В эфире снова рубрика «музыка и жизнь», в которой Дима ненавязчиво рассуждает о природе этой связи и делится музыкой, а Полина возрождает искусство мультипликации в гифках. Наш сегодняшний герой — Чарльз Айвз, композитор с удивительной музыкой и судьбой: сделав успешную карьеру в страховом бизнесе, он занимался сочинением полностью для себя, находясь в уникальной для композиторов любой эпохи ситуации свободы от заказа, условий и необходимости удовлетворять чьи-то ожидания. Отчасти поэтому его непростые, опередившие время произведения были оценены по достоинству только после смерти автора. За пределами США его до сих пор знают и исполняют довольно мало, поэтому искренне рекомендую вам что-нибудь послушать и почитать (в частности — блистательную книгу Ольги Манулкиной «От Айвза до Адамса: американская музыка XX века»).

Здесь же хочется поговорить о конкретной особенности музыки Айвза, неизменно вызывающей у меня восхищение и расширяющей сознание и слух. Одним из главных детских впечатлений композитора, выросшего в маленьком сельском Данбери, было одновременное звучание разных музык во время городских праздников: когда с одной стороны площади звучал церковный хор, с другой — военный оркестрик, а с третьей — чьи-нибудь частные песни, разговоры и шумы. Это впечатление Айвз всегда пытался воспроизвести в своих сочинениях. В них всегда происходит что-то — и что-то ещё, параллельное, другое, находящееся с первым в едва уловимой, но всё-таки существующей связи. Иногда это требует некоторых усилий при восприятии, нам как будто нужно растянуть, расширить слух, вместить в него больше, чем мы привыкли — но это абсолютно невероятное ощущение. Сама природа этого движения обладает какой-то человечностью и мудростью, стремлением принимать разность и многообразие окружающего мира. И это вообще крайне близкая мне мысль, которая заложена (и, надеюсь, хоть немного считывается) как в основу нашего проекта в целом, так и практически в каждый концерт: жизнь и музыка всегда шире любых наших представлений о них; искусство должно быть путешествием в неизведанное, взглядом за горизонт.

Восхищение музыкой Айвза, и конкретно его хоровыми Псалмами лежало в основе самого первого концерта Конcорта GAMAJUN «This is America» (послушать его можно тут или в нашей группе вк), программа которого состояла из хоровых духовных сочинений американских композиторов, а главной мыслью была попытка показать, что там, где европейцы всегда создавали вертикаль, у американцев получается горизонталь, широта и простор. Одним словом, Айвз — крайне важный для нас автор в самых разных отношениях.

В качестве музыкальной иллюстрации мы послушаем Псалом 90 для смешанного хора, органа и колоколов в исполнении Хора Юго-Западного радио Германии под управлением Маркуса Крида.

Держите уши открытыми.

Текст: Дмитрий Коробков,
режиссёр GAMAJUN
Арт: Полина