ГУЙ

В день, когда нужно было уже согласовывать эскизы, мы все перекроили! Накануне к нам приехали родители. Мы сели за работу и сагитировали родителей пойти в театр на знакомую нам пьесу. Когда они вернулись оказалось, что тот спектакль вдруг заменили на другой, на «Курицу»! Это «кукарекнуло» подсказкой, и мы в тот же вечер придумали новый сюжет. Договорились, что центром всего будет огромное пушистое куриное тело с выходящим из него золотым яйцом. Несется яйцо (не простое!), несется время и события (непростые!), несемся мы, как пыль, не успевая осознать вообще, что происходит. Тропами Проппа (Владимир Яковлевич Пропп, автор эссе «Морфология сказки» — прим. ред.) попытались развить эту идею.

— Как обычно проходит процесс работы в мастерской?

МП: Часто мы прямо селимся на месте и спим в стоге льна сена. Место становится неотъемлемой частью скульптуры, ее дополнением и развитием. В это место, куда мы вселяем свои работы, вселяемся и мы сами. Да и в целом процесс похож на то, как если бы две птицы строили гнездо. Они выбирают локацию и начинают таскать туда разные веточки, мох, траву, пух, закрепляя всё одно к другому, пока не вырастает то, что интуитивно нужно. В этот раз у нас была в распоряжении мастерская Уральского ГЦСИ (Уральский филиал Пушкинского музея — прим. ред.), что позволило нам размахнуться. В домашней мастерской пришлось бы заметно ограничиться в своих порывах! Руководство музея позволило нам поселить с собой кота, и весь наш быт сконцентрировался вокруг лепки.

— Вы работаете в основном со скульптурой и керамикой, используя органические материалы. Почему вы выбрали именно эти техники?

МП: Наш материал — подножный. Палки валежника, шерсть, сено, глина, иногда земля, мох, камыш, ивовый прут, а иногда грибы, рожь. Когда «приглашаешь» в проекты древность, ты сам становишься «древним» и дичаешь, сознательно отвлекаясь от благ прогресса. Наедине с палкой и грязью мы на время избавлены от мелькающей избыточности современной культуры. Но мы не закрываемся от нее, просто уподобляясь детям в песочнице, сам процесс становится важнее «нано-куличиков», которые нужно где-то постить. Это развязывает руки.

Поговорили с художественным объединением ГУЙ о начале их пути в искусстве, вдохновении и истории создания проекта «НЕСЁТСЯ».

— Что означает ГУЙ?

Мария Плаксина: Это слово выскочило из университетского курса лекций по истории керамики. Кроме его хлесткого звучания, нас привлекает таинственный сакральный флер вокруг небольшого глиняного горшочка. Это неолитический треножник типа луншань — ритуальный сосуд взаимного сообщения причудливой формы с большими вымеобразными ножками.

Егор Ефремов: У китайцев, с разными тонами, «гуй» — это еще и
черепаха (龜); дух, душа предка — с развитием буддизма значение сместилось к «демону» (鬼); пристанище, родной дом (归); идти по старому пути (轨); глиняный, а затем нефритовый ритуальный скипетр, обращенный вверх (圭); ритуальный сосуд (簋); значительное, достойное, дорогое (貴).

— С чего начался ваш путь в искусстве?

МП: Я долго увиливала от больших художественных высказываний, сохраняя статус любителя, экспериментируя с формой и темами, ища «своих». Раньше мне казалось, что будущее за группами, что личный бренд художника — это медийная ловушка, и многое, что производится сегодня в современном искусстве, вторично и безжизненно. Однако знакомство и дружба с Фондом «Культурный транзит» значительно расширили мой кругозор, втянув в увлекательные проекты. Они нередко были связаны с переосмыслением городского пространства и демонстрировали жадный вдумчивый взгляд на город глазами приглашенного художника. Фонд привозил на Урал современных художников из Германии, Нидерландов, Туниса, Китая и других стран.

Егор вообще отрицал современное искусство как явление. У него был свой востоковедческий кружок, но все, что там происходило, на мой взгляд, выходило за рамки обычных учебных встреч. Это был настоящий акционизм. Я тогда курировала свое небольшое сообщество «Лепкотуса», в котором участники вместе лепили из глины. Когда мы познакомились с Егором, то поняли, что к нам ходят одни и те же ребята. Из идейного столкновения наших кружков возникла первая выставка и название новой группы. Несмотря на то, что в постоянном составе группы два человека, мы открыты к взаимодействию и сами постоянно вовлекаем широкую аудиторию в проекты, ориентируясь больше на процесс соучастия, совместного делания, самообразования.

Наши большие глиняные скульптуры — это некая «хтоническая массовка» для первой выставки. Неожиданно для нас они стали интересны сами по себе и теперь можно сказать, что это мы массовка для них.

— Вы изучали востоковедение. Какие элементы восточной культуры вас особенно вдохновляют при создании работ?

ЕЕ: Востоковедение мы не только изучаем, но и практикуем. На Урале есть возможность официально заниматься кюдо — японским искусством стрельбы из лука, тя-но ю — высоко эстетическим буддийским искусством школы Урасэнкэ. Самостоятельно мы осваиваем каллиграфию, поэзию, керамику якимоно, языки.
В восточной культуре вдохновляют не элементы, а целостность. Очень тесно переплетены даже такие разные регионы, как Индия, Персия, Китай, Великая степь. Скульптура, музыка, живопись, письмо, поэзия — всё расцвело из смешения и взаимного влияния друг на друга. Так, в Японии пишут тибетскими буквами сиддхам, индийцы поддерживают древний огонь иранского зороастризма, о китайских же мореплаваниях можно прочитать в сказках Шахерезады.

