Год «Оскара» — «Английский пациент» (1997)

Конец Второй мировой войны, Африка. Союзные войска сбивают одиноко летящий над пустыней биплан времен начала 20 века. Его пилот, мужчина средних лет, чудом выживает, но после пожара во время аварии, его тело покрывается мощными ожогами. Также пилот теряет память и теряет способность самостоятельно передвигаться.

Его вместе с другими ранеными перебрасывают в Италию, где за ним начинает ухаживать добродушная медсестра Ханна. В заброшенном итальянском монастыре она устраивает импровизированную больницу, где решает лечить безнадежного пациента. Спустя какое-то время в монастыре оказываются странный канадский вор по имени Караваджо, а также двое военных, которые очищают близлежащие итальянские земли от немецких мин. Силы пациента потихоньку покидают, и он начинает рассказывать Ханне и всем остальным свою историю жизни.

Роман канадского писателя и поэта Майкла Ондатже, вышедший в 1992 году, казалось невозможно экранизировать без потери смысла. На бумаге «Английский пациент» — это переплетающиеся истории четырех главных героев, которые постепенно, дополняя друг друга, выпрямляются в стройный рассказ. Режиссер Энтони Мингелла вместе со сценаристами, конечно, несколько упростили сюжет Ондатже, сделав его более кинематографичным и прямолинейным. Но даже в таком виде он не потерял лучших качеств большой литературы, а главное — основную сюжетную интригу. Кем является этот обожженный «английский пациент», с кем он летел в начале фильма на биплане и куда, и что вообще это значит, мы узнаем только в последние 20 минут картины.

В 1990-е на «Оскаре» снова в моде большие монументальные картины с почти бесконечным хронометражем, как в 1960-х. Это и «Танцующий с волками» со специальной 4-часовой версией, и «Храброе сердце», и «Титаник» Кэмерона и вот — «Английский пациент» Энтони Мингеллы. Главный герой этого текста по форме и подаче смотрит в сторону Дэвида Лина, не зря многие внешние элементы (пустыня, мировая война, Африка) здесь копируют «Лоуренса Аравийского». Но отличия у Мингеллы тоже очевидны: это кино не только про мужчин, но и про женщин (в одной из сцен героиня Кристин Скотт Томас даже выдает сильный панч в эту сторону), оно мягче и поэтичнее (тут вспоминается еще одно кино по теме — «Из Африки»), а также — ближе к классическому роману, чем к военному эпику.

Для меня «Английский пациент» прекрасен в один вещах и совершенно не нравится в других. В картине блистательно — неспешно, но при этом не скучно — раскрывается основной сюжет картины. Как в хорошей и толстенной книге, здесь нельзя перепрыгивать через страницы, потому что буквально каждая сцена усыпана важными контекстными деталями и виньетками. К тому же в «Английском пациенте» есть дыхание большой прозы — обстоятельной, обволакивающей.

На местах и основные артисты: Райф Файнс — классический неуравновешенный альфа-самец, который считает себя сильнее и умнее, чем он есть на самом деле; Кристин Скотт Томас — его половинка, женщина, которая должна уступить, чтобы победить; Жюльет Бинош и Уиллем Дефо на фоне просто прекрасны как всегда.

Но «Английского пациента» для меня портит некоторая излишняя сентиментальность в финальных сценах. Вместо того, чтобы фокусироваться на мысли о том, что война — это ад, который уничтожает жизнь и личность каждого из нас по-своему (кому-то отрезает пальцы, кого-то заставляет верить в проклятья, кому-то — стирает память), Мингелла разворачивает все в сторону обреченной любви. Это, конечно, более прозаичное и зрительское решение, но несколько «рыдающих» сцен из финала «Пациента» смотреть просто невыносимо.

https://youtu.be/Xk_LRcOFT0c

#Оскар1664