I believe in culture

Собрала золотой состав преподавателей BBE для их фестиваля «Второй интеллект: дизайн в диалоге с AI»

Сегодня - прямой эфир, запись будет доступна в Дизайн-библиотеке, регистрируйтесь.

Олег Пащенко, Вова Аюев, Костя Новиков, Таня Егошина, Митя Осадчук, Мила Силенина, Яна Брюхнова, Дима Родионов, Сережа Гуров, Яна Эткина🖤

Как обычно делаю то, в чем самой интересно разобраться, посмотреть с разных сторон.

https://bangbangeducation.ru/vtoroy-intellekt

Юрий Лотман «Семиотика кино и проблемы киноэстетики»

▫️Сложность структуры человека на экране интеллектуально и эмоционально усложняет человека в зале (и наоборот, примитив создает примитивного зрителя). В этом сила киноискусства, но в этом и его ответственность.

▫️Ни в одном из изобразительных искусств образы, заполняющие внутреннюю границу художественного пространства, не стремятся столь активно ее прорвать, вырваться за ее пределы.

▫️Значимый элемент - всегда нарушение некоторого ожидания… В основе всякого сюжета лежит событие, некоторый случай, противоречащий какой-либо из основных классификационных закономерностей текста или нашего сознания вообще. Сообщение "Иван ходит по полу" в бытовой ситуации не представляет собой свернутого сюжета, а "Иван ходит по стене" или "Иван ходит по потолку" - представляет…
Именно пересечений границы запрета составляет значимый элемент в поведении персонажа, то есть событие.

▫️Все существующие в истории человеческой культуры тексты - художественные и нехудожественные - делятся на две группы: одна как бы отвечает на вопрос."что это такое?" (или "как это устроено?"), а вторая - "как это случилось?" ("каким образом это произошло?").

▫️Искусство требует двойного переживания - одновременно забыть, что перед тобой вымысел, и не забывать этого. Только в искусстве мы можем одновременно ужасаться злодейству события и наслаждаться мастерством актера.

▫️Цель искусства- не просто отобразить тот или иной объект, а сделать его носителем значения.

▫️Художник имеет бесконечное (вернее, очень большое) количество возможностей выбора того, как отобразить объект, нехудожественная фотография устанавливает здесь единую автоматическую зависимость. Искусство не просто отображает мир с мертвенной автоматичностью зеркала - превращая образы мира в знаки, оно насыщает мир значениями. Знаки не могут не иметь значения, не нести информации. Поэтому то, что в объекте обусловлено автоматизмом связей материального мира, в искусстве становится результатом свободного выбора художника и тем самым приобретает ценность информации.

Эффект Кулешова. Наглядно про силу монтажа, и про то как важно из позитива смотреть на выражения лиц друг друга🙃

Haulout Максима и Евгении Арбугаевых. 25 красивых грустных и сильных минут.

Слово «стул» в GNAM ещё никогда не звучало так часто 🪑🪑

Со сцены о фильме говорили столько приятного — в том числе директор ADI Design Museum Андреа Канчеллато и Пьера Детассис из Hearst Italia, — что мне хотелось забиться под стул 😜

Спасло только то, что я невыспавшаяся мама младенца и всё происходило как в тумане.

Спасибо всем героям фильма за доверие, моей команде — за этот путь (с каждым просмотром всё больше влюбляюсь в глаза и руки Eugene Suo-me), спонсорам Avito и Yellow Images — за то, что помогли ему состояться.

21 сентября в Национальной галерее современного искусства в Риме покажут «Два стула», а я получу первую премию The Art Film Fest✨

В программе вечера — разговор о кино и искусстве с руководителями Национальной галереи, ADI Design Museum, представителями RAI, Hearst и Министерства культуры Италии.

Неплохая компания, я считаю.

https://gnamc.cultura.gov.it/en/event/the-art-film-fest-2026/

18 лет назад мы с Олей Морозовой, убежав из Студии Лебедева и оставив за собой построенный иллюстраторский отдел, открыли агентство Bang! Bang!

