Анимационная гонзо-журналистика. 90% постов про самые крутые мультфильмы и индустрию, 10% про всё остальное.
Чатикс: https://t.me/hyper_chatix
Для сотрудничества и угроз: realkereel@gmail.com
You have all the weapons you need. Now fight!
Post #3328
1.44K
⚡️✏️ С праздником вас, милые дамы, дорогие подруги, и боевые сёстры!
Продолжайте вдохновлять, сиять, и пронзать небеса! 🌸🌼🌺
Сегодня я хочу вспомнить заставки к фестивалю в Анси из 2015-го, посвящённые женщинам, внёсшим большой вклад в мировую анимацию.
Напомню, что каждый год в качестве одного из упражнений, студенты 3-го курса Гоблы делают в командах заставки к фестивалю на заданную тему.
Последнее десятилетие этими темами становятся страны, на анимации которых фестиваль фокусирует внимание, но так было не всегда.
💫💫💫
Коротко о том, кому посвящена каждая из заставок:
• Алисон де Вер — первая женщина, получившая Гран-при на фестивале в Анси за фильм «Mr. Pascal» (1979). Британская художница поработала над множеством проектов, среди которых можно отметить, например, «Жёлтую подлодку» для Битлов, где Алисон супервайзила фоны.
А другой фильм де Вер «Чёрная собака» был назван в газете The Guardian «таким же прорывом в анимации, каким была опера "Невеста Фигаро" в опере».
• Клэйр Паркер — американская инженерка, создавшая «Пинскрин» — аппарат для игольчатой анимации. Соавторство фильмов и изобретение аппарата она разделяет со своим мужем, русским аниматором Александром Алексеевым.
Cогласно книге French Animation History Алексеев является автором идеи экрана, а Клэр воплотила её в жизнь благодаря своему инженерному образованию + она оплатила конструкцию аппарата. Поэтому юридически патент выданный во Франции в 1935-м году и в США в 1937-м записан на имя Клэр.
Первая установка представляла собой вертикальную сетку из 240 000 – 1 000 000 скользящих металлических стержней.
• Эвелин Ламбарт — первая канадка, занявшаяся анимацией. Ещё в детстве Эвелин почти полностью оглохла, поэтому родители направили её в сторону рисования и живописи, где слух был не так важен.
За свою жизнь, она сделала множество авторских фильмов, одним из самых известных среди которых стал «Begone Dull Care» (1949), поставленный совместно с Норманом Маклареном.
• Лотте Райнигер — в середине 1920-х она стала пионеркой в силуэтной анимации, в 1926-м сняла один из первых полнометражных анимационных фильмов в истории кино — «Приключения принца Ахмеда».
Она переезжала из страны в страну, спасаясь от преследований нацистов, пока действовали её визы, попутно продолжая заниматься любимым делом. Но затем вернулась в Берлин, чтобы быть рядом с семьей, и была вынуждена снимать пропагандистские фильмы, что сильно подавило в то время её мотивацию.
К счастью, после Второй мировой она переехала в Лондон и продолжила следовать мечтам, сначала зарабатывая на рекламе и книжной иллюстрации, а затем основав собственную компанию Primrose Production и сняв серию короткометражек для BBC по мотивам сказок братьев Гримм.
• Мэри Блэр — легендарная художница, работавшая с Диснеем и вдохновляющая своим стилем многих художников по сей день.
Изначально Уолт не особо доверял ей работу (ни для кого давно уже не секрет, что первое время на Диснее женщин не подпускали к творческим позициям), но всё изменила одно путешествие.
В начале 40-х Блэр отправилась в исследовательский трип по различным странам Южной Америки вместе с Уолтом Диснеем и другими художниками. Во время этой поездки Блэр зарисовала разнообразные южноамериканские пейзажи и людей.
Её цвета и формы настолько впечатлили Уолта, что она назначил её артдиром фильмов «Салюдос Амигос» и «Три кабальеро». А работы Блэр с изображением детей, которых она встретила во время поездки, позже были использованы в качестве концепт-артов для известнейшего аттракциона «It's a Small World» в Диснейленде.
💫💫💫
Разумеется, я прошёлся совсем по верхам их карьер, поэтому рекомендую вам (и себе) подробнее ознакомиться с биографией и фильмографией каждой героини. Это всё очень разные, насыщенные, и местами драматичные судьбы.
