Прошло уже несколько месяцев с того момента, когда BTS объявили о своём отказе от участия в Грэмми 2026, но обсуждения этой темы еще долго не утихнут. Издание TIME опубликовало статью от лица Стефани Чой — доцента кафедры этномузыкологии в Университете Колорадо в Боулдере и президента Ассоциации исследований корейской музыки.

K-pop, BTS и ошибка Грэмми в отношении азиатской музыки

В 2009 году я переехала из Сеула, Южная Корея, в Миддлтаун, штат Коннектикут, чтобы изучать этномузыкологию. Признаюсь, тогда я не слушала K-pop: мне казалось, что это в основном подростковая поп-музыка. Вскоре я поняла, насколько ограниченным было моё представление. В течение следующего десятилетия, по мере того как жанр становился всё заметнее в США, он меняла не только то, как американская публика знакомилась с корейской популярной музыкой, но и то, как я сама понимала её мировое значение.

Этот процесс продолжается и сегодня, а недавние события вновь заставили задуматься о том, как K-pop классифицируют и признают в американской музыкальной индустрии. Особенно остро эти вопросы встали в начале этого лета, когда Академия звукозаписи объявила о создании новой категории Best Asian Pop для церемонии вручения премии «Грэмми» в 2027 году. В ответ BTS — крупнейшая бой-группа в мире — заявила, что не будет подавать свою музыку на рассмотрение Грэмми.

Это решение вызвало бурные споры среди поклонников K-pop по всему миру. Некоторые опасались, что новая категория отодвинет азиатских артистов на второй план, выделив их в отдельную категорию Asian Pop и тем самым снизив их шансы на признание в престижных основных категориях Грэмми.

Генеральный директор Академии звукозаписи Харви Мейсон-младший пояснил, что «категория Asian Pop создана, чтобы отметить глубину, разнообразие и невероятный рост поп-музыки, создаваемой в Азии». Он также отметил, что подача песни в жанровую категорию не помешает артисту одновременно подать её на рассмотрение в категориях Record of the Year, Album of the Year и Song of the Year.

Эта полемика поднимает важные вопросы. Нужна ли такая категория, как Best Asian Pop? Не создаёт ли она риск новой формы сегрегации? Или же она может сделать азиатских артистов заметнее в американских СМИ и массовой культуре?

Влияние США на корейскую популярную музыку

Первой музыкальной кассетой, которую я купила в детстве в Сеуле в 1990-е годы, был сборник хитов Мэрайи Кэри # 1’s. И в начале 2000-х слушать западную поп-музыку в Южной Корее считалось «крутым». Конечно, корейцы слушали и каё — корейскую популярную музыку, — однако западная поп-музыка пользовалась особым культурным престижем. Её часто называли более «интеллектуальной», «подлинной» и «содержательной». Радиоведущие и музыкальные критики без колебаний призывали молодых корейцев чаще слушать западную поп-музыку, а не каё.

Культурная иерархия западной и корейской популярной музыки сложилась под влиянием послевоенных политических и военных отношений Южной Кореи с США. Коммерческая звукозаписывающая индустрия Южной Кореи начала формироваться в начале XX века благодаря деятельности японских и американских звукозаписывающих компаний. После освобождения от японского колониального правления, продолжавшегося с 1910 по 1945 год, и разделения полуострова Южная Корея всё сильнее попадала под политическое и военное влияние США.

В годы после Корейской войны 1950-х годов важную роль в развитии южнокорейской популярной музыки играли шоу Восьмой армии США. На них выступали сотни корейских артистов, исполнявших для американских военнослужащих популярную американскую музыку и другие развлекательные программы. Корейские музыканты слушали радиостанцию AFKN — Сеть американских вооружённых сил в Корее, — записывали на слух песни, звучавшие в эфире, и запоминали новейшие американские хиты для выступлений на военных базах.

В последующие десятилетия импортные альбомы, AFKN и MTV оставались важными источниками новых музыкальных тенденций из США для корейских музыкантов и слушателей.

⬇️