Название придумалось в кафе-баре «Мурена» за обедом, когда играл саундтрек из Kill Bill. Каждую осень пересматривающие «Твин Пикс», отсидевшие годы в Музее кино, мы вспоминали Годара: «для хорошего фильма нужны девушка и пистолет». Мою собаку в детстве звали Бонни. В общем, романтика названия была предопределена.

Четыре офиса: Потаповский, Покровка, Мясницкая и последний — в здании с кинотеатром «Иллюзион».

Вокруг нас за эти годы собрались сотни талантливых людей.

Менялись технологии, рынок, страны, мы сами; случилось несколько кризисов, несколько раз менялось представление о том, как вообще будет выглядеть профессия, исчезали вещи, без которых она ещё вчера казалась невозможной, и возникали другие, поначалу воспринимавшиеся почти как недоразумение, а потом незаметно становившиеся новой реальностью. Из агентства вышла в свободное плавание школа, из школы —фильмы и мы.

Студия Bang! Bang! для меня — не иллюстраторское агентство или дизайн-студия, а длинная цепочка людей, встреч, работ, разговоров и случайностей, продолжающих складываться друг с другом даже тогда, когда первоначальные обстоятельства их встречи давно исчезли. Люди приходили и уходили, становились известными художниками и дизайнерами, уезжали в другие страны, создавали собственные студии, школы и проекты, возвращались через десять лет с совершенно другой жизнью, — и всё это каким-то странным образом продолжало принадлежать одной истории, хотя никакого единого замысла, способного заранее эту историю вместить никогда не существовало.

Когда между людьми образуется плотное пространство взаимного интереса, доверия, любопытства и свободы, в нём происходит то, чего никто из участников не мог бы произвести в одиночку. А дальше это пространство уже существует несколько независимо от тех, кто его когда-то создал, обрастая чужими биографиями, памятью, продолжениями и последствиями, о большей части которых ты даже не знаешь. И удивляешься эху.

Восемнадцать лет — довольно странная мера времени: оглядываюсь на придуманное когда-то за обедом название и вижу не результат своих действий, а магию прожитой жизни, в которой случайное постепенно стало необходимым, чужое перемешалось со своим, а то, что казалось работой, оказалось способом встретить огромное количество людей, с которыми иначе мы просто никогда бы не встретились.

Восемнадцать лет. Восемнадцать!

С днём рождения, BBS.
https://bangbangstudio.ru

Похвалюсь одним постом, что «Два стула» продолжают звать на разные фестивали, завтра его покажут в Белоруссии, 6 сентября в Нижнем Новгороде на дизайн-фестивале, сколько-то раз на Дизайн-выходных, осенью – в нескольких городах Америки.

Мультфильм про аутизм неожиданно хорошо фестивалит, в октябре поеду презентовать его на фестивале Diversamente в Тоскане.

И да, я работаю над новым проектом, скоро расскажу.

В этом интервью Йован говорит мне о том, что мир хорош таким, какой он есть, — со всеми его бедами, и о том, что однажды все станут друзьями.
Спасибо за свет🤍

https://youtu.be/jkggxdInTTU?is=BnwvmI2YipMGqqMc

Четыре мотива писателей:

▫️Чистый эгоизм. Жажда выглядеть умнее, желание, чтобы о тебе говорили, помнили после смерти, стремление превзойти тех взрослых, которые унижали тебя в детстве, и т. д. и т. п. Лицемерием было бы не считать это мотивом. Это мотив, и очень сильный. Писатели делят это чувство с учеными, художниками, политиками, адвокатами, воинами, процветающими бизнесменами, короче, со всем верхним слоем человеческого общества. Огромные массы человеческих существ, в общем, не самолюбивы. Примерно после тридцати лет они утрачивают личные амбиции (а чаще всего почти совсем теряют ощущение индивидуальности) и живут в основном для других или мало-помалу задыхаются от нудной работы. Но среди них всегда есть меньшинство одаренных, упрямых людей, которые полны решимости прожить собственные жизни до конца, и писатели принадлежат именно к этому типу. Я бы сказал, что серьезные писатели в целом более тщеславны и эгоцентричны, чем журналисты, хотя и менее заинтересованы в деньгах.

