[art] common grounds

В мае мы поддерживали флешмоб проекта «РБК Визионеры», и теперь получили совершенно замечательный результат этой задумки — развернутый материал на «РБК Стиль», посвященный героям, которых выбрали авторы Телеграм-каналов. Рады, что столько человек из нашего списка оказались близки редакции РБК, может быть, кто-то из них действительно станет новым участником проекта в следующем году. С полным материалом можно ознакомиться по ссылке 🤌

Иногда ощущаем себя героями тех самых рилсов, по-детски радующимися, что сегодня лето, завтра лето и даже послезавтра тоже лето! Для двойного эффекта стараемся наполнять эти дни культурными впечатлениями, планами на эти выходные как всегда делимся в нашем дайджесте ❤️

📌«Ромео и Джульетта», 28 июня в 19:00
МТЮЗ
📌«Русская смерть. Воспоминания о спектакле», 27 июня в 19:30
Театр «Среда 21»
📌«Весь мир обретает дом. По следам Тагора», 25 июня — 23 августа
ГЭС-2
📌«Крич. Всечество и разборчивость», 19 июня — 23 августа
Центр Вознесенского
📌Кинопрограмма «Москва, любовь моя», 22–28 июня
Кинотеатр «Художественный»
📌«Фейерверки днем» в кино, с 11 июня
Кинотеатры Москвы
📌Концерт «Импровдом. Летов, Яремчук и др.», 27 июня в 19:30
ДК «Рассвет»
📌Лекция Ирины Горловой «Михаил Рогинский. Искусство реальности», 28 июня в 18:00
Музей «ЗИЛАРТ»

#дайджест_cg 📄

Наш любимый формат институций — некое «третье место», пространство, объединяющее в себе и культурный досуг, и возможность поработать за кофе в приятной атмосфере. И совсем скоро в Москве открывается еще одно такое место 📢

8 июля Круговое депо архитектора Константина Тона на Комсомольской площади откроется в статусе культурной институции под названием ТОН-ЦЕНТР. В основе ее концепции — пересечение искусства, движения и эксперимента. Когда-то депо задавало движение поездам, а сегодня — идеям и культурным процессам.

Художественным руководителем первого сезона стала Катя Бочавар. Программа откроется перформансом «Земля маршрутов» Владимира Горлинского для трех голосов и шестнадцати перкуссионистов. Параллельно художники Лена Соловьева и Дмитрий Запылихин представят выставку «Временные конструкции», посвященную индустриальной среде и стройке как процессу.

В осенне-зимнюю программу войдут три премьеры: опера Петра Айду «Москва — Петушки» по поэме Ерофеева, концерт-спектакль Владислава Наставшева «Состояние “Почти”» и «Сказка об Амуре и Психее» с артистами Мастерской Брусникина. Тогда же стартует программа «Фойе» для молодого искусства, объединяющая художников, композиторов, режиссёров и хореографов.

Ежедневно под куполом депо будут работать выставочные проекты, кофейня и книжная гостиная, а билеты на событийную программу уже доступны по ссылке 🎫

В этом году по планам было успеть на два события Дягилевского фестиваля в один день, но расчитывать на своевременный вылет из Москвы в Пермь в наше время — рискованное предприятие. Поэтому об опере «Три сестры» и ее интересной режиссуре слушали из рассказов близких, но на закрытие фестиваля — концерт Теодора Курентзиса «Рамо. Звук света — 2» — все же попали.

Музыка Рамо относится к XVIII веку, эпохе высокого барокко, традиции которого musicAeterna сохраняет благодаря использованию инструментов того времени: мюзетов, клавесина, архилютни, медных духовых, критской и колесной лиры и других. При этом барочная музыка, рождающая в воображении картины придворных празднеств прошлого, любопытно соединена с современной хореографией и обликом артистов, одетых в самую простую городскую одежду нашего времени. К тому же классическая музыка местами прерывается рэп-речитативами. Посыл у этого контраста понятен: человеческая душа — это вечное поле боя тьмы и света, независимо от эпохи. И, конечно, по мысли Курентзиса, именно музыка, искусство — тот путеводный луч, который способен вывести человека к свету.

Самое завораживающее в концертах Курентзиса — наблюдать за тем, как он управляет музыкантами и перформерами, существующими на сцене как единый живой организм, в невероятной синергии и тонком вчувствовании друг в друга. А в финальных сценах художник по свету еще и так выстроил золотистое, светоносное пространство сцены, что казалось, на головами артистов зажглись нимбы. После посещения новой художественной галереи Курентзис назвал Пермь «городом ангелов», и финальный концерт стал красивым воплощением этой метафоры. А для нас — продолжением ежегодной традиции погружения в сакральное пространств маэстро, которое именно в Перми особенно ощущается таковым 🦅

Как всегда подводим итог этим выходным нашей подборкой роликов на YouTube об искусстве Хокни, «Минотавре» Звягинцева и судьбе Эдгара Алана По 🦅

📌📌В чем прикол Дэвида Хокни? Почему он в топе?📌 на канале «Искусство для пацанчиков»

Совсем недавно и очень неожиданно не стало американского художника Дэвида Хокни — гения цвета и радости. Решили вспомнить творчество художника видеоэссе Насти Четвериковой о том, почему он изменил искусство и оставался невероятно продаваемым художником до последних дней.

📌📌Андрей Звягинцев о "Минотавре": большое интервью Антону Долину и эксклюзивные фото со съемок📌 на канале «Радио Долин»

Беседа с Антоном Долиным (признан иноагентом) — это первое большое интервью, которое Андрей Звягинцев дал после получения награды в Каннах. Здесь он рассказывает о том, какая связь между новым «Минотавром» и «Левиафаном», почему для режиссера так важен мифологический контекст, для кого создан этот фильм и как можно его трактовать.

📌📌Эдгар Алан По: Загадочная смерть самого мрачного писателя XIX века📌 на канале «МИНАЕВ LIVE»

Эдгар Алан По славился своей язвительной, обезоруживающей критикой, но в историю вошел именно как автор художественных произведений и зачинатель детективного жанра. При этом это человек со сложной судьбой — бедность, карточные долги, брак с кузиной, ссоры с коллегами, проблемы с алкоголем и смерти близких. Обо всех перипетиях жизни и творчестве По — в ролике Сергея Минаева.

#youtube_cg 👀