v + a*

Весь август я посвятил разработке лекции, посвященной созданию визуальных mixed-media работ в рамках проекта «DzenUnity», куда меня пригласили в качестве спикера. В одной из глав на конкретном примере обложки музыкального релиза моего близкого друга Дениса я подробно рассказываю и показываю процесс создания коллажа. Предлагаю вашему вниманию видео-фрагмент из лекции.

Концепция альбома строится вокруг саморефлексии и событий, происходящих в жизни лирического героя. Вместе с Денисом мы сделали множество пленочных фотографий, являющих собой своеобразную оду Москве — месту-символу, где и происходят события релиза. Для меня было важно подчеркнуть, как множество отдельных фрагментов-пазлов визуально дополняют музыкальный нарратив композиций.

Центральная часть являет собой главный объект обложки. В ней фрагменты фотографии вырезаны, изменены и помещены обратно. Это сделано для того, чтобы подчеркнуть многообразие и двойственность реальности, в которой мы все пребываем. Подобно «белому листу», рамка с течением времени трансформировалась и обрела историю в виде фотографий, цвета, потертостей и царапин. Она со множеством вырезов и кадров вокруг символизирует круговорот «вставных» событий и мест, в который помещено наше восприятие жизни…

В заключение хочется отметить, что обложка стала для меня некой визуальной метафорой самого альбома. Реальность складывается из множества фрагментов воспоминаний и случайных событий. Со временем они наслаиваются друг на друга и формируют многогранное восприятие мира и жизни…

В продолжение недавнего поста о коллажах хочу показать проект, где эта техника вышла за пределы статичного изображения.

Осенью 2024 года мы с друзьями создавали видео для нашей дизайн-студии «uknow». Перед нами стояла задача снять и смонтировать короткий, но визуально выразительный Reels с применением разных инструментов, отражающих наши умения и навыки. Помимо необычной съёмки, монтажа и графики, я предложил, в качестве одной из техник, сделать покадровую анимацию из реальных отсканированных микс-медиа кадров.

Мы выбрали две сцены, которые я разбил на конкретные фреймы и напечатал. После началась кропотливая аналоговая магия… В ход пошли всевозможные подручные материалы: обрезки газет и цветной бумаги, фольга, бумажные зарисовки, искусственная трава, скотч и бесчисленное множество других фактурных элементов. Основная сложность заключалась в том, что каждый кадр должен был логично продолжать предыдущий и плавно перетекать в следующий. На некоторые кадры был потрачен не один час, а в финальной анимации они мелькали не больше секунды. В конце работы стол выглядел как настоящее поле битвы…

Когда все фреймы были готовы, оставалось вернуть их обратно в цифровую среду: отсканировать, собрать на цифровом монтажном столе и вдохнуть в них жизнь. Результат работы и исходные файлы вы можете посмотреть во вложениях.

Этот проект в очередной раз дал мне понять, что коллаж для меня не просто способ сделать очередной авторский дизайн, а полноценный визуальный инструмент, который можно использовать в любой форме.

P. S. В ближайшее время я порадую вас нетипичной для меня работой, сделанной специально для моего канала!

Сегодняшний пост хочется посвятить в какой-то степени табуированной в социальных сетях теме «несбывшихся и нереализованных надежд».

В медиасреде у создателей контента обычно транслируются успешные кейсы, у лидеров мнений — высокий уровень жизни, основанный на демонстративном потреблении. Подобные нарративные паттерны распространяются на многие социальные сферы. Зачастую из-за этого создается ощущение, что мы живем в иллюзорном вакууме, не отражающем реальное положение дел, скорее даже отвлекающем нас от сути…

Недавно, разбирая архивы, я случайно наткнулся на свои старые пленочные фото и VHS-видео, которые документировали съемки клипа и другого контента. Он должен был стать основой нашего с друзьями концептуального музыкального альбома под названием «76». Мы позиционировали его как наш magnum opus, долго ковырялись с содержанием и поиском наилучшей формы для повествования: хотелось сделать интерактивный многогранный медиапродукт, имеющий герменевтическую ценность для слушателя.

Если вкратце и без спойлеров попытаться описать главную задумку, то это был 10-трековый релиз, который был соединен между собой аудио вставками, дополнительным визуальным контентом в социальных сетях (например: коллажная мини-новелла, углубляющая лор альбома), множеством отсылок внутри лонгплея на масс-медиа культуру. Всё это было дополнено мерчем, который ещё глубже раскрывал бэкграунд релиза. Апофеозом пластинки должен был стать видеоклип на заключительную почти 8-ми минутную композицию, который создавался в августе 2020 года. Трек был записан на аранжировку электронного музыканта SP4K и был разделён на 5 инструментальных частей.

Наша маниакальная увлеченность формой, связанностью всего контента между собой и погоня за призрачным идеалом породили порочный круг из постоянных доработок, которые, в свою очередь, перезапускали какие-то этапы с самого начала. В связи с этим проект постоянно откладывался, бесконечно дорабатывался и не имел чёткой финальной границы, из-за чего с течением времени канул в лету… Когда тебе около 20, ты окружен друзьями-единомышленниками, повсюду витают неограниченные возможности и кажется, что у тебя впереди ещё много времени…

Оглядываясь назад, понимаешь, что на самом деле вся эта колоссальная работа была точно проделана не зря, в какой-то степени это было коллективное обучение хард и софт-скиллам, которые однозначно пригодились нам всем в будущем и речь не только о творчестве. Выскажу непопулярное мнение, но работать в стол иногда бывает полезно. Это выстраивает определеную тонкую сакральную связь между тобой и тем, что ты сделал. Спустя время приятно случайно набрести на эти файлы, собраться с участниками этих памятных событий и вместе поностальгировать!

Эпилог. Возможно, этот альбом никогда не выйдет. Наверное, это уже не самое важное. За годы работы над ним мы получили гораздо больше, чем могли бы измерить количеством прослушиваний или потенциальных продаж. Нереализованные проекты также становятся частью нашей истории, потому что они изменили нас самих, даже если об этом никто не знает. О дальнейшей судьбе «семьдесят шестого» остаётся только догадываться…

Бóльшую часть своей жизни я посвятил дизайну!

Направленность и область применения всегда варьировались: от графических коллажей до разработки мерча или, например, упаковки. 

Сегодня мы обратим внимание на характерные коллажи, по которым обо мне узнало большинство из вас. В этой подборке я собрал комплексные, трудоёмкие и разнообразные в плане техники исполнения работы.

Представленные здесь коллажи являются обложками музыкальных альбомов или синглов.

Все работы делаются полностью вручную: создаётся прототип-эскиз, затем визуальная цифровая составляющая трансформируется в осязаемый контент посредством печати. После этого коллажи собираются в различных техниках. Как правило, я стараюсь не повторяться, а находить новые способы и приёмы для объединения бумажных фрагментов. Финальный результат сканируется и метаморфизируется обратно в пиксели на вашем экране, таким образом представляя собой замкнутый цикл.

Если вам интересна закулисная сторона процесса создания коллажа, то в будущем я подробнее освещу этот аспект на примере одной из новых работ в формате видео-таймлапса с комментариями!