City Secrets

Все подробности про это место упаковал в большой гайд с фоточками (доступ к нему ничем не ограничен).

Этот пост я написал вообще-то 10 лет назад сразу после экскурсии по библиотеке, но его мало кто видел: он публиковался только на моём старом сайте Metropolises. Если вы его там читали, напишите в комментариях — интересно, есть ли здесь такие старожилы 👀

Более содержательных гайдов по библиотеке, которую спроектировал мэтр функционализма Алвар Аалто, я с тех пор в рунете не видел. Если вы такие знаете, поделитесь, пожалуйста.

Называется, угадай место в России по деталям интерьера

В Милане Собор так собор — настоящая готика (сарказм). Как водится, сооружалось такое благолепие веками, сквозь разные исторические эпохи:
- начали строить в 1386 году (это времена Дмитрия Донского и +/- Куликовской битвы);
- освятили в 1418 году, но собор был тогда готов наполовину или типа того;
- целиком он начал функционировать в 1572 (времена Опричнины в России);
- в 1769 году водрузили 106-метровый шпиль;
- отделку фасада и оформление всего периметра «лесом» из мраморных игл в 1805 году утверждал Наполеон, провозгласивший себя королем Италии;
- официально строительство завершилось только в январе 1965 года 😌

В одной запрещенной соцсети у меня был челлендж — рассказать про минималистичный стиль любимого писателя на фоне собора. Любой собор — воплощение насыщенности или, говоря по современному, мультимедийности: размеры, композиция, свет, цвет, скульптура или живопись — задействуют все возможные каналы восприятия, чтобы перенести нас в другое измерение.

А мой любимый писатель (ну один из) Рэймонд Карвер делает то же самое, с помощью коротких фраз, скупых диалогов и намеренного обрубания сюжета. Правда, его самый известный рассказ называется «Собор». Поэтому для иллюстрации мне и понадобились фото из Милана 10-летней давности.

Есть такой первоапрельский тренд в медиа — форсить ИИшные картинки или видосы, а потом писать: ага, попались, с 1 апреля 🌟

У меня обратное предложение: чем доказать, что это фото нью-йоркского небоскрёба — НЕ продукт нейросети?

Ну кроме сухих фактов, о которых нам сообщает Гугл:
• архитектор Фрэнк Гери проектировал его в 2006 году и задумал фасад, сминающий традиционную каркасную сетку;
• изогнутые поверхности башни покрывают 10,5 тысяч панелей из нержавеющей стали;
• на момент открытия в 2011 году он был известен как самая высокая жилая башня в Западном полушарии

🗺️ 8 Spruce Street (ранее Beekman Tower или New York by Gehry) в Нижнем Манхэттене

Из-за проблем с телеграмом завёл канал на Максе решил публиковать открытые посты в своём большом блоге. Начал с поста о сполиях — в этом канале его ещё не было.

Ох это приятное ощущение, когда текст можно перемежать картинками! А не как обычно в соцсетях: скопом текст, пачкой иллюстрации. Мне как юзеру старой школы такое и читать легче.

Важный классический элемент и горизонтальная направляющая на модернистском фасаде БКЗ — рельефный фриз. Фигуры на нём едва различимы из-за темных тонов, но они часто движутся в противоход прохожим. Или это прохожие движутся в противоход революционным массам на рельефе. Так сразу и не разобраться — модернизм такой динамичный 🏃🏻‍♂️

​​Обнаружил в телефоне целую серию фотографий шагающих женщин и мужчин. Всё снято в разные годы в разных местах. Незнакомые люди идут куда-то либо на фоне фактурных стен, либо на фоне архитектуры.

Архитектура в таком случае обычно соответствует трём критериям:
1 Она ритмична — с узорами окон или там портиками.
2 Важную роль играют горизонтали, которые противопоставлены человеку на переднем плане и делают кадр более «панорамным».
3 Она выглядит минималистичной — без сильных акцентов.

Поэтому лучшим фоном работает классика с мерным шагом колонн или геометричный модернизм. Самое бинго, когда они сливаются в модернизированной неоклассике. Ну вот как БКЗ «Октябрьский» в Петербурге или Дворец съездов в Риме (см. комменты) — они прям идеальные фоны.

