Год «Оскара» — «Французский связной» (1972)

Марсель, где-то на рубеже 1960-70-х. Темноволосый мужчина в синем плаще заходит в кафе выпить чашечку кофе, затем — в булочную за свежим багетом; все время оглядывается по сторонам. В подъезде своего дома, проверяя почту, он сталкивается с другим мужчиной в плаще и тот его убивает. Чуть позже мы узнаем, что убитый был детективом французской полиции, который следил за неким Аленом Шарнье, знаменитым наркодилером и контрабандистом, за что и поплатился.

Быстро переносимся в Нью-Йорк, где двое полицейских с кличками Попай и Хмурый накрывают в одном из бруклинских кафе точку по продаже наркотиков вместе с местным дилером. Несмотря на то, что напарники часто работают без сна и отдыха, начальство ими не очень довольно: полицейским в основном попадаются мелкие сошки, а крупных удач не было давно. Но однажды в баре Попай, руководствуясь своим профессиональным чутьем, подмечает, что за одним из столиков сорит деньгами владелец мелкой забегаловки Сал Бока. Напарники устраивают за ним слежку, чтобы понять, откуда у простого итальянского иммигранта столько денег. Она вскоре приведет их к тому самому Алену Шарнье, который в США ищет новый рынок для сбыта наркотиков.

Всем известно, что «Французский связной» частично родился после разговора Уильяма Фридкина с великим Ховардом Хоуксом. Фридкин в начале 1970-х встречался с дочкой Хоукса, и на одной из семейных встреч голливудская легенда сказала, что все фильмы молодого человека — дерьмо, и посоветовал поменьше уделять внимания героям, а больше — действию. А еще посоветовал включить в его следующий фильм хорошую погоню.

Каким бы стал «Французский связной» без советов Хоукса, мы не знаем. Возможно, Фридкин превратил бы картину в тягучую полицейскую драму или, например, вообще бы не стал его снимать. Но он получился таким, каким мы его знаем, и в этом виде, конечно, вошел в историю.

Чтобы объяснить, чем крут «Французский связной» сегодняшнему зрителю, стоит, наверное, найти фильм-побратим из современного каталога. Мне кажется, что по форме, духу и подаче к фильму Фридкина ближе всего самый свежий «Безумный Макс» Джорджа Миллера. Обе картины расцветают во время экшена, в обеих меньше говорят, чем бегут/едут/стреляют, обе — напрямую отсылают к форме и эстетике немого кино, когда все или почти все определялось магией движения, пластикой и монтажом.

Лучшие сцены во «Французском связном» разворачиваются на улицах, в них почти нет слов, только шум и дыхание улиц. Первая — коллективная слежка за французскими гостями в Нью-Йорке. Вторая — знаменитая погоня по Нью-Йорку, в которой Фридкин как будто устраивает битву за район между тремя участниками городского движения — человеком, автомобилем и поездом. И конечно — мощный, опустошающий финал, который прекрасно венчает это рваную и острую историю. Отдельное браво Фридкину за закрывающие титры в формате «что случилось с героями фильма», которые оголяют финальный нерв фильма, приближая его к нашим любимым трукрайм-документалкам.

«Французский связной» — это одна из высших точек голливудского кино как движения. Фильм с простейшей моралью и в любимом жанре «люди на работе». Из сегодняшнего дня, возможно, боевик Фридкина выглядит не так монументально, как некоторые другие оскаровские лауреаты, но это великолепный фильм, одна из витрин Нового Голливуда. А некоторые даже скажут, что и великий.

https://youtu.be/T76K3RxJY0A

#Оскар1664