#искусствоведческийчетверг - пятничный спецвыпуск. Сейчас будет серия постов, как в старые добрые

Классификация комиксистов в России

На днях я коротко высказалась в https://t.me/RU_webtoon о комикс-сообществе в России. Но похоже тянет на серию постов

Я пришла в комикс-сообщество как автор в 2019–2020 году. Одна из тем, которую тогда активно обсуждали, — это вопрос _национальной школы комикса_ и попытки найти “свой”, “русский”, “самобытный” комикс. В пример приводили американскую и японскую школы, а у нас — только недоумение: “а где же _наше_?”

Как искусствоведа, меня это зацепило. А как адепта Скотта Макклауда — потянуло на классификации.

Мои наблюдения основываются на опыте взаимодействия с комиксистами через соцсети и “секретные чаты” и личное общение, мероприятия в РГБМ, Комикс-Мастерская с художниками и Комикс-клуб с представителями индустрии, посещение Non/fiction и фоновом отслеживании деятельности издательств через их соцсети.

Картина получалась яркая, пёстрая — но при этом делимая. И первой точкой отсчёта стал вопрос:

👉 Хочет ли автор официально издаваться или нет?

Со временем я стала использовать два вопроса:

1. На каких примерах комиксов/графики сформировался комиксист?
2. На каких моделях распространения и потребления комиксов он вырос?

Ответы на эти вопросы показывают не только художественные предпочтения, но и отношение к профессии: какие у автора ценности, образование, какая у него лексика, пайплайн (да, тут разница видна сразу), как он выстраивает работу, как говорит с аудиторией и взаимодействует с издательствами, и что для него комикс.

На сегодня по моим наблюдениям можно выделить три крупных направления:

1. Инди-интернет-авторы
2. Художники-дизайнеры
3. Индустриальные комиксисты