И лучше узнав их, в каких условиях они делали свои фильмы, мы можем больше понять про себя. В частности — на что мы готовы пойти ради дела, что наполняет вены магмой 💥
#объявы
#хроникигоблы
Продолжайте вдохновлять, сиять, и пронзать небеса! 🌸🌼🌺
Сегодня я хочу вспомнить заставки к фестивалю в Анси из 2015-го, посвящённые женщинам, внёсшим большой вклад в мировую анимацию.
Напомню, что каждый год в качестве одного из упражнений, студенты 3-го курса Гоблы делают в командах заставки к фестивалю на заданную тему.
Последнее десятилетие этими темами становятся страны, на анимации которых фестиваль фокусирует внимание, но так было не всегда.
💫💫💫
Коротко о том, кому посвящена каждая из заставок:
• Алисон де Вер — первая женщина, получившая Гран-при на фестивале в Анси за фильм «Mr. Pascal» (1979). Британская художница поработала над множеством проектов, среди которых можно отметить, например, «Жёлтую подлодку» для Битлов, где Алисон супервайзила фоны.
А другой фильм де Вер «Чёрная собака» был назван в газете The Guardian «таким же прорывом в анимации, каким была опера "Невеста Фигаро" в опере».
• Клэйр Паркер — американская инженерка, создавшая «Пинскрин» — аппарат для игольчатой анимации. Соавторство фильмов и изобретение аппарата она разделяет со своим мужем, русским аниматором Александром Алексеевым.
Cогласно книге French Animation History Алексеев является автором идеи экрана, а Клэр воплотила её в жизнь благодаря своему инженерному образованию + она оплатила конструкцию аппарата. Поэтому юридически патент выданный во Франции в 1935-м году и в США в 1937-м записан на имя Клэр.
Первая установка представляла собой вертикальную сетку из 240 000 – 1 000 000 скользящих металлических стержней.
• Эвелин Ламбарт — первая канадка, занявшаяся анимацией. Ещё в детстве Эвелин почти полностью оглохла, поэтому родители направили её в сторону рисования и живописи, где слух был не так важен.
За свою жизнь, она сделала множество авторских фильмов, одним из самых известных среди которых стал «Begone Dull Care» (1949), поставленный совместно с Норманом Маклареном.
• Лотте Райнигер — в середине 1920-х она стала пионеркой в силуэтной анимации, в 1926-м сняла один из первых полнометражных анимационных фильмов в истории кино — «Приключения принца Ахмеда».
Она переезжала из страны в страну, спасаясь от преследований нацистов, пока действовали её визы, попутно продолжая заниматься любимым делом. Но затем вернулась в Берлин, чтобы быть рядом с семьей, и была вынуждена снимать пропагандистские фильмы, что сильно подавило в то время её мотивацию.
К счастью, после Второй мировой она переехала в Лондон и продолжила следовать мечтам, сначала зарабатывая на рекламе и книжной иллюстрации, а затем основав собственную компанию Primrose Production и сняв серию короткометражек для BBC по мотивам сказок братьев Гримм.
• Мэри Блэр — легендарная художница, работавшая с Диснеем и вдохновляющая своим стилем многих художников по сей день.
Изначально Уолт не особо доверял ей работу (ни для кого давно уже не секрет, что первое время на Диснее женщин не подпускали к творческим позициям), но всё изменила одно путешествие.
В начале 40-х Блэр отправилась в исследовательский трип по различным странам Южной Америки вместе с Уолтом Диснеем и другими художниками. Во время этой поездки Блэр зарисовала разнообразные южноамериканские пейзажи и людей.
Её цвета и формы настолько впечатлили Уолта, что она назначил её артдиром фильмов «Салюдос Амигос» и «Три кабальеро». А работы Блэр с изображением детей, которых она встретила во время поездки, позже были использованы в качестве концепт-артов для известнейшего аттракциона «It's a Small World» в Диснейленде.
💫💫💫
Разумеется, я прошёлся совсем по верхам их карьер, поэтому рекомендую вам (и себе) подробнее ознакомиться с биографией и фильмографией каждой героини. Это всё очень разные, насыщенные, и местами драматичные судьбы.
И лучше узнав их, в каких условиях они делали свои фильмы, мы можем больше понять про себя. В частности — на что мы готовы пойти ради дела, что наполняет вены магмой 💥
#объявы
#хроникигоблы
