Post #4797
70
🤩 THE DEATH OF PIECE OF MIND
Изначально текст этой песни не требовал особого обдумывания, скорее, это был процесс написания в состоянии потока. Основа песни — это экспериментальный процесс, который длился целый день. Если вы ещё не слышали о происхождении этой песни, я расскажу вкратце: в начале карантина в 2020 году я поставил перед собой задачу создать трек, используя только сэмплы, записанные мной из бытовых предметов. Шлепанье по подушкам, тряска ключей, запись и настройка низкой частоты пылесоса на ноту до и создание из этого многооктавного сэмплера. Что-то вроде этого. После нескольких часов работы в моей DAW [цифровой звуковой рабочей станции] я создал инструментал из всех этих звуков. Затем я просто зацикливал фрагменты и импровизировал мелодии, используя любые слова или бессвязные звуки, которые приходили мне в голову. После бесчисленных циклов звуки превратились в гласные, которые — в согласные, а затем в слова, которые в конечном итоге очень органично вписывались в тёмное, сухое и чувственное ядро инструментала.» После того, как вокруг них была создана настоящая инструментальная композиция, особых изменений не потребовалось. Задавался вопрос: «Когда всё это закончится, вернёмся ли мы оба домой живыми и сможем ли мы когда-нибудь обрести внутренний покой после произошедших событий?
🤩 What It Cost / Like A Villian
Я объединяю эти две песни в одну, потому что это одна и та же песня, просто разделённая на две части. Мы с Йоакимом нашли очень классный сплайс-луп с резким искажённым барабанным ритмом Трэвиса Баркера, который в конечном итоге стал вдохновением для всей этой песни, зациклившись на всём протяжении. С этого момента написание текста происходило точно в том порядке, в котором исполняются обе песни от начала до конца.
Для What It Cost мы добавили к сэмплу мощный синтезаторный бас, а затем несколько гитар, после чего чередовали запись вокальных партий с дальнейшей обработкой вокала, пока не дошли до отметки 1:43. Несмотря на то, насколько нетрадиционной казалась на первый взгляд начало мощного тяжелого риффа через две минуты после начала такого спокойного трека и того, что теперь воспринималось как совершенно новая песня, мы все равно это сделали, потому что это звучало круто, развиваясь в течение двух минут. На этом этапе у нас было, как я думаю, два куплета и два предприпева, но ничего, что можно было бы назвать настоящим припевом, и ничего, к чему хотелось бы вернуться и повторить в третий раз, поэтому мы просто создали совершенно новую песню в той же тональности и темпе, которые показались нам подходящими после основного риффа. Хотя в конце концов мы немного растерялись, не зная, что делать, потому что песня в целом казалась слишком длинной и немного странной, воспринимаясь как единое целое.
Однако, когда начинается Like A Villain, всё, что происходит после этого, кажется, имеет потенциал стать сильным синглом, если не треком, подходящим для рок-радио, несмотря на несколько более смелый вокал/продюсирование по сравнению с большинством рок-музыки, на мой взгляд. Жаль, что мы не хотели выбрасывать первые две минуты песни, поэтому я понял, что мы можем просто разрезать её на две части сразу после начала риффа и превратить первые две минуты в своего рода интерлюдию, которая плавно переходит в Like A Villain, что всегда здорово, когда это удаётся включить в треклист альбома.
Наконец, когда мы записывали барабаны для альбома, мы перезаписали свою собственную версию сэмпла Трэвиса Баркера, используя то, что мы назвали «Франкенштейновской» ударной установкой, чтобы попытаться воссоздать это звучание по-своему, уникальным образом. Мы экспериментировали, смешивая размеры бас-барабана, типы пластиков и накладывая свободные цепочки на пластик малого барабана, полностью отходя от общих барабанных тонов, чтобы придать риффу и куплетам LAV особое, неповторимое звучание.
Изначально текст этой песни не требовал особого обдумывания, скорее, это был процесс написания в состоянии потока. Основа песни — это экспериментальный процесс, который длился целый день. Если вы ещё не слышали о происхождении этой песни, я расскажу вкратце: в начале карантина в 2020 году я поставил перед собой задачу создать трек, используя только сэмплы, записанные мной из бытовых предметов. Шлепанье по подушкам, тряска ключей, запись и настройка низкой частоты пылесоса на ноту до и создание из этого многооктавного сэмплера. Что-то вроде этого. После нескольких часов работы в моей DAW [цифровой звуковой рабочей станции] я создал инструментал из всех этих звуков. Затем я просто зацикливал фрагменты и импровизировал мелодии, используя любые слова или бессвязные звуки, которые приходили мне в голову. После бесчисленных циклов звуки превратились в гласные, которые — в согласные, а затем в слова, которые в конечном итоге очень органично вписывались в тёмное, сухое и чувственное ядро инструментала.» После того, как вокруг них была создана настоящая инструментальная композиция, особых изменений не потребовалось. Задавался вопрос: «Когда всё это закончится, вернёмся ли мы оба домой живыми и сможем ли мы когда-нибудь обрести внутренний покой после произошедших событий?
🤩 What It Cost / Like A Villian
Я объединяю эти две песни в одну, потому что это одна и та же песня, просто разделённая на две части. Мы с Йоакимом нашли очень классный сплайс-луп с резким искажённым барабанным ритмом Трэвиса Баркера, который в конечном итоге стал вдохновением для всей этой песни, зациклившись на всём протяжении. С этого момента написание текста происходило точно в том порядке, в котором исполняются обе песни от начала до конца.
Для What It Cost мы добавили к сэмплу мощный синтезаторный бас, а затем несколько гитар, после чего чередовали запись вокальных партий с дальнейшей обработкой вокала, пока не дошли до отметки 1:43. Несмотря на то, насколько нетрадиционной казалась на первый взгляд начало мощного тяжелого риффа через две минуты после начала такого спокойного трека и того, что теперь воспринималось как совершенно новая песня, мы все равно это сделали, потому что это звучало круто, развиваясь в течение двух минут. На этом этапе у нас было, как я думаю, два куплета и два предприпева, но ничего, что можно было бы назвать настоящим припевом, и ничего, к чему хотелось бы вернуться и повторить в третий раз, поэтому мы просто создали совершенно новую песню в той же тональности и темпе, которые показались нам подходящими после основного риффа. Хотя в конце концов мы немного растерялись, не зная, что делать, потому что песня в целом казалась слишком длинной и немного странной, воспринимаясь как единое целое.
Однако, когда начинается Like A Villain, всё, что происходит после этого, кажется, имеет потенциал стать сильным синглом, если не треком, подходящим для рок-радио, несмотря на несколько более смелый вокал/продюсирование по сравнению с большинством рок-музыки, на мой взгляд. Жаль, что мы не хотели выбрасывать первые две минуты песни, поэтому я понял, что мы можем просто разрезать её на две части сразу после начала риффа и превратить первые две минуты в своего рода интерлюдию, которая плавно переходит в Like A Villain, что всегда здорово, когда это удаётся включить в треклист альбома.
Наконец, когда мы записывали барабаны для альбома, мы перезаписали свою собственную версию сэмпла Трэвиса Баркера, используя то, что мы назвали «Франкенштейновской» ударной установкой, чтобы попытаться воссоздать это звучание по-своему, уникальным образом. Мы экспериментировали, смешивая размеры бас-барабана, типы пластиков и накладывая свободные цепочки на пластик малого барабана, полностью отходя от общих барабанных тонов, чтобы придать риффу и куплетам LAV особое, неповторимое звучание.
