Fighter inside

Пока 2 сезон «Львицы» смотрим

⚡️ Тизер и трейлер Paper Tiger («Бумажный тигр»), 2026 - нового фильма Джеймса Грэя, выглядят мощно

1986 год, Куинс, Нью-Йорк.
Ирвин - инженер, семейный человек, который пытается нормально зарабатывать и обеспечивать семью.
Его брат Гэри - его противоположность: бывший полицейский, обаятельный авантюрист и человек с весьма гибким отношением к правилам.
Гэри втягивает брата в якобы выгодную историю: русские бизнесмены предлагают заработать на проекте, связанном с очисткой загрязненного Gowanus Canal в Бруклине.
Ирвин соглашается. Постепенно выясняется, что никакая это не обычная коммерческая сделка, и братья связались с русской мафией. Под угрозой оказываются жена Ирвина, дети и вообще вся семья.

«Бумажный тигр» - старинная китайская метафора, так называют человека с виду мощного и свирепого, но на деле - бессильного. Мао Цзэдун называл так американский империализм, советский ревизионизм и собственную жену.

Джеймс Грэй как будто завершает свое кинематографическое путешествие, начатое в далеком 1994-ом с «Маленькой Одессы»: опять Нью-Йорк, семья с эмигрантскими корнями , русская мафия…

Актерский составчик тоже топ: Адам Драйвер, Скарлетт Йоханссон и Майлз Теллер.

Ждем 13 ноября.

Вот так Вася Григолюнас снимал мощную экшн-сцену финальной серии «Холода».

Говорит, придумал режиссер.

А поделился Аюб Магомадов - в кадре на видео.

Немного «Крестного отца» во 2 сезоне «Джентельменов»

Hwanghae («Желтое море»), 2010

Продолжаю готовиться к просмотру «Надежды» (да, я еще не смотрел!) - посмотрел второй, после «Преследователя», полный метр На Хончжина.

Отчаявшийся таксист из китайского Яньбяня соглашается на заказное убийство в Сеуле, чтобы расплатиться с долгами и найти пропавшую жену.
Но когда его подставляют, он превращается из наемного убийцы в добычу, за которой охотятся полиция и бандиты, и оказывается в кровавой мясорубке, где каждый пытается убить его, а он даже не понимает почему.

Жесткий криминальный экшн-триллер, беспощадный и сентиментальный одновременно.

После оглушительного успеха первого фильма На Хонджин собирался немного отдохнуть, но один из старших коллег посоветовал ему продолжать работать, пока он молод. Режиссер послушался, собрал рюкзак и отправился на поезде в Китай.
В Яньбяне, где проживает многочисленная община этнических корейцев, он провел два месяца. Знакомился с местными, выпивал, слушал истории об их жизни. Из этих разговоров постепенно родился сценарий «Желтого моря».

Запаситесь вниманием и терпением - фильм идет 2 часа 20 минут.

Автор верен себе: он снова исследует природу зла, живущего среди людей, причем как всегда - не взглядом сверху, но через погружение внутрь, в самые грязные уголки людского дна и беды.

Но POV тут новый: вместо истории человека, пытающегося поймать убийцу («Преследователь»), тут все крутится вокруг героя, который сам согласился стать убийцей, но в итоге попал в жесточайший замес и стал мишенью.

Съемки, как и в первом фильме, сложные и продолжительные. Безумные сцены автомобильных погонь (На Хончжин как-то называл среди любимых фильмов «Французского связного»), натуралистичные драки, ледяное море и штормы.

На Хонджин берет двух главных актеров «Преследователя» и выдает им роли «наоборот»: Ха Чон-У, игравший серийного маньяка, теперь становится преследуемым героем, а Ким Юн Сок из главного протагониста гениально превращается в настоящего зверя.
Культовая сцена, где он использует огромную кость как оружие (напомнившая многим начало «Космической одиссеи» Кубрика) - метафора на тему животного существования человеков во враждебной среде.

Сюжет запутан и нужно очень внимательно следить, пытаясь вместе с главным героем не только выжить, но и понять, что же произошло.

Наверно, тут нет той абсолютной целостности и последовательности повествования и монтажа, как в «Преследователе».

Но мне было просто интересно смотреть как высокохудожественно и драматически На Хончжин выписывает произведение о дне общества.

Это красиво и мощно.

⚡️ Пятничный баттл: западный стыд vs. российская стыдоба

Какое позорище более стремное?

Грядущий сериал Treasure Island («Остров сокровищ»), 2026, с черным нестрашным Сильвером и остальным абсолютно никакущим кастом

vs.

«Хоттабыч», который накроет российские кинотеатры 1 января синим покрывалом AI-ублюдства за 900 млн. безвозвратных рублей

Голосуем!

⚡️ Новый трейлер Madden («Мэдден»), 2026, напоминает, что Николас Кейдж - один из самых крутых актеров современности

Для меня его лучшая роль - в «Покидая Лас-Вегас».

В новой драме Дэвида О. Рассела («Мой парень - псих», «Афера по-американски») Кейдж сыграет культовую фигуру в американском футболе - Джона Мэддена - гениального тренера Raiders, который позже стал комментатором, а затем еще и лицом и голосом игры от EA Sports Madden NFL.

Образ, который точно дает разгуляться актерскому таланту Кейджа.
Дополнительный стимул - сам Кристиан Бейл в напарниках в роли друга.

Фильм выйдет 18 ноября.

TONY («ТОНИ»), 2026
Part II

by Ksenia

И вот здесь для меня остается главная загадка картины: почему окружающие настолько рано в него верят?

Но, возможно, именно в этом и есть одна из идей фильма - потенциал человека не всегда выглядит как потенциал. Иногда будущий великий шеф выглядит как идиот, который не умеет держать нож, а будущий писатель, изменивший гастрономическое телевидение, как парень, который случайно нашел работу и неожиданно понял - вот здесь мне хорошо.

Еще классная мысль - призвание иногда находится не через талант, а через принадлежность. Кухня дает Тони племя, иерархию, ритуалы, возможность доказать свою ценность конкретным действием. И уже потом из этого появляется профессия.
Великие биографии задним числом всегда кажутся логичными. Мы знаем финальную точку и поэтому автоматически ищем в молодом человеке признаки будущего величия. А в реальности никакой красивой прямой линии нет.
Наверное, поэтому уровень моего сопереживания Тони оказался неожиданно высоким. Я все время ждала кульминационного момента: ну вот сейчас он, наконец, переродится. Но фильм достаточно умный, чтобы не подарить нам голливудское превращение гадкого утенка в Энтони Бурдена за одну красивую монтажную сцену. Финальная кульминационная communal-food сцена хорошо рифмуется с тем, во что позже превратится вся философия телевидения Бурдена - еда прежде всего как способ оказаться за одним столом с другими людьми.

Очень теплое, живое кино про взросление, случайности, талант и ремесло, и людей, которые иногда появляются в нашей жизни, чтобы изменить ее навсегда.

Однозначно смотрим!

⚡️Breaking news!⚡️