▫️ Эстетический экстаз. Восприятие красоты мира или, с другой стороны, красоты слов, их точной организации. Способность получить удовольствие от воздействия одного звука на другой, радость от крепости хорошей прозы, от ритма великолепного рассказа. Желание, наконец, разделить опыт человечества, который ты считаешь ценным и который, с твоей точки зрения, не должен пропасть. Эстетический мотив очень слаб у многих писателей, но даже у памфлетиста или составителя учебника есть излюбленные словечки и фразы, которые он предпочитает без видимой утилитарной причины, а иногда писатель испытывает особую любовь к рисунку типографского шрифта, к ширине полей и т. п. То есть все книги из тех, что уровнем выше железнодорожного справочника, уже не свободны от эстетических соображений.

▫️Исторический импульс. Желание видеть вещи и события такими, каковы они есть, искать правдивые факты и сохранять их для потомства.

▫️Политическая цель (мы используем слово «политическая» в самом широком смысле из всех возможных). Желание подтолкнуть мир в определенном направлении, изменить мысли людей относительно того общества, к какому они должны стремиться. И снова: ни одна книга не может быть абсолютно свободна от политической тенденции. Ведь даже мнение, что искусство не должно иметь ничего общего с политикой, уже является политической позицией.

▫️Все писатели тщеславны, эгоистичны и ленивы, и на самом дне их мотивов всегда, лежит тайна. Создание книги — это ужасная, душу изматывающая борьба, похожая на долгий припадок болезненного недуга. Никто не взялся бы за такое дело, если бы его не побуждал какой-то демон, демон, которого нельзя ни понять, ни оказать ему сопротивление. И насколько можно судить, демон этот — тот же инстинкт, который заставляет младенца кричать, привлекая к себе внимание взрослых. В то же время верно и другое — ты не можешь написать ничего интересного, если при этом не пытаешься изо всех сил избавиться от самого себя. Хорошая проза подобна оконному стеклу.

Джордж Оруэлл «Почему я пишу»

Существует искушение — увидев однажды, как что-то взлетело, верить, что стоит только снова оказаться в тех же декорациях, произнести те же слова, — и глубина, сделав круг, послушно вернется в прежнее место.
Начинаешь бегать сбитым лётчиком, зализавшим раны, показывая всем старые фотографии: «Смотрите, смотрите, ведь это правда было. Значит, ещё может случиться».

А прошлое уже исполнило своё предназначение.

Пытаясь вдохнуть в вещи, которые прекрасны именно своей завершённостью, новую жизнь, невольно начинаешь подменять настоящее реставрацией собственных воспоминаний. И тогда работаешь уже не с будущим, а с музейным экспонатом, осторожно стирая с него пыль и надеясь, что он снова заговорит.

Идти не туда, где однажды было светло, а туда, где твоего света ещё никогда не было.

Три стихотворения

▫️Никогда ничего не вернуть,
Как на Солнце не вытравить пятна,
И, в обратный отправившись путь,
Никогда не вернёшься обратно.

Эта истина очень проста,
И она, точно смерть, непреложна:
Можно в те же вернуться места,
Но вернуться назад невозможно.

Николай Новиков

▫️Времена не выбирают,
В них живут и умирают.
Большей пошлости на свете
Нет, чем клянчить и пенять.
Будто можно те на эти,
Как на рынке, поменять.

Что ни век, то век железный.
Но дымится сад чудесный,
Блещет тучка; я в пять лет
Должен был от скарлатины
Умереть, живи в невинный
Век, в котором горя нет.

