Год «Оскара» — «Гранд Отель» (1932)

Начало тридцатых годов прошлого века, Берлин. В фешенебельный «Гранд Отель» съехались разные люди, среди них: томная русская балерина Грушинская (Грета Гарбо) в перманентной депрессии, мошенник барон Феликс фон Гайгерн (Джон Берримор), который охотится за драгоценностями примы, богатый и хмурый промышленник Прейсинг (Уоллес Бири) в ожидании крупной сделки, его стенографистка (Джоан Кроуфорд), смертельно больной неудачник Отто Крингеляйн (Лайонел Берримор), жаждущий покутить перед смертью на скопленные за всю жизнь деньги, и другие постояльцы. Их судьбы на несколько дней в отеле естественным образом переплетаются, и к чему приведут эти случайные знакомства, никто не знает.

«Гранд Отель» — первый большой фильм-капустник в истории Голливуда. Он собран по тем же принципам, что, например, «11 друзей Оушена», «Отель «Гранд Будапешт» (Андерсон откровенно кивает в сторону фильма 1932 года) и другие, более известные современному зрителю, картины, чьи постеры украшают россыпи голливудских актеров. Первым этот прием придумал и осуществил легендарный продюсер Ирвинг Тальберг (о нем мы еще поговорим до конца 30-х в нашем марафоне) — собрал в одном фильме нескольких суперзвезд рассвета звукового американского кино. Этот ход очень понравился зрителю («Гранд-отель» был очень успешен в прокате, несмотря на Великую депрессию) и используется до сих пор. Наверное, поэтому киноакадемики наградили «Гранд-отель» всего одной оскаровской номинацией (в которой он и победил) — это продюсерский фильм-конструктор, детали которого Тальберг, известный вмешательством в съемки почти всех своих фильмов, подогнал так плотно друг к другу, что неопытная Киноакадемия просто не устояла. Хотя по художественным качествам, буду честен, это не самое выдающееся кино, просто хорошее.

Формально «Гранд Отель» причисляют к драмам, но это больше комедия судеб с драматическими обертонами. Хотя все главные герои тут несчастны по-своему. Балерина Грушинская страдает от одиночества, барон — от нехватки денег, у Прейсинга проблемы в бизнесе, Крингеляйн — скоро умрет, а стенографистка мисс Флеммхен просто слишком ветрена. Пословица про встречу одиночеств идеально подходит для описания «Гранд-отеля». И как часто бывает в таких историях, эти столкновения судеб не проходят бесследно. Все главные герои капустника после совместных двух дней изменятся до неузнаваемости. Кто-то отбросит все печали, кто-то — полюбит, ну а для некоторых все закончится трагично.

Магия «Гранд Отеля» — это магия Голливуда во все времена. Возможно, тут не самая гладкая режиссура и сценарий (к нему как раз больше всего вопросов), но это почти безупречный (для своего времени — точно) студийный фильм-проект. Это дорого обставленное, лощеное, в уместных количествах — сентиментальное и смешное, а главное — совсем нескучное кино. Да, возможно, в нем не хватает какой-то артовой глубины, ну так в Голливуде никогда на нее не претендовали, а скорее гнались за балансом между развлечением и ковырянии в вечном. Конечно, в «Гранд Отеле» можно найти много интересного: призрак Гитлера и Второй мировой, разочарование в славе (Гарбо тут как раз точно предвосхитила свою судьбу), насмешку над патриархальным миром, идущую шаг в шаг с поклонением перед ним (тут солирует Джоан Кроуфорд — просто лучшая в фильме), схватки со смертью и важно — проблема лишнего человека. Это не глупое, но и не закатывающее при каждом удобном случае глаза кино.

Видимо, поэтому «Гранд Отель» стал обладателем такого уникального достижения на «Оскаре» — главная статуэтка и не единой номинации в других секциях. Это трогательное, смешное, местами раздражающее (особенно, скажем так, в неоднозначном по сегодняшним меркам финале), но, кажется, не сильно устаревшее кино — в отличие от того же «Симаррона». Такие фильмы-ансамбли выходили и будут выходит каждое десятилетие. А тон этому жанру задал «Гранд Отель».

https://youtu.be/fUhl5o8cJ5g

#Оскар1664