КЛЕВЕР

🙂🙂🙂
🙂🙂🙂 Loufoque
🙂🙂🙂

Concolor Area, TAKETAKE - Случай
Безумно атмосферная и меланхоличная композиция. Мне нравится, как они вместе поймали нужную интонацию - не давят эмоциями и при этом смотрятся очень гармонично. Их дуэт - это уже отличный тандем, в котором чувствуется химия, виденье и взаимное уважение к материалу. Не случайно этот трек цепляет тебя с первых секунд. В будущем определенно хочется услышать больше совместного материала

луни ана - toxic
Точно выделяется на фоне всего, что выходило в этом месяце. Очень честная, открытая и, наверное, уязвимая композиция. Отличный пример песни, когда ты понимаешь, что отношения могут быть ядом. После прослушивания остаётся лёгкий осадок некого узнавания: думаю многие из нас хотя бы раз чувствовали именно так. На мой взгляд, сейчас это один из самых сильных её треков на сегодняшний день.

😎

😎

😎

😎

😎

😎

саша редди

😎

😎

😎

arkale, Шефи - ПОВОД

Коля arkale, один из моих самых любимых электронных артистов, возвращается с мягким и очень аккуратно собранным звучанием - в этот раз вместе с давно знакомым и не менее крутым Шефи. «ПОВОД» звучит спокойно, тепло и воздушно: это тот случай, когда электронная музыка не давит, а будто мягко обволакивает деталями, настроением и тонкой меланхолией.

Kurish, Enscape - grunge

Kurish и Enscape сделали чувственную и постепенно нагнетающую песню, в которой эмоция раскрывается не сразу, а нарастает вместе со звуком. «grunge» держится на напряжённой атмосфере, хрупкой подаче и ощущении внутреннего надлома - трек звучит одновременно нежно, тревожно и очень цепко.

😎

😎

😎

😎

😎

😎

dofa

😎

😎

😎

кухня - luxarylife

Очень спокойный, лёгкий и органичный трек, который в какой то момент очень зарифмовался с моими буднями. Кухня - огромный талант, за которым слежу с особым вниманием!

nyan.mp3 - рисунки

Слежу за ним чуть ли не с самого начала его творческого пути и постоянно поражаюсь тому, насколько мелодичная у него музыка. Я очень люблю то, как он нативно намешивает сразу несколько жанров в один трек, очень уважаю его страсть к клавишному звучанию и изредка, но нахожу в его текстах и самого себя. nyan.mp3 хоть и звучит иногда глупо и слишком по-детски, но явно заслуживает внимания широкой публики.

Я примерно как и все влюбился в музыку когда впервые её услышал, это была любовь с первого звука.

Сомнений не осталось, мне как творческому человеку тоже нужно было делать что то свое, без вариантов.
И я начал действовать, примерно 8 лет назад.

Мне всегда нравилось вдохновлять и наставлять своей музыкой- трогать людей, это моя главная задача, а какой инструмент будет в виде жанра - не так уж и важно. Так что в моей дискографии вы сможете найти более 36 разных жанров! Я безумный меломан. Даже я не знаю в каком жанре будет мой следующий трек - это и вызывает интерес!
Уважаемые редакторы «КЛЕВЕРА» попросили рассказать о своей музыке - на этот случай у меня есть даже целое выражение :

«Маленькая музыка для больших людей»

Благодарю!

Разумеется, альбом Metox’а “Лойко Зобар”, включает в себя самые разнообразия направления и спектры с рассуждениями Алексея, но самым широких из всех этих треков; во многом выходящих за грань личности артиста, является именно трек “Пишущая машина”. Этот трек, хоть он написан невероятно сложно и слоисто (насчет напора поэтического смысла можете прочитать в статье посвященной альбому “Лойко Зобар”), но он совпадает с мыслями любого мыслящего человека, часто задающегося вопросом: “Что же я за крупинка среди общества, власти и истории?” И во многом этот трек именно об этом и говорит, а вернее он повествует о конкретном человеке, рассказывающим историю своего рассуждения.

“Протест — это не жизнь
Это — отрицать
Протест — это бежать от человеческих устоев, продавать
Протест — это писать там, где посадят, быть в осаде“

Конкретно в этом фрагменте, Metox, в рамках своего фирменного поэтического стиля, начинает с малого, и начинает очень правильно. Ведь поставив определение слова “протест”, то есть: “Протест - это отрицать”, Metox начинает нагнетать, развивая такое определение в сторону своей личной истории, опыта и контекста. И это снова же тот фрагмент, где образность без повествования своим нагнетанием создает динамику текста.

“Быть против того, кто спереди, того сзади, на себя поставить
Ярко не светиться, закутаться в невидимку
Выжидать, пока настанет время сунуть в печень финку
Преснятина режима забывает данность клятв”
“Отрядник рапортует за содержание записок
Задержание, крысы, образам молится — приговор подписан
Тоталитаризм остервенелых: «Как остаться целым?
Чтобы быть свободным выискивать сильно смелых”

И снова же видно то, по каким же причинам Metox играет роль персонажа излишне индивидуального; и все это из-за того, что абсолютное любое повествование Алексея
всегда поддерживается его личным антуражем арестанта, и одновременно это является и его образом. Это позволяет нам сказать, что Metox’у притворяться подобно некоторым трэп-исполнителям, не нужно от слова совсем. Абсолютно все повествование этого трека - от начала до конца - является памфлетом не только, раскрывающей личную роль и поиск себя Алексея, но и включает в себя ту самую ширину, обозначенную мной в самом начале статьи. И сказано это было в том смысле, что артист, подобно какому-нибудь Хаски из трека “Колобок”, способен и имеет полное право рассуждать о сущности всего мира, политики и роли человека в нем.

Но почему же “Пишущая машина” - протест Metox’а против самого себя? Просто из того, что Алексей признает в себе не того, кто меняет мир здесь и сейчас, даже напротив:

“Мы не пойдем с плакатами на Площадь Восстания
Мы под землёй копаем наши пути к процветанию”

Говоря об основном смысле трека - это то, что человек, бегущий от устоев и правил, неизбежно либо умирает от тех же устоев и правил, либо же он сам становится теми самыми правилами и устоями против которых восстают уже новые “бегуны” от устоев. И этим Metox говорит нам о невероятном парадоксе отрицания; ведь чем был бы
протест, если он не отрицал бы и сам протест?

“И стать окончательно теми, против кого мы в масть
Протест — это не я!
Я — паразит приспособленец!
Во всё, что мы транслируем уже давно не верится”

А что думаете вы? Все еще считаете Александра рэпером-артестантом? Или же можете найти в нем сущность лирика-социолога? Делитесь мнением!

В статье альбом описывается как очень личная и многослойная работа, собранная из памяти, внутреннего надлома, свободы, нравственного выбора и накопленной за годы искренности. Поэтому визуал здесь должен быть не буквальным, а образным. В нём сталкиваются два состояния: открытое пространство как знак воли и тёмный интерьер как знак внутреннего давления, памяти и прожитого опыта.

За счёт этого визуалы ощущаются не просто мрачными, а именно собранными из контрастов. В них есть и дорога, и тупик, и простор, и замкнутость. Такой язык помогает передать главное: «Лойко Зобар» воспринимается как альбом, где личная история превращается в мифологию, а простые вещи вроде холма, дома, окна или телеги начинают нести в себе целый пласт внутренней правды.