Ты себя в счастливцы прочишь,
А при Грозном жить не хочешь?
Не мечтаешь о чуме
Флорентийской и проказе?
Хочешь ехать в первом классе,
А не в трюме, в полутьме?

Что ни век, то век железный.
Но дымится сад чудесный,
Блещет тучка; обниму
Век мой, рок мой на прощанье.
Время — это испытанье.

Не завидуй никому.
Крепко тесное объятье.
Время — кожа, а не платье.
Глубока его печать.
Словно с пальцев отпечатки,
С нас — его черты и складки,
Приглядевшись, можно взять.

Александр Кушнер

▫️Я человек, я посредине мира,
За мною мириады инфузорий,
Передо мною мириады звезд.
Я между ними лег во весь свой рост –
Два берега связующее море,
Два космоса соединивший мост.

Я Нестор, летописец мезозоя,
Времен грядущих я Иеремия.
Держа в руках часы и календарь,
Я в будущее втянут, как Россия,
И прошлое кляну, как нищий царь.

Я больше мертвецов о смерти знаю,
Я из живого самое живое.
И – боже мой! – какой-то мотылек,
Как девочка, смеется надо мною,
Как золотого шелка лоскуток

Арсений Тарковский

Когда воздух перестает двигаться, открываешь Примо Конти на случайной странице и отправляешь другу:

Ты — словно бескрайняя ночная суета сверчков вдоль ручья, который течёт у подножия моего одиночества, — с бесчисленным множеством крошечных вещей, которые нужно сшить.

Tu, poco la sconfinata sartoria notturna dei grilli lungo il torrente che scorre ai piedi della mia solitudine — con tante e tante piccolissime necessità da cucire.

Два рассказа Питера Гринуэя

▫️ Натуралист весьма устойчивых привычек жил по солнцу. Вскоре после рассвета он садился завтракать с семейством на крыльце своего дома, смотревшем прямо на восток. В одиннадцать часов он выходил к семейству испить кофе на веранду, залитую солнцем с юго-востока. Обед он ел с семейством на террасе с видом на сад, разбитый к югу от дома. Примерно в семь часов натуралист и семейство ужинали в зимнем саду, любуясь закатом, а едва темнело, натуралист отправлялся на боковую.
Когда мир стал вращаться против часовой стрелки, натуралист не сумел изменить привычкам и весь день проводил один, в тени своего дома — и никогда больше не встречался, сиживал или жевал со своим семейством.

▫️ Две частично незрячие женщины договорились жить вместе, чтобы посмотреть, не поможет ли им объединенное зрение отыскать мужчину. В конечном итоге они отыскали четырех — по одному на каждый глаз. Они нашли на все руки мастера, чтобы вешал им полки, рубил дрова, красил дверь угольного сарая, обрезал увядшие розы и чинил крышу гаража. Они нашли бухгалтера, чтобы решал им финансовые проблемы, разбирался с налогами и страховками. Они нашли священника, чтобы заботился об их слегка обеспокоенных душах и едва ли подорванном умственном здравии, и, наконец, они нашли любовника, чтобы занимался их материнскими инстинктами, половым образованием и чувственными желаниями. Через четыре года две женщины уже имели на двоих уютный домик, солидный счет в банке, спокойствие духа и двоих детей — и с такой уверенностью смотрели в будущее, что выбросили очки.

Мир стал вращаться против часовой стрелки, и я купила свои первые очки для чтения.

Сдается моя московская квартира, хочется отдать в знакомые добрые руки.

Тут про дизайн:
https://www.interior.ru/contests/15-design-now-2022/28-now%20interior/2217

https://mydecor.ru/interior/flats/kvartira-osnovatelnicy-onlain-shkoly-dizaina-bang-bang-v-moskve/

Эпикур «Письмо к Менекею»

▫️Пусть никто в молодости не откладывает занятия философией, а в старости не устает заниматься философией; ведь никто не бывает ни недозрелым, ни перезрелым для здоровья души. Кто говорит, что еще не наступило или прошло время для занятия философией, тот похож на того, кто говорит, что для счастья или еще нет, или уже нет времени. Поэтому и юноше и старцу следует заниматься философией: первому – для того, чтобы, старея, быть молодым благами вследствие благодарного воспоминания о прошедшем, а второму – для того, чтобы быть одновременно и молодым и старым вследствие отсутствия страха перед будущим.

