р к и н

Одна из самых ярких ролей Килмера - музыкальный байопик о The Doors

Выйдя на широкие экраны в начале 90-х, The Doors с треском провалился в прокате и не получил ни одной значимой премии, но со временем обрёл культовый статус; и уж тем более сложно себе представить более яркую экранную репрезентацию Джима Моррисона, чем эта.

Здесь не слишком внятный сценарий и местами раздутый хронометраж – но в первую очередь кино запомнят благодаря Вэлу Килмера: это не лучшее кино, в котором он снимался – но выше этой роли актёр прыгнуть уже не смог. Ему удалось передать и переменчивый темперамент, и внутренний надлом, и буйную артистическую харизму.

Ну и плюс ко всему это кино безумно сложно причислить к рафинированным шаблонным работам подобного жанра – и оно до краёв наполнено магической, завораживающей, пульсирующей энергетикой первобытных инстинктов; зрелище, какое сегодня способно подарить далеко не каждое рок-выступление.

Вэл играл то, что невозможно сыграть — когда ты заходишь слишком далеко и не можешь вернуться, и всё внутри не умещается в теле.

Посмотрел его в 17, и с тех пор это кино как камертон — сверяюсь с ним, когда чувствую, что тоже проверяю границы.

Покойся с миром, Вэл.
Спасибо, что зажег огонь
🖤

19-го смотрели «Партенопу» — 8 из 10.

Портрет девушки, времени и города, рассказанный через архитектуру, свет, тишину и музыку. Фильм похож на воспоминание, в котором важно не как было, а как это чувствовалось.

В центре — Партенопа. Она взрослеет среди поэтов, картонных мужчин, разговоров о красоте и смерти. Говорит мало, но наблюдает и всецело присутствует.

Соррентино снова выбирает путь образа, а не сюжета. Где-то это работает сильно, где-то хочется больше плотности, но визуально и атмосферно он абсолютно верен себе.

Фильмы вокруг:
• «Мечтатели» — кажется, именно в этой бессмертной классике зародился вайб братско-сестринской связи, который теперь живёт и в Партенопе;
• «Мектуб, моя любовь» — мир, где Партенопа отказалась от рефлексии, предпочтя исключительно праздность;
• «Сладкая жизнь» — не могу развидеть в Соррентино тень Феллини. И если вдруг вы по какой-то причине не смотрели дольче виту — я вам завидую.

Про «Творожное озеро»

Когда в инфополе говорили об уходе Линча, часто попадались статьи и видео — в основном про его культовые фильмы, иногда — про редкие короткометражки. В один момент я наткнулся на список его любимых фильмов и режиссёров. Тех, кого он носил в себе с юности, кем вдохновлялся, на кого ориентировался как художник.

И понял: я люблю Линча, но почти не знаю его по-настоящему. Не знаю, из чего он вырос. Между его корнями и моим восприятием — целая пропасть.

Даже когда Tyler, the Creator делится плейлистом любимой музыки — это часто фанк и соул 70–80-х или альбомы из его детства, попавшие в руки случайно, но вовремя.

Прочитал разбор музыкального проекта «Творожное озеро» (ныне «Тальник») от Гены aka MBMK — и словно попал в 2010-е. В ту странную пору, когда я, бросив юрфак, жил у бабушки, нигде не работал и существовал в какой-то перманентной полудрёме. Поздно ложился, много смотрел и слушал. При этом впитывал всё — ощущая себя бездонным жёстким диском, у которого только появился безлимитный интернет.

Это время ощущалось свободным, тёплым и хрупким. На сцене появились такие жанры, как chillwave и vaporwave — по сути, ностальгии по ностальгии. Да, на нашей сцене это направление почти не было представлено, но вот «Творожное озеро» выделялось и звучало как откровение. Плёночный, хонтологический, винтажный. Сонный и родной.

Следом креплю два трека тех лет — они в секунду возвращают в момент, в ту бабушкину комнату, к тому состоянию. Это очень красиво.

«Какой ты кофе?» с психотипами от психолога. Я чаще всего пью «3 в 1». Кто в моей команде?

Завтра стартую 🤝🤝

18-го марта смотрел «Пробуждение жизни» Линклейтера — 10 из 10.

Некоторые фильмы не рассказывают истории — они открывают двери.
«Пробуждение жизни» — пример такого ключа, несущего поток идей, образов, размышлений. В него входишь, как в сон. Или как в лабиринт, где нет конца, но есть маршрут.

Главный герой блуждает по реальности, которая ведёт себя, как мираж: текучий, странный и зыбкий. Он встречает философов, художников, случайных прохожих — и каждый говорит о важном: свободе воли, мечтах, смысле жизни. Всё это оживает в особой ротоскопической анимации, делающей границы реального ещё более расплывчатыми.

Фильм как опыт. После него хочется молчать. Или говорить до рассвета. Спорить, вспоминать, додумывать. Может быть, это то кино, которое только снится.

В тот же день смотрели «Рассеянного» — 8 из 10.

Пьер Ришар в своей первой режиссёрской работе и сразу в образе, который вскоре станет культовым.

Мсье Малакас — фантазёр, мечтатель, человек с головой в облаках. Его берут работать в рекламное агентство, где он моментально начинает всё путать, рушить, путать снова, и при этом всех вокруг вдохновлять.

Фильм полон обаяния. Ришар играет на грани абсурда, но попадает в сердце. Его герой не просто смешной, а напоминающий, как важно оставаться собой даже в, казалось бы, неподходящем для этого мире.

Сатира на рекламную индустрию, корпоративную этику и взрослую серьёзность через тотальную неуклюжесть и доброту.

7-го марта смотрел «Канны: Режиссерская версия» — 8 из 10.

Документалка, заглядывающая за кулисы главного кинофестиваля мира. Без пафоса, с любовью.

Роджер Пенни и Ричард Бланшар собрали мозаику из интервью, репетиций, рабочих обсуждений и личных историй, показывая, что Канны — это ещё и борьба за внимание, признание, выбор между искусством и стратегией.

Фильм не рисует фестиваль идеальным, а предлагает посмотреть на него со стороны — как на живой организм, полный противоречий.

8-го марта смотрели «Реальную историю Уиннер» — 7 из 10.

Необычный по форме фильм, основанный на реальных событиях. В центре — Реалити Уиннер, которая слила секретный документ журналистам и оказалась в эпицентре одного из самых громких дел в США.

Сценарий почти дословно воспроизводит допрос ФБР — действие не выходит за пределы её дома. Благодаря этому создаётся ощущение реального времени, клаустрофобии и давления.

Сидни Суини в главной роли — точная, нервная, уязвимая. Иногда фильм кажется чуть затянутым, но идея и форма лично меня держали до конца.