МП: Восток занимает нас еще и потому, что условную границу между Европой и Азией проводят обычно по восточной подошве Уральских гор. Мы выросли здесь. И если с наследием европейской культуры мы относительно знакомы со школы, то Азия — это по-прежнему какой-то непонятный экзотизируемый массовой культурой непроходимый туман.

— Как родилась концепция выставки НЕСЁТСЯ?

МП: Очень внезапно. Пару месяцев мы обсуждали совсем другую тему. Но приходящие сюжеты не ложились на конкретную площадку галереи, а нам важно «вырастать» из пространства, отталкиваясь не только от его анатомии, но и, скажем, месторасположения и контекста. Мы сделали макет помещения и играли с ним как с кукольным домиком.

Проект художественного объединения ГУЙ «НЕСЁТСЯ» отражает рефлексию художников на ускоряющееся время и события, не поддающиеся логическому объяснению.

Художники обращаются к сюжету сказки “Курочка Ряба”. В полном варианте сказки, который часто не договаривается до конца, из-за золотого яйца мир фактически приходит к своему крушению. Фольклористы, а вслед за ними и участники ГУЙ, рассматривают эту сказку, как символ встречи с экстраординарным и возможностью справиться с ним.

На выставке художники создают космогоническую модель: последовательность этапов творения, символически обозначенная курьезными сценами «Курочки Рябы», превращается в части тотальной инсталляции.

Выставка продлится до 22 января. Ждём вас в галерее «Триумф»!

В филиале Пушкинского в Екатеринбурге на днях открылась новая выставка. Рассказываем подробнее о проекте, частью которого стали работы из коллекции медиаискусства и архива ГМИИ!

Выставкой «Ведутся земляные работы» Уральский филиал ГМИИ им. А. С. Пушкина подводит итоги своего проекта «Лаборатория молодого художника» — важной для региона просветительской инициативы. В экспозиции собраны произведения, отражающие основные тренды Лаборатории за полтора года: внимание к архивным источникам и исследованиям коллективной памяти, укрепление инструментария технологий виртуальной реальности, а также поэтическое и социальное осмысление вопросов присутствия человека в цифровом мире.

Благодаря кураторской аранжировке Артёма Антипина усиливаются рифмы между проектами Анастасии Богомоловой и Леонида Тишкова, Художественного объединения ГУЙ (Мария Плаксина и Егор Ефремов) и Светланы Спириной, Анны и Виталия Черепановых и matiush first и др. Уместным камертоном в этом ряду звучит видеоработа Таус Махачевой «Рехъен» из коллекции Пушкинского музея. Экспозиция символично открывается работой выпускника лаборатории 2018 года и автором собственного курса в 2021 году Андрея Чугунова «В состоянии коррупции: байт за байтом».

Метафора «земляных работ» ассоциируется с археологическими изысканиями, предваряющими возведение фундамента нового здания и обращенными к обнаружению следов истории. Появление этого образа объясняется создателями выставки как стремление описать актуальность прошлого как опорной точки в рефлексии о настоящем и будущем.

Мы поговорили с гостями открытия и попросили их поделиться первыми впечатлениями от выставки.

Лера, 9 лет: «Тут много техники. Интересно. Все необычное. Тут можно много чего разного узнать».

Настя: «Я пришла посмотреть кураторский проект. <…> Мне понравился рассказ [куратора выставки Артёма], и я точно вернусь еще. <…> Для меня эта выставка о конкретной точке, в которой мы находимся, об обнаружении все новых уровней. Относительно итогов Лаборатории молодого художника, мне кажется, что Артём здесь очень аккуратно поработал. Эта выставка не воспринимается как выставка-итог, здесь есть нарратив, умело расставлены акценты, это отдельный, самостоятельный проект. Такое мое ощущение».

Никита: «В целом, мне кажется, сейчас важно работать с архивами. Мы все это понимаем, и это классная точка в большой работе, которую ГЦСИ провел за последнее время. Проект Андрея Чугунова, который пришел сюда как ученик, а сейчас уже значительный художник – хорошая иллюстрация того, что труд ГЦСИ не прошел зря для художественной сцены города. Это эффектная выставка, которой в ГЦСИ давно не было. Будто бы это возвращение на курс больших выставок, к которым этот город привык. Здесь мы находим то самое современное искусство, которое хотят видеть люди, приходя в ГЦСИ».

Больше фотографий

Выставка работает до 12 марта 2023 года
Вход — 150₽
Адрес: Добролюбова, 19 А

Фото — Анна Марченкова

из кудахкающей бездны
«НЕСЁТСЯ»
выставка
16.12.22-22.01.23
.
.
.
куратор: М. Бобылева

#выставка

в полубреду и усталости от этого года высиживаем новую выставку.
Скоро!

Нам продлили мастерскую ещё до конца декабря!
Мы счастливы, сейчас это особенно нужно.

Спасибо уральский филиал ГЦСИ

*кричащая всадница Даши

Вторая керамическая шуршанка готова!
Всё благодаря волшебным Маше и Егору, ХО "Гуй"! И Лаборатории молодого художника в ГЦСИ!
И мне 😅
Спасибо!!! 🤍

#шуршанки