.mus

Гена от души разложил все альбомы крутецких Pig Destroyer. Да так, что я в итоге вместо того, чтобы слушать новинки сижу переслушиваю дискографию PD теперь. Присоединяйтесь и вы!

Пятница. #musновинки
Как всегда предлагаю в комментарии кидать новинки, не попавшие в список

🇺🇸 Daron Malakian and Scars on Broadway — Addicted to the Violence
#alternative_metal

🇷🇺 Gosudar & Tsygun — Split
#death_metal #grindcore

🇬🇧 Jim Lexgacy — Black British Music
#uk_rap

🇺🇸 Drought — Souvenir
#post_hardcore

🇺🇸 BONES & Grayera — Dungeon
#cloud_rap

🇬🇧 Margarita Witch Cult — Strung Out in Hell
#stoner_rock

🇺🇸 Abigail Williams — A Void Within Existence
#atmospheric_black_metal

🇸🇪 Filth — Time to Rot
#death_metal

🇺🇸 Coral Grief — Air Between Us
#dream_pop

Sum 41 — Chuck (2004, Island Records)
album.link

#alternative_metal #melodic_hardcore #thrash_metal

Горячее взятие: Sum 41 на этом альбоме заиграли лучшую версию трэш метала 20 века. Fight! #ПростоПиздатыйАльбом

Die Kreuzen — Cement (1991, Touch and Go)
album.link

#grunge #hard_rock

Финальный альбом группы выходит на пике нового, стреляющего жанра — гранжа. И ничего себе! Именно его они тут и играют.

И снова альбом если не опережающий, то точно максимально актуальный своему времени. Вокал Дэна Кубински становится ещё выше, местами уподобляясь хард-рокерам тех лет. Но гранжевые гитары и качовая ритмика делают своё дело и альбом не уходит в хардятину, а ложится в один ряд с Soundgarden, Pearl Jam, Alice In Chains, L7 и иже с ними.

Конечно, альбом не самый яркий в жанре, но точно не бледный. Есть яркие вещицы, есть харизма, есть разнообразие. Даже здесь группа не теряет своего гнетущего отчаяния, найденного ещё на October File и по-прежнему периодами заряжает обречённого декаданса.

И хоть альбом без звёзд с неба, он достойный. Я определённо рекомендую его фанатам гранжа, если не слышали. Он способен вас если не удивить, то точно порадовать. Это ещё один прекрасный образец своего времени. Времени, когда гранж уже вовсю начинает греметь, но ещё не стал главной музыкой поколения.

Die Kreuzen — Century Days (1988, Touch and Go)
album.link

#alternative_rock #jangle_pop #post_hardcore

Пожалуй, мой любимый альбом группы. Прекрасный слепок 88 года.

Здесь собрано всё золото альтернативной сцены тех лет. Если кто-то когда-нибудь меня спросит, как звучала альтернатива 80-х, я просто включу ему этот альбом, ведь тут есть и зачатки шугейза, и альтрок, и пост-хардкор, и гот рок, джэнгл поп, и ранний гранж, и эмокор… При этом всё сшито прекрасно, нет ощущения супа и чувствуется максимальная органика всего со всеми.

На этом альбом группа местами всё ещё кричит, местами всё ещё много чистой агрессии, да и мрачняк предыдущего не отпускает, но при этом общий тон музыки изменился. Гитары стали звонче, а сами мелодии красивее и ярче.

Если открывашка ещё встречает более-менее привычной злобой, то второй трек роднит группу уже скорее с R.E.M. и Pixies. И дальше только больше чувственных, цепких песен, которым хочется подпевать. Где-то гитары гулящие как у Dinosaur Jr., где-то звонкие как у The Smiths, а где-то пугающе тревожные, как у Sonic Youth, а где-то светлые, как у Hüsker Dü, но везде запоминающиеся. Ну и вокал — не знаю, любили ли гранжеры Die Kreuzen, но добрая половина вокальных партий того же Корнелла перекликается.

