Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

Что мне понравилось на Cosmoscow в разделе искусства? Или даже, я бы сказала так: что я бы купила себе из увиденного? Не смогла на трех пунктах остановиться, получилось пять.

Мой безусловный лидер: Анна Бëрч, серия «Сажа бела». Материал — керамическая плитка ручной работы, фарфор. Я все-таки неисправимый «прикладник» — я ощутимо, несопоставимо больше люблю дизайн, чем чистое искусство.

Из живописи: Иван Кочкарев, диптих «Орфей в Абиссинии», галерея «Луч» — вот прям купила бы себе и повесила дома. Что-то деликатное, мистическое есть в этой работе, что-то мне напоминает, трогает какие-то струны. Осталось найти 1,4 млн рублей.

Третье. «Рай» петербургской галереи «Миф». Неожиданно, наивно, глубоко.

Четвертое. Эффектнейшее, завлекающее панно в галерее Booroom — это живопись маслом на ткани, но очень декоративная, нетрадиционная техника.

И пятое — объемные ассамбляжи с отсылками к конструктивизму и русскому авангарду выпускника МАРХИ, концептуального мебельщика Алексея Луки в RuArts Gallery.

А дальше переварю и напишу, что ещё было классного, и ряд полезных наводок для тех, кто не был.

Да, я, конечно, тоже была вчера на открытии Cosmoscow — потому что это главная в России выставка современного искусства и потому что лучшее функциональное искусство (в миру обычно называемое коллекционным дизайном) представлено тоже там.

Сразу выложу свой топ-3 — с одной стороны, личный, а с другой, думаю, большинство специалистов со мной согласится.

1. Металлизированное панно студии братьев Лавданских, Семена и Григория. Семен окончил Строгановку и дизайнирует, становится одним из самых сильных наших дизайнеров. Со смыслами, концепциями, хорошим художественным уровнем и собственным почерком. Григорий менеджерит процессы. В прошлом году у них на стенде галереи Matter & Matter было сложное, многодельное панно, а в этот раз уже собственный стенд и ещё более разноплановое, крупноформатное и сложносоставное произведение, сделанное методом электролиза, с покрытием из меди и серебрением. Сразу несколько российских опиньон-лидеров сказали, что это лучшее на выставке, и я с ними согласна.

2. Диван из серии Flux дизайна Даши Чева на стенде A-House — необычный, запоминающийся, удобный, который я издалека приняла за какой-то неизвестный мне редкий винтаж 1970-х годов. Тогда любили такие вещи. Но что довольно юный дизайнер смогла такое сделать — это очень круто! Поздравляю.
Шкафчик «Шуд» следом тоже ее, тоже шаг на пути к сильному дизайнерскому будущему.

3. Секретер / бар из бронзы французского дизайнера и скульптора Юбера Ле Галля на стенде галереи Booroom. Очень авторская, оригинальная, не похожая ни на что работа, очень высокого качества изготовления и очень, очень лиричная, образная, тонкая. Запоминается безусловно, обращает на себя внимание, останавливает. В кулуарах обсуждают цену — 380 тысяч евро. Но что ж, каков товар, таков купец. Лалланы вон давно стоят сотни тысяч, никто не удивляется уже.

Тут пришли хорошие новости: немецкая компания Hettich @itsallinhettich и российский архитектор Максим Кашин получили высшую награду Best of Best на ICONIC AWARDS 2026 — причем сразу в двух номинациях: Product – Special и Interior – Special.

Если вы раньше не слышали про ICONIC AWARDS, то это международная премия в области архитектуры, интерьера и предметного дизайна, которую проводит German Design Council — ведущая немецкая организация в сфере дизайна, работающая с 1953 года. Best of Best здесь получают проекты, которые жюри считает наиболее выдающимися по качеству дизайна и инновационности.

А теперь про Hettich. Если вы дизайнер и почему-то еще не знаете эту марку, — самое время познакомиться: это немецкая компания, один из крупнейших производителей мебельной фурнитуры — петель, систем ящиков, механизмов открывания и трансформации. Hettich продолжает официально поставлять свою продукцию на российский рынок, так что с этой маркой многие дизайнеры и мебельные производства работают непосредственно.

В проекте Кашина супрематическая мебель, вдохновленная русским авангардом, соединена с «невидимой» фурнитурой Hettich. Снаружи — чистая геометрия и цвет, внутри — сложная механика: FurnSpin, AvanTech YOU, Sensys и другие решения позволяют мебели двигаться и трансформироваться, не нарушая задуманный образ.

Всегда приятно видеть среди победителей российского автора, а еще интереснее — посмотреть, как архитектурная идея и вполне прикладные мебельные технологии могут работать друг на друга.