ТРИЛОГИЯ САТОСИ КОНА

На днях открыл для себя японского анимационного режиссера Сатоси Кона, создавшего за короткую, но яркую творческую жизнь несколько настоящих шедевров, повлиявших на массовую культуру в лице Кристофера Нолана, Даррена Аранофски и других маститых режиссеров игрового кино. Посмотрел на одном дыхании три его картины - "Perfect blue", "Millenium actress" и "Paprika". Каждая из них выдержана в своей тональности, но все вместе они собираются в крепкую трилогию о человеческом подсознании, силе воображения, а также красоте и проклятии искусства как такового. Про творческий метод Кона написано немало статей поэтому я поделюсь субьективными впечатлениями и мыслями, возникшими в процессе.

Его дебютная режиссерская работа "Perfect Blue", которую на русский перевели как "Истинная грусть" рассказывает историю юной поп-певицы, которая с подачи продюсеров решает стать актрисой, но в результате оказывается на грани безумия из-за преследования маниакальных фанатов, готовых убить за сохранение ее прежнего амплуа. Но сюжет здесь - лишь способ исследовать двойственность любого публичного персонажа, который пытается выстроить грань между реальным "собой" и вымышленным "образом". Вместе с тем фильм 1997 года пророчески говорит о том, что интернет-страница человека порой является полной противоположностью его реальной жизни. Внутренний конфликт героини нашел свое отражение в фильме Даррена Аранофски "Черный лебедь", который не просто вдохновился творчеством японского коллеги, но даже выкупил права на первоисточник. Также некоторые визуальные и режиссерские находки Кона можно увидеть в культовом "Реквиеме по мечте", вышедшем на пару-тройку лет позже "Истинной грусти".

"Millenium actress" или "Актриса тысячелетия" посвящен пожилой актрисе, которая давно ушла с экрана и крайне зрелищно и изобретательно вспоминает свою жизнь в искусстве с подачи документалистов, решивших взять у нее интервью (вижу определенную иронию в том, что этот фильм буквально посвящен моей работе). Тут история выдержана в более оптимистичном ключе и в отличие от Perfect blue не доводит зрителя до ощущения мрачной безысходности творческих поисков. Здесь искусству дается шанс, а боль, с которой героине все же пришлось столкнуться на заре своей карьеры, завернута в оболочку нескончаемого приключения по собственной рефелксии. То есть в первом фильме Сатоси буквально ставит диагноз миру коммерческого искусства (массовой культуре), а во втором фильме он выступает зеркально - показывая что радость в этом ремесле тоже есть, но осознать и увидеть ее можно далеко не сразу.

Третий, и наверное самый мощный фильм - "Паприка", по сути является полноценной сюжетной основой для фильма Inception (Начало) Кристофера Нолана - многоуровневые сны, в которые погружаются герои, чтобы повлиять на психику испытуемых. Только в японской версии речь идет о специальном девайсе, который позволяет подключаться к сознанию во время сна, призванном для лечения психически больных людей, но в итоге именно здоровые люди оказываются в чудовищной ловушке коллективного бессознательного. Конечно, видение Нолана нельзя назвать неоригинальным - он насытил свой эпический блокбастер совершенно другой начинкой смыслов, а ключевой идеей сделал "силу идей" как таковых. Но очевидно, что без Паприки мы бы не увидели Ди Каприо в разрушающемся мире грез. Кстати - один из запоминающихся образов - путешествие по уровням сна на лифте - появился именно в японской анимационной ленте 2006 года.

В общем, горячо рекомендую. Жаль, что режиссер умер на пике своей карьеры в возрасте 46 лет от рака поджелудочной железы.