ЛЭЗ

Лаборатория экспериментального звука открывает новый концертный сезон вечером, который сопоставляет два противоположных способа переживать музыку — аполлонический и дионисийский — и предлагает слушателям пройти по воображаемому мосту между ними.

• В первом отделении выступит JUST Ensemble — петербургский коллектив современной академической музыки, основанный в 2021 году студентами и выпускниками консерватории.

На этот раз состав расширен до шести исполнителей, а программа выстраивает путь от предельной тишины к ритуальному звуковому театру: в программе Asche Марка Андре, Treize Couleurs du Soleil Couchant Тристана Мюрая и Vox Balaenae Джорджа Крама.

• Во второй части концерта выступит CORPS — коллектив Алексея Тегина, работающий на границе музыки, шума и перформанса. Его метод физический и интуитивный: звук здесь становится пространством для импульса, напряжения и освобождения энергии.

CORPS отталкивается от образа постапокалиптической культуры — все инструменты Тегин делает сам сварочным аппаратом из найденных на свалках конструкций — отсюда характерное металлическое звучание проекта.

Билеты

На видео – фрагмент выступления Артёма Слесарева на концерте, которым открылась выставка «ЛЭЗ: Акустический след» в октябре прошлого года. В своих проектах Артём сочетает генеративные процессы и алгоритмическую композицию, исследуя баланс между цифровой точностью и импровизацией: система генерирует звук по заданным правилам, а музыкант управляет процессом в реальном времени, создавая драматургию выступления.

• Послушать выступление целиком и погрузиться в генеративный дрон-эмбиент можно ВКонтакте и на YouTube

• Познакомиться с визуальным программированием звука и найти свой звуковой язык можно, став участником курса «Синтез звука в Max» с Артёмом Слесаревым, который начинается уже завтра.

Видео: Александр Королёв

Слух человека охватывает диапазон примерно от 20 Гц до 20 кГц, но город продолжает звучать и за его пределами: бытовая техника, смартфоны, датчики движения создают ультразвук, а линии электропередач, антенны сотовой связи и радиовещания, электротранспорт и любая проводка становятся источниками электромагнетизма.

Услышать эти явления можно только через преобразователь, переводящий сигнал в слышимый спектр.

decode silence — сообщество звуковых художников-инженеров, разрабатывающих собственные инструменты для фиксации этих невидимых явлений: ультразвуковые детекторы и электромагнитные преобразователи.

Одно из направлений ds — практические прогулки с использованием таких устройств для расширенного слушания.

2 октября в 19:30 куратор ЛЭЗ и основатель decode silence Егор Ананко откроет воркшоп лекцией, на которой расскажет об устройствах расширенного слушания и принципах их работы.

3 и 4 октября зарегистировавшиеся участники разделятся на группы и с приборами в руках отправятся исследовать город: слушать гул проводки в стенах, сигналы Wi-Fi-роутеров, разряды статики — весь электромагнитный и ультразвуковой ландшафт, обычно скрытый от нас. Прогулки пройдут в городской среде вокруг Дома Радио.

Принять участие

Делимся видеозаписями шестого концерта серии «Башня из слоновой кости», который прошёл 5 апреля 2025 года в зале особняка на Невском проспекте — площадке Дома Радио на время реставрации исторического здания. Модульный синтез Sedatic, постиндустриальный нойз Svetlo111 и работа с подзвученными объектами и цифровым сэмплированием от resequence сложились в три разных, но одинаково погружающих сета.

Новый сезон концертов экспериментальной и пространственной музыки в Доме Радио стартует в октябре — оставайтесь на связи, чтобы не пропустить анонс дат и участников будущих событий концертной программы.

