Земляне, на связи 5marks👾 На этой частоте я выкладываю свои музыкальные работы, делюсь вайбами, мыслями, качественным и интересным звуком и визуалом➰ Рассказываю про интересное из мира искусства🎭 И во всём этом щепотка лайфстайла👽 Добро пожаловать🌌
“Солнце здесь такое же скупое, как и в Петербурге. Оба проведенные мною лета были в этом смысле очень неудовлетворительны. В прошлом году залили дожди, в нынешнем — 27 июля ударил первый морозец. Можно ли ожидать в будущем лучшего лета — не знаю…”
Мы привыкли ощущать время как непрерывное движение из прошлого в будущее.
Однако в физике время не "течёт" - оно является координатой, наряду с пространственными. Физические уравнения описывают события и их связи, но не содержат понятия движущегося "настоящего момента".
С точки зрения физики Вселенная представляет собой совокупность событий в пространстве-времени. Законы природы не выделяют особую точку "сейчас". Это различие появляется не в самой физической реальности, а в том, как она обрабатывается наблюдающей системой.
Ощущение потока времени формируется мозгом как системой сбора и использования информации. Нервная система интегрирует данные в ограниченных временных окнах, объединяя последовательные состояния в непрерывную картину. Сознание постоянно обновляет внутреннюю модель мира, создавая чувство последовательности, направления и движения - именно так возникает субъективное ощущение "течения" времени.
Исследования показывают, что при изменении работы внимания, памяти и предсказательных механизмов искажается и восприятие времени. Минуты могут казаться часами, а часы - пролетать незаметно. Это не выход за пределы физического времени, а изменение способа его обработки системой сознания.
Таким образом, физика описывает структуру времени как координату пространства-времени, а мозг - способ, которым эта структура переживается. Поток времени не является свойством Вселенной, а возникает как результат обработки информации наблюдающей системой.
Франсиско Гойя (1746 - 1828) - испанский художник, чьи произведения прошли путь от изысканных королевских портретов до пугающих "Мрачных картин".
В 1792 году Гойя, находившийся в зените славы, внезапно заболел. Болезнь (вероятно, отравление свинцом из красок или последствия сифилиса) оставила его полностью глухим. Это стало точкой невозврата.
Представьте: художник, чья жизнь была наполнена звуками — смехом на королевских приемах, шепотом заказчиков, музыкой на празднествах, - внезапно оказался в абсолютной тишине.
Эта изоляция изменила его восприятие мира. В 1819 году 73-летний Гойя купил двухэтажный дом у реки Мансанарес — его прозвали «Quinta del Sordo» (Дом Глухого). Здесь, в ПОЛНОЙ ИЗОЛЯЦИИ, он покрыл стены четырнадцатью фресками. Это не были заказные работы — он писал для себя, без надежды быть понятым.
Техника шокирует: Гойя наносил краски пальцами, тряпками, ножом, смешивая их прямо на стенах. Темные тона (охры, умбры, чернь) преобладали, но иногда прорывались кроваво-красные и мертвенно-белые пятна. Он работал быстро, почти лихорадочно — будто боялся, что не успеет высказаться.
Но их ценность — не в новаторстве, а в абсолютной искренности. Гойя не пытался шокировать — он фиксировал внутреннюю катастрофу. Когда в 1823 году он бежал во Францию, фрески остались брошенными на стенах. Лишь через 50 лет их перенесли на холсты, и мир увидел, о чем кричал в тишине глухой старик.
Эти работы не имеют аналогов в истории искусства: они стоят где-то между кошмарным сном, исповедью и проклятием. Но именно поэтому они звучат сегодня громче, чем любые манифесты.
Древняя жизнь была абсолютно беззвучной. В девятнадцатом веке с изобретением машин родился Шум. Сегодня Шум торжествует и главенствует над чувствами людей. Много веков жизнь людей проходила в тишине и лишь иногда при заглушенных звуках. Самые громкие звуки, которые прерывали тишину, не были интенсивными, продолжительными или разнообразными. Не считая землетрясений, ураганов, штормов, лавин и водопадов природа беззвучна.
Луиджи Руссоло (1885–1947) — ключевая фигура итальянского футуризма, художник, композитор и изобретатель, чьи идеи радикально повлияли на современное искусство и музыку.
Руссоло наиболее известен своим манифестом «L’arte dei Rumori» («Искусство шумов», 1913). Он утверждал, что традиционная музыка устарела, а звуки современного мира — шумы заводов, транспорта, толпы — должны стать основой нового искусства.
Его главные изобретения - «интонарумори» (Intonarumori) — серия механических шумовых инструментов, созданных для воспроизведения и модуляции различных типов шумов (грохот, свист, шипение и др.).
В 1913–1914 годах он провёл несколько концертов для интонаруморов, которые часто вызывали скандалы и споры, но привлекли внимание таких композиторов, как Игорь Стравинский.
Руссоло считается предшественником «конкретной музыки», электроакустики и нойз-музыки.
С 1979 года в Италии проводится международный конкурс электроакустической музыки его имени.