​​Время показать то, что осело лет десять назад в недрах запретограма. Как-то в сильный снегопад очутились перед этим киношным зданием. Тогда весь Нью-Йорк готовился к отключению города из-за метели. Местные затаривались продуктами и лопатами. И не зря: с утра всё и правда было закрыто (даже метро).

Хранитель этого здания тоже разгружал продукты у открытых ворот. Благодаря ему удалось рассмотреть внутренности гаража на первом этаже и понять: мы не ошиблись. Перед нами была штаб-квартира Охотников за привидениями (Ghostbusters!)👻

Именно эту манхэттенскую пожарную часть (номер 8) сделали базой гоустбастеров в кино 1984 года. Знакомый логотип внутри (на левой стене) — явное напоминание.

Депо построили в 1903 году по проекту Александра Стивенса в помпезном стиле бозар, который тогда активно применяли для разных городских служб. Первоначально оно было шире, с двумя выездами для экипажей, но в 1913 году после расширения улицы Варик (Varick) постройку уполовинили. Поэтому она такая компактная и вертикальная.

​​Нашел прекрасную коллекцию цветных фото из 1970-х на pastvu.com. Там не только Москва — эпизодически попадается, например, Калуга. И среди фотографий есть "Турецкий дом". Про него здесь уже был пост, из которого понятно, чтó связывает этот неорусский терем с Турцией 🇹🇷

Есть одно неоклассическое здание в Петербурге, где с первого взгляда сложно распознать эпоху. Там можно долго определять, к какой классической волне 20 века оно принадлежит.

Вроде оно испытывает влияние модерна и нарочно нарушает симметрию торчащим как перст☝🏻 обелиском и неравномерным балконом на углу. Тогда, кажется, что его построили в начале 20 века.

С другой стороны, обелиски и хитрый декор на монументальной основе — это почерк советских неоклассиков 1930-х или 1940-х: см. дом ВИЭМа в Ленинграде или дом Минобороны в Москве (от мастера ленинградской школы).

Правильный ответ: замысловатый дом на Итальянской построили в 1912-14 гг. для Благородного собрания. Так что здесь неоклассика ещё имперской закваски, но!..
В 1930-е его переоборудовали в Дом радио. Проект приспособления помещений под студии выполнил ученик Малевича Лазарь Хидекель, яркий представитель авангарда в архитектуре СССР. Но ни один из интерьеров авангардиста не сохранился: при большой реконструкции помещений в  1947–52 гг. зданию вернули неоклассическую начинку, а потом и подавно раскрыли дореволюционные росписи.

Лениво, по-снобски врываемся в 2026 с нестареющей классикой 🐌

Тут уже был пост о том, как сложно бывает с неоклассикой. Этот «суперстиль» в истории нашей архитектуры накатывает волнами, начиная с 18 веками. Эти волны довольно легко различимы, если глаз натренирован: выверенный в пропорциях ампир 19 века отличается от более игривой неоклассики начала 20 века; советская неоклассика отличается от них масштабом и оформлением; неоклассика 21 века часто не в силах устоять перед смешением стилей, то есть эклектикой (привет, постмодернизм).

В честь 90-летия Вуди Аллена хочу рассказать, как использовал его фильмы для изучения городов. Всё же классик кинематографа наверняка что-то знает о сторителлинге, управлении вниманием и живописных местах. Поэтому я полагался на него как на гида.

Для примера можно взять фильм, который больше всего ценят зрители — "Манхэттен" (1979). Самый известный кадр оттуда попал на постер и стал классикой кино. Вуди Аллен и Дайан Китон смотрят на мост Куинсборо в 5 утра. Для съёмок этой сцены оператор Гордон Уиллис договорился, чтобы городские службы включили освещение непосредственно во время съёмок.

Кадр, история фильма, история съёмок манили посмотреть громаду моста Куинсборо. Добираешься до этого не особо туристического места и не жалеешь. Сам мост, по которому герои "Великого Гэтсби" ездили с Лонг Айленда на Манхэттен, впечатляет своим стальным каркасом. Ист-Ривер удивляет активной навигацией. А где-то над головой проплывают вагоны подвесной дороги на остров Рузвельта.

Получается, один кадр из одного фильма может открыть целый незнакомый район. Но я так же полагался на фильмы Аллена не только в Нью–Йорке, но и, например, в Риме. Написал про это отдельно в большом блоге. Пост называется «Вечный город за парадным фасадом».