Sedatic — электронный проект Александра Друяна, композитора, работающего с модульным синтезом. Его сет — исследование хаоса и порядка в звуке: импровизационные композиции формируются на стыке случайности и структуры, каждый новый слой переосмысливает предыдущий, а пластичные формы образуются внутри нестабильных звуковых процессов

Svetlo111 — проект Светланы Саблиной, на петербургской сцене с 2008 года. Работает с шумовыми инструментами и объектами: аналоговые синтезаторы, радиопомехи, педали эффектов. В звучании — обрывки голосов, сбитые сигналы и искажённые частоты, размывающие грань между звуком и его восприятием.

resequence — проект композитора и саунд-художника Димы Аникина (Санкт-Петербург), пишущего музыку для театра и мультимедиа. В своём сете 5 апреля Дима сэмплировал самодельные объекты: металлические пластины, пружины и небольшие акустические инструменты, помещая источники в систему обратной связи.

Записи концерта также доступны на YouTube по ссылке

Видео: Александр Королёв
Фото: Агата Прокопенко

Перед стартом курса «Синтез звука в Max», 20 сентября в 19:00 (МСК) проводим онлайн-встречу с его автором — Артёмом Слесаревым, звуковым художником и разработчиком, создающим мультиканальные композиции и саунд-дизайн для кино и других медиа.

На встрече Артём расскажет о себе, устройстве курса и самом Cycling ‘74 Max — графической среде, которую используют композиторы, медиахудожники и исследователи звука. Отдельно покажет примеры собственных работ, чтобы стало понятнее, с чем предстоит работать на занятиях.

Курс начинается 23 сентября и пройдёт в восемь встреч по средам до 11 ноября: участники разберут основы цифровой обработки сигнала и синтеза, освоят гранулярные техники и научатся работать с мультиканальным звуком.

Воскресная встреча — возможность заранее познакомиться с автором курса и предметом, а также задать вопросы перед началом занятий.

Регистрация на встречу

Подать заявку на участие в курсе

Пока идёт набор на курс «Синтез звука в Max», показываем, что делают его участники. Видео с патчем Платона Граве, участника предыдущего потока курса под руководством Артёма Слесарева.

Патч устроен как замкнутая система: он берёт случайные фрагменты звука из папки с семплами, дробит их на мелкие частицы и раскладывает по-новому, а результат тут же отправляет обратно в начало процесса. Так звук постоянно проходит через себя же — каждый новый проход немного меняет исходный материал, и со временем от оригинальных записей остаётся только след, растворённый в бесконечных вариациях.


Платон Граве:

Я использовал возможности Макса по работе с многоканальным звуком и сделал небольшую фидбек-систему, которая сама себя перезаписывает. Ключевой элемент — кольцевой буфер для звука: сначала в него записываются случайные семплы из пользовательской папки, а потом содержимое буфера проигрывается тремя многоканальными гранулярными семплерами, по-разному видоизменяется и снова записывается в кольцевой буфер.

На курсе за восемь занятий участники изучат основы цифровой обработки сигнала, различные методы синтеза звука, а также научатся выстраивать многоканальное пространственное звучание.

Набор на курс ещё открыт, подать заявку на участие можно по ссылке.

Совсем скоро в ЛЭЗ стартует курс по синтезу звука в Max. Перед началом занятий поговорили с его ведущим, Артёмом Слесаревым, о том, зачем сегодня работать в среде визуального программирования и как взаимодействие с ней меняет восприятие звука.

Читайте разговор с Артёмом, спикером курса, в карточках, а подать заявку на участие можно по ссылке.

Эдисон Васильевич Денисов (6 апреля 1929, Томск — 24 ноября 1996, Париж) — советский и российский композитор, музыковед и один из лидеров неподцензурного авангарда 1960-х.

Его биография почти целиком построена на пересечениях: точных наук и музыки, фольклора и новейших композиторских техник. Будучи выпускником мехмата Томского университета и Московской консерватории, он работал на стыке полевых записей и электронного звучания — сюжет, близкий и практике ЛЭЗ.

Его произведения звучали в Дармштадте и Париже, а позднее он работал в IRCAM по приглашению Пьера Булеза — подробнее о композиторе и его биографии читайте в карточках.

Музыка — это искусство логического мышления