А теперь к ряльно важному собственно:
Мой главный совет - начинать с лиминального
по сути это позволяет прощупать почву и пустоту что ли, потому что я знаю что некоторые начинающие художники пытаются сразу в детали и потом взрываются что у них так себе получается.
Нужно ценить пустые пространства, потому что потом ты более интуитивно сможешь вставлять мелкие детали там, где это нужно.
А еще это позволяет поиграться со светом и цветами, что тоже очень важно, так то освещение в течение дня меняется
рисовать базовыми кистями НОРМАЛЬНО. тебе не нужны припизднутые кисти в самом начале, потому что я справлялась тупо базовым набором клиповых кистей. Главное что бы у тебя была жесткая (для общих форм) и мягкая (для того что бы переход от одного цвета к другому был плавным)
и когда ты с этим разберешься, то можно начинать трогать текстурные кисточки, которые помогают тебе создавать больше "шума на картинке", те что там траву имитируют или листья, такая чепуха
ты по мере всего этого добавляешь там горы, леса, пытаешься делать новые штуки со временем и тем самым развиваешь свою думалку
Кстати на счет индустриального, там в целом можно тоже потыкаться, если ты, например, рисуешь город с высоты птичьего полета, потому что тогда все дома тупо квадратные и это тоже простые формы
Post #2651
49
- ❤ 5
- 🍓 2