Данила Матросов

Лаборатория Workers Union была создана вместе с VI Уральской индустриальной биеннале

https://youtu.be/35-yBwuAcII

ПЕРСИМФАНС сыграет в Екатеринбурге

Легендарному симфоническому коллективу, одним из главных принципов которого является исполнение музыки без дирижёра, в 2022 году исполнится 100 лет. В честь этого события ансамбль отправится в юбилейный тур, где первая остановка — Екатеринбург.

«В юбилейной программе Первый симфонический ансамбль передает горячий привет Вторсимфансу (Киев), Петросимфансу (Петроград), Варшавскому симфоническому ансамблю, оркестру без дирижера лейпцигского Гевандхауза и Амсимфансу (Нью-Йорк).»

В программе: Бах, Пендерецкий, Чайковский, Мейтус, Гершвин

Билеты разбирают быстро, так что поторопитесь 🥁
https://sgaf.ru/afisha/30647

Соня Киллманн – международный композитор и мультимедийный художник живет и работает в Глазго. Вдохновленная такими композиторами, как Элвин Люсье и Кейтлин Аурелия Смит, она исследует отношения между звуком и окружающей средой. В ее работах часто используются полевые записи, а также смесь живой обработки и аудиовизуальной музыки. В своем эмбиент-дуэте Failed System Test Соня использует закодированные визуальные эффекты и Ableton Live для создания иммерсивного опыта посредством мелодичной игры на саксофоне и живой цифровой обработки различных носителей. Failed System Test также только что выпустили свой второй EP {unshift} на Dead Hound Records, который Соня помогла спродюсировать. Она также создает звук и музыку для своего подкаста Albumly, в котором она приглашает независимых художников поделиться своими работами и рассказать о них.

Лаборатория молодого художника проводится совместно с АНО «Стандарт 2.0» и при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

Информация о кураторах:

Практика Дауэра обширна и разнообразна, он использует скульптурный подход к инсталляциям, звуку, объектам, событиям и ситуациям, опираясь на исследования и личный опыт в сочетании с давним интересом к анархической философии и ее связи с авангардными движениями. Ключевым элементом, сохраняющимся во всех проектах Дауэра, является интерес к обработке пространства через призму культурных, социальных и звуковых признаков. В сочетании с принципом «сделай сам» Дауэр часто инициирует проекты и активизирует потенциал пространства или найденных объектов, провоцируя изменение перспективы и демонстрацию нового применения.

Open call на лабораторию по саунд-арту с художниками из Великобритании.

Лаборатория по саунд-арту состоит из двух тематических блоков от британских художников. Первый тематический блок от художницы Сони Киллман создан для тех, кому интересны иммерсивные звуковые ландшафты и изучение новых технологий и способов для создания музыки и визуальных образов.
Курс включает в себя следующие блоки:

‒ Введение в полевую запись
‒ Знакомство с Hydra (визуальный синтезатор)
‒ Изучение эмбиент-музыки и создание цифровой музыки
‒ Создание перформансов и/или инсталляций в группе

Как пишет сама художница:
«Мы будем собирать звуки с помощью записей и некоторых электронных инструментов и узнаем, как использовать их для создания иммерсивной музыки (если у участников есть музыкальные инструменты или педалборды, они могут принести их с собой). Что касается визуального блока, используя цвета и формы окружающего ландшафта, мы создадим визуальные образы в браузерном онлайн синтезаторе Hydra и познакомимся с живым кодированием (знание кодирования не требуются!). Итогом курса станет финальное произведение, вдохновленное звуками и ландшафтом Урала».
Второй тематический блок от визуального художника Рэйдэйла Дауэра сосредоточен на исследовании потенциала звука как посредника скульптуры. На курсе будут обозначены основные техники сэмплирования и обработки звука, в числе которых растягивание звука по времени, пространственные проекции и манипуляции с записанным звуком.

В тематическом блоке будут рассматриваться композиции XX-го века таких исполнителей как Элвин Люсье, Стив Райх и Яннис Ксенакис и их связи с работами Марселя Дюшана, Наума Габо и Василия Кандинского. Мы исследуем широкий ряд концептов, связанных с визуальной музыкой, включая осциллограф, фигуры Лиссажу и обратную видеосвязь.
Требования к участникам лаборатории:

• Заполнить заявку на участие по ссылке https://forms.gle/B3kcdTpdBZBBt4zZ7
• Открытость и чуткий слух
• Знание английского языка не ниже уровня intermediate.
• Участникам желательно иметь представление об авангардных движениях XX-го века, модернистской скульптуре, musique concrète, concrete poetry и visual music.
• Участники должны быть старше 16 лет

Для занятий вам потребуется ноутбук с выходом в интернет. Если вы играете на каком-либо музыкальном инструменте и у вас есть синтезаторы – приносите их с собой на занятия.
Опыт в музыке и визуальном искусстве не обязателен, главное: интерес и любопытство!
Количество участников: 5 – 10 человек
Обратите внимание, что будет сформирована одна рабочая группа на оба тематических блока саунд-арт лаборатории!

Лаборатория по саунд-арту проводится в рамках международной программы UK — Russia Creative Bridge 2021-2022 при поддержке Отдела культуры и образования Посольства Великобритании в Москве и входит в Лабораторию молодого художника.

intertextensemble pinned «Приветствуем всех на нашем канале! Мы — профессиональный независимый коллектив музыкантов из Екатеринбурга. Основанный в 2012 году композиторами Дмитрием Ремезовым и Дарьей Звездиной, ансамбль стал одним из ведущих в городе в своём направлении. Главной миссией…»

Приветствуем всех на нашем канале! Мы — профессиональный независимый коллектив музыкантов из Екатеринбурга. Основанный в 2012 году композиторами Дмитрием Ремезовым и Дарьей Звездиной, ансамбль стал одним из ведущих в городе в своём направлении. Главной миссией коллектива является знакомство аудитории с разной современной музыкой - от классиков авангарда до молодых современных авторов. Подробнее о нас и о наших проектах можно почитать здесь: https://vk.com/intertextensemble

На этом канале мы хотим делиться не только нашими анонсами, а также анонсами наших друзей, возможностями для музыкантов нашего города и новостями из мира новой академической музыки. Начнём!

Channel created