Альбом в нужном количестве разнообразен. Не успеваешь устать от одинаковых приёмов, почти каждый трек удивляет вплоть до самой закрывашки, где внезапно под самый конец чуваки выдают кавер на жуткую главную тему Карпентеровского Хэллоуина. Отличная пластинка!

Die Kreuzen — October File (1986, Touch and Go)
album.link

#post_hardcore #deathrock

На втором полноформате, группа подхватывает общее настроение второй половины 80-х на мрак. Пока в Европе бушует гот рок и всё, что рядом, в штатах развивается своя сцена мрачняка — дэтрок. И Die Kreuzen отлично адаптировали его под себя.

October File — более мрачный, более чёткий по ритмике альбом. Здесь почти нет тех скоростей, что были на дебюте, но остались те же эпизодические диссонансы, которые теперь нашли своё место под холодным солнцем тёмного рок-н-ролла.

Вокал также немного изменился, крик стал более мелодичным и даже металлическим. Заметно, что метал 80-х не прошёл мимо Die Kreuzen и здесь это отчётливо слышно и в вокале, и в гитарных солягах и в некоторых риффах. Но появились и первые баллады, где вокал и вовсе начинает по-настоящему петь. Вот и получается интересный сплав из трэша, дэтрока и звонкого джэнгл попа под зонтиком раннего пост-хардкора.

Не самый ровный альбом и точно не мой любимый у них, но опять же дико интересный ретроспективно. Хорошо показывающий, куда кренилась альтернативная музыка середины 80-х и какие настроения там были.

Die Kreuzen — Die Kreuzen (1984, Touch and Go)
album.link

#hardcore_punk #post_hardcore

Минуя дебютное EP 82 года, перехожу сразу к дебютному полноформату — самому известному альбому группы. И уже сразу здесь мы получаем музло если не опережающее своё время, то звучащее максимально на острие 84 года.

Дебютник — это двадцать в массе своей стремительных и зачастую коротких треков, как и положено было американским панкам первой половины 80-х.

Однако, если смотрели мой ролик про SST Records, то должны помнить, что 1984 год — стал краеугольным, когда хардкор начинает сильно ветвиться. Привычный хардкор панк встречается с разными жанрами и начинает звучать экспериментальнее, быстрее, злее, милее, эмоциональнее и т.д. 

Die Kreuzen на своём дебютнике также захотели «обогатить» хардкор, разбавляя его то скорострельным ранним трэш металом, то задумчивым пост-панком, то разгоняя его до почти павервайленса, то уничтожая порцией диссонансного нойз-рока.

Конечно, не каждый рифф тут стреляет. Из двадцати треков как минимум добрую половину можно забыть и никогда не переслушивать. Но, во-первых, в 84 году такие треки нужны были скорее для того, чтобы убиваться на лайве, а во-вторых, вторая половина песен — хороша и во многом революционна для своего времени.

Целое десятилетие на примере одной группы — Die Kreuzen

Есть группы, которые всю карьеру с минимальными изменениями бьют в одним и тем же молоточком в один и тот же гвоздь. Иногда это работает, иногда не очень. Но есть и те, кто экспериментирует и адаптируется под время. И тут тоже когда как. Когда-то прекрасно, как у главного хамелеона XX века — Дэвида Боуи, а когда-то лучше и не сто́ит лезть, куда не надо…

Однако в отличие от первой категории артистов, у вторых всегда есть как минимум одно заметное преимущество. Послушав их дискографию, можно чуть лучше проследить, куда ветер дул в то или иное время. И вот американцы Die Kreuzen — как раз такой пример.

Название группы мелькало давно, не раз слышал о них, но ознакомиться с музыкой Die Kreuzen до недавнего времени так и не получалось, пока не узнал, что в скором времени выпускается книжная биография квартета. Тут-то мне и стало интересно.