▫️Приучай себя к мысли, что смерть не имеет к нам никакого отношения. Ведь все хорошее и дурное заключается в ощущении, а смерть есть лишение ощущения.

▫️Благоразумие дороже даже философии. От благоразумия произошли все остальные добродетели; оно учит, что нельзя жить приятно, не живя разумно, нравственно и справедливо, и наоборот, нельзя жить разумно, нравственно и справедливо, не живя приятно. Ведь все добродетели по природе соединены с жизнью приятной, и приятная жизнь от них неотделима. В самом деле, кто по твоему мнению, выше человека, благочестиво мыслящего в богах, свободного от страха перед смертью, путем размышления постигающего конечную цель природы, понимающего, что высшее благо легко исполнимо и достижимо, а высшее зло связано с кратковременным страданием; смеющегося над судьбой, которые некоторые вводят как владычицу всего?

▫️Обдумывай это и тому подобное сам с собою днем и ночью и подобным тебе человеком, и ты никогда, ни наяву, ни во сне, не придешь в смятение, а будешь жить как бог среди людей. Да, совершенно не похож на смертное существо человек, живущий среди бессмертных благ!

Рождение Jean Paul добавило тараканов в моей голове.

Что делать, если вдруг реализуется самый страшный страх.

Жизнь и здоровье так хрупки.

Марко был таким же милым, а через два года поставили аутизм тяжелой степени. Я сделала все, чтобы молния не попала в то же дерево снова. Марку 12 лет и это, конечно, ребята, задачка со звездочкой - что было, будет, чем сердце успокоится. Планы будущего в течение часа меняются как калейдоскоп, мышление предпринимательницы - тестирование гипотез.

Мне говорят «я бы не справился», «я бы поклонился тебе в ноги». Но у меня словно не было и нет выбора, хотя это выбор. Не отдать ребенка в неизвестность, не отдать бабушке, папе, а каждый миг выходить из зоны комфорта, не выходя при этом из себя, и быть готовой разрулить что угодно. Стресс-менеджмент. Стресс-лайф. Стресс-серфинг. Стресс-йога. Вина. Что и когда я сделала, сделаю не так. Может наказание, урок, невезение, может просто так.

Назад в настоящее.

Показ фильма «Два стула» – 16 июля в 18:30

Фильм «Два стула» – документальное исследование предмета, который есть в каждом доме и при этом остается одной из главных загадок дизайна. Режиссер Наташа Климчук (соосновательница Bang! Bang! Studio, автор фильмов «Лепота» и «33 слова о дизайне») превращает стул в философский объект: через диалоги с архитекторами, дизайнерами и теоретиками она показывает, как простая форма становится носителем идей о бытии, функции и красоте.

Среди героев – ключевые фигуры современного дизайна и архитектуры: Нильс Гаммельгорд (более 30 лет формировавший язык IKEA), Кэнго Кума (мастер работы с природными материалами), Котаро Мори (дизайнер и мастер по дереву), Барнаба Форназетти (художественный директор Atelier Fornasetti), Гарри Нуриев (основатель Crosby Studios), а также эксперты Carpenters Workshop Gallery, NABA и фонда Vico Magistretti.

Премьера фильма состоялась на Beat Film Festival, он получил главную награду итальянского фестиваля Felix и специальный приз фестиваля Boheme.

Бесплатная регистрация: vk.cc/cZzt60

В графской усадьбе на Садовом кольце в Москве до 26 июля проходит выставка «СТУЛ: стиль, традиция, удобство, линия». И благодаря Юнне Бакал и ЦДК там покажут 🪑🪑