Шоу Vogue World – ежегодный праздник моды, объединяющий подиумный показ, перформанс и культуру принимающего города. В этот раз шоу проходило в Милане, поэтому его главным мотивом стала история Италии: как традиционное ручное мастерство уживается с современными технологиями.

Мне больше всего запомнился образ Джиджи Хадид! Если смотрели шоу – пишите в комментариях, какой выход понравился больше вам. 

Джиджи буквально выбегает на подиум в эффектном платье, напоминающем наряды эпохи Возрождения. Мне кажется, что этот выход – оммаж на культовый показ Джона Гальяно Spring/Summer 1994 («Принцесса Лукреция»), где молодая Кейт Мосс так же стремительно бежала по подиуму. В той коллекции Гальяно воссоздал историю побега русской принцессы, противопоставив тесные рамки высшего общества стремлению к личной свободе. 

Но мы копаем глубже: и находим ренессансную Италию. Костюм Джиджи будто с портретов XVI века. Главный акцент – стоячий воротник-фреза на жёстком каркасе. 

Фреза – гофрированный накрахмаленный воротник, плотно облегавший шею. 

Он был настолько тугим и огромным, что голову приходилось держать неподвижно. Это символизировало превосходство над простыми смертными — величественная «рама» для лица и знак королевского статуса.
Тициан. Портрет Элеоноры Гонзага.

Второй маркер – геометрический орнамент из ромбов и треугольников. Эта «шашечка» – отсылка к комедии дель арте, итальянскому уличному театру XVI века. Это визитная карточка Арлекина: сначала хаотичные заплатки, потом узнаваемый паттерн. Он добавляет театральности и карнавальной динамики. 

Мне очень нравится, когда существует не один простой референс, а целый пласт культурных отсылок. Тогда работа становится объёмнее, интереснее и дороже. 

Но это работает и в обратную сторону: если зритель не знает, как и где искать оммажи и отсылки, то он упускает большую часть смысла показа. С этим, кстати, связана моя обещанная новость – читайте пост ниже!
#РадиБосха_обзор