Оказалось, что группа — так-то культ: первая на Touch and Go, одна из первых кого записал Буч Виг — не последний человек в музыке 90-х: ударник Garbage и также саундпродюсер нирвановского Nevermind, тыквенного Siamese Dream, Dirty от Sonic Youth, Betty от Helmet и многих других. Ну и в целом про Die Kreuzen будет справедливо сказать также, как про The Sparks когда-то: «любимая группа твоей любимой группы».

Хоть в странах пост-СССР Die Kreuzen не шибко известны, в свои годы они имели вес. Стив Альбини о них как-то сказал: «У всех групп есть свой срок жизни, и группе Die Kreuzen повезло, что они так ярко блистала в период своего существования». А Тёрстон Мур и вовсе называл их «лучшей группой США своего времени». Ну и помимо этих двух глыб свой респект этой четвёрке из Иллинойса высказывали Napalm Death, Voivod, Brutal Truth и многие другие.

Сейчас же о Die Kruzen вспоминают нечасто. Во многом, как мне думается, как раз потому, что их дискография очень непредсказуемая. Их сложно порекомендовать кому-то, так как каждый альбом будет со слегка своим настроением и с сильной оглядкой на реалии времени его выхода. Однако именно это позволяет очень хорошо оценить «альтернативные 80-е» — десятилетие, когда группа творила. Ведь Die Kreuzen менялись не подстать трендам, а зачастую стояли в авангарде этих трендов.

Группа, подобно многим американским панкам начинала с хардкора, но со временем отдалялась от него всё дальше, зацепляя по пути, кажется, вообще всю актуалочку десятилетия и прошла путь от хардкор панка до гранжа.

И именно эта сторона группы родила в моей голове идею для этого поста. За всего 4 альбома можно понять, что было с альтернативной сценой 80-х практически «от и до». И ниже я собираюсь коротенько рассказать про каждый их альбом.

Jools — Violent Delights (2025, Hassle Records)
album.link

#alternative_rock #post_hardcore

Добрался до многими долгожданного дебютника британцев Jools, что образовались в 2018 году. Кажется у них вполне было время успеть заскочить на поезд кранквейва (что они и пытались делать своими синглами), но что-то пошло не так, и первая полноформатная работа вышла только пару недель назад. 

И здорово, что они выпустили её сейчас. Ведь тут нифига не кранквейв, а нормальный такой альтрок. Я уже писал, что народ в массе своей наелся претенциозного пост-панка и вот такой честный, дерзкий, очень хуковый альтрок снова залетает на ура.

Первой весточкой подобного разворота сцены для меня были Sprints, за ними High Vis, а теперь вот и Jools. Яркие, цепкие треки с пост-хардкор напором, альтроковыми романтическими гитарками и весьма мазафакерскими припевами на два вокала: мужской и женский. Альбом напористый, он держит, ему хочется подпевать — заебитлз!

We Lost the Sea — A Single Flower (2025, Self-Published)
album.link

#post_rock

Ну штош. Я вернулся, пора возвращаться в строй и начну с недавней новинки от австралийского секстета We Lost the Sea.
Ничего не ждал от релиза, а он меж тем он порадовал. То ли я просто по пост-року соскучился, то ли чуваки действительно взяли и выдали чистую квинтэссенцию правильного образца жанра, где всё в балансе и ничего нигде не перевешивает.

Формула «крещендо-рока» уже больше 20 лет известна, но далеко не каждый альбом в жанре достигает цели. Этот достиг, пускай и не привнёс ничего нового. Просто крепкие, инструментальные композиции, постепенно накаляющие напряжение. Хорошая завязка, нескучное развитие, мощная кульминация и грамотная развязка — всё это тут есть. Не везде на 5 с плюсом, но везде добротно. Даже 27-минутный финальный эпик выключать раньше времени не хочется.

Красиво, лирично, рельефно.