Год «Оскара» — «Человек на все времена» (1967)

Англия, первая половина XVI века. Король Англии Генрих VIII, не получивший от своей первой жены Екатерины наследника, хочет расторгнуть брак и повторно жениться на маркизе Пембрук Анне Болейн. Для этого нужно было получить разрешение папы Климента VII, но тот отказался. Тогда Генрих обвиняет всё высшее духовенство в посягательстве на королевскую власть и проводит реформы, которые должны сделать короля главой англиканской церкви.

Почти весь высший свет и правительство, боявшиеся Генриха VIII, не против изменений. Среди тех, кто не согласен с решением короля, сэр Томас Мор — один из самых умнейших людей поколения. Глубоко верующий Мор, которого Генрих VIII незадолго до старта реформ назначил на высший пост в государстве — лорд канцлера, вступает в открытую полемику с королем, которая приводит к его опале, а затем и к суду.

Британские картины были на «Оскаре» всегда, но именно в 1960-е они переживают заметный ренессанс. После безразмерного «Лоренса Аравийского» и хулиганского «Тома Джонса» третий «английский» главный Оскар за десятилетие уходит «Человеку на все времена» — аскетичной и очень религиозной драме о противостоянии Томаса Мора и короля Генриха VIII. Много лет спустя Ватикан включит фильм в подборку «45 лучших религиозных картин».

При этом любопытно, что картину снят Фред Циннеман, долго время работавший в Голливуде, но к началу 1960-х, как он сам говорил, окончательно разочаровавшийся в американской студийной системе, и перебравшийся в Англию.

Циннеман, автор одного из лучших вестернов в истории (и одного из моих самых любимых фильмов вообще — «Ровно в полдень»), говорил, что «Человек на все времена» был его самой простой в производстве картиной. «Сценарий был хорош, артисты играли превосходно, дело оставалось лишь за малым — все не испортить своей режиссурой», — говорил Циннеман. Он, конечно, немного лукавил: его авторская рука стала третьим важным элементом, который стал причиной успеха, как критического, так из зрительского, и даже профессионального («Человек» — один из любимых фильмов Кевина Смита, например).

Картина Циннемана — это, конечно, история противостояния Бога и человека, рационального и необъяснимого, правильного и испорченного. Как и в «Ровно в полдень», Циннеман противопоставляет главного героя всему миру. Но если в вестерне шериф Уилл Кейн до последнего надеялся на человеческую помощь, то сэр Томас Мор в «Человеке», как большой умница и интеллектуал, понимает и принимает все последствия своих заявлений с самого начала.

«Человек» снят без голливудской роскоши. Визуально картина ближе к тому же «Тому Джонсу», чем к «Лоуренсу Аравийскому» — минималистические декорации, много натурных съемок, но при этом все без особого размаха и малейшей помпы.

Местный Томас Мор, сыгранный прекрасным английским актером Полом Скофилдом, может в конкурсе самых правильных киногероев в истории, может дать фору даже Гоше (он же Гога, он же Георгий Иваныч) из «Москва слезам не верит». Скофилд играет аскетично, чуть надменно, но при этом всегда остается учтив и вежлив, а главное — справедлив, для всех, кто его окружает. Он — пример религиозного стоицизма и всепрощения, смешанного в его характере с филигранным знанием законов. В фильме, как и в жизни, в ситуации с королем, он не отходит ни на шаг от своих убеждений, что приводит, конечно, с одной стороны, к трагическим последствиям, с другой — к вечной славе.

«Человек на все времена» — отличный пример аккуратной исторической драмы, в которой нет авторских перегибов и вольностей. Это история противостояния человека и власти, одна из самых знаменитых в английской истории, но она ценна тем, что может произойти и сейчас (посмотрите в окно, соотечественники). Возможно, в фильме Циннемана нет каких-то особенно кричащих и запоминающихся фрагментов, и поэтому картина немного теряется в оскаровской истории. Но это более чем достойный победитель в главной номинации — причем не только на фоне музыкальных 1950-60-х, но и вообще.

https://youtu.be/HM7jj9t2CQ8

#Оскар1664