Взгляд в кино

⚡️ Андрея Звягинцева объявили иноагентом.

А нечего на оскары эти ваши западные...ух, вот колобок-то наш

Химера (2023) - Аличе Рорвахер, Италия

Рорвахер безусловно важнейшая режиссерка Италии сейчас. С какой нежностью и любовью она раз за разом показывает нам маленькие, полуразрушенные деревушки итальянской глубинки. И с таким же трепетом относится к своим героям.

В этот раз у нее получилось трогательное кино о смерти и жизни после смерти, действие которого происходит в 80-х. Главный герой Артур (Джош О’Коннор) — англичанин, черный копатель или расхититель гробниц, если угодно, (tombaroli на итал.) с необычным даром находить сокровища. Но он, как говорится, сапожник без сапог: легко находит затерянные в земле следы прошлых эпох, древние этрусские артефакты, но не способен вернуть к жизни собственную возлюбленную Беньямину.

Нельзя найти то, что пропало навсегда. Но Рорвахер оставляет нам возможность поверить в обратное. Она вплетает в повествование два классических мифа: об Ариадне, Тесее и лабиринте и миф об Орфее и Эверидике. Артур словно блуждает в подземном мире, пытаясь нащупать красную ниточку и найти дорогу обратно к утраченной любви.
Чудо это или всё же химера, померещившаяся в подземной темноте?

#взглядв_кино

В основном конкурсе был один (окей, полтора) фильм, снятый женщиной-режиссёром. Он и победил.

Я довольна ( но фильм надо будет посмотреть ещё)

Но главное, что Малкович Малкович

(взял мужскую роль)

Лучший режиссёр — Илья Хржановский («Дау»), иноагент

#венеция2026

Ну это ор

вроде это про 2004 год, а вроде...

а вообще Крис тот еще мудак

Очередной простой и работающий прием от создателей "Сопрано". В течение четырех сезонов нас приучали к тому, что в первой серии сезона (кроме, кажется, самого первого) Тони всегда выходит за газетой в своем халате. Но т.к. в конце 4-го в семье произошли глобальные изменения, нам, зрителям, напоминают об этом через предметы и окружение (бассейн, гриль, газета), которые в нашем мозгу плотно связаны с Тони. А самого Тони в первых минутах серии как раз и нет.

S5E1 Two Tonys

#взглядв_сериальное

Шанс услышать в популярном японском аниме песню на русском крайне мал, но никогда не равен нулю

Человек-бензопила. Фильм: История Резе (2025)

Магазинные воришки (2018) - Хирокадзу Корээда, Япония

Фильм, который в свое время взял Золотую пальмовую ветвь в Каннах.

Впечатление у меня от него осталось двоякое. С точки зрения формы кино кажется довольно традиционным и стилистически однообразным. (Режиссер, к слову, сам его монтировал) Визуально тут нет того, что цепляет глаз обычно в современном кино. При этом именно тема оказалась для меня гораздо интереснее формы.

Корээда любопытно выстраивает амбивалентность героев. Сначала нам показывают почти идиллическую картинку: нищие люди живут коммуной, они друг за друга горой, любят друг друга, принимают новых детей и вообще кажутся святыми, хотя они друг другу, по сути, никто. И сперва кажется, что это социальное кино о капиталистической несправедливости, мол вон как простые японцы выживают. Но потом динамика резко меняется, и выясняется, что они вообще-то довольно хреновые люди. Они воруют, разбивают машины, а ради выгоды (чтобы оставить себе квартиру и пенсию) готовы скрыть смерть и совершать откровенно мерзкие вещи. Но при этом в них все равно остается что-то хорошее.

Из-за калейдоскопа лиц и их историй, не сразу становится ясно, кто же главный герой. Но к финалу вырисовывается арка мальчика Шоты (или Сеты). Он понимает, что жизнь, которой его учит эта «условная семья» – ненормально. Несмотря на то, что он в конце беззвучно называет Осаму «папой», его арка завершается переоценкой ценностей. Оказывается, настоящее родительство не обязательно кровное, и ты не обязан слепо любить тех, кто тебя родил. Совершенно рандомный взрослый человек с улицы может дать тебе больше любви и тепла, чем биологическая семья. Самая пронзительная сцена в этом плане с девочкой секс-работницей, которая просто обнимает незнакомого ей клиента, потому что им обоим в этот момент критически нужна была вот эта родственная, семейная теплота.

И несмотря на обилие поднятых сложных тем (фильм неплохо обличает изнанку японского общества) Корээда не становится каким-то общественным камертоном, не наказывает своих героев, но подрывает традиционную присказку про “родителей не выбирают”, и задает более неприятный вопрос: а что вообще делает людей семьей?

Маленькая Юри в финале смотрит на мир по-другому, потому что она уже познала любовь и знает, что где-то бывает иначе.

6.5 из 10 - любопытное, приятное кино

#взглядв_кино

Под конец 4-го сезона "Сопрано" я, кажется, наконец, поняла, почему он был таким медленным и вялотекущим.

Многие считают его худшим из сезонов – не плохим, конечно, просто менее великим. Каюсь, я тоже сначала так думала. Здесь почти исчезают привычные гангстерские разборки, наши полюбившиеся мафиози занимаются махинациями со строительством, недвижимостью и прочим. А главным нервом сезона становятся семья, невыполненные договоренности и вещи, которые персонажи так и не решаются сделать.

Но финальный эпизод с названием “Whitecaps” буквально сносит крышу. Не спроста Эди Фалько (Кармела), Джеймс Гандольфини (Тони), Дэвид Чейз, Робин Грин и Митчелл Берджесс (сценаристы) получили премию "Эмми" за работу над этим эпизодом, а Джон Паттерсон получил премию DGA Award за выдающуюся режиссуру. Как говорится, они долго запрягали, чтобы потом выдать мощный взрыв.

Душевные струны персонажей были натянуты до предела на протяжении четырех сезонов, в конце концов по законам драматургии где-то должно было лопнуть. И особенно это касается Кармелы. Она долго существует внутри довольно простого договора с Тони: она закрывает уши и глаза на измены и преступления, а он взамен дает деньги и обеспечивает красивую жизнь.

Но в четвертом сезоне впервые становится особенно заметно, насколько сильно ее саму уже не устраивает эта сделка. Кармела, наконец, получает мощное развитие как персонаж. История с Фурио, ее разговоры о недвижимости, о будущем. От полной пассивности и роли “примерной жены” она приходит к осознанию собственной агентности: сколько своей жизни она уже отдала этому человеку, который не видит в ней равного, и сколько решений принимала просто в рамках правил, которые установил Тони?

И в Whitecaps Кармела начинает действовать. Поэтому их ссора с Тони, как мне кажется, – одна из сильнейших сцен во всем сериале. Там разом вываливается все, что копилось между ними годами: измены, деньги, унижение, зависимость, обида, любовь, ненависть. Причем Тони совершенно не готов увидеть в Кармеле человека, который больше не хочет соблюдать прежние правила игры.

И забавно, что убийство Ральфи – одного из самых мерзких персонажей сериала – происходит почти в середине сезона, а не в финале. Этот эпизод тоже очень важен: Тони одновременно показывает чудовищную жестокость и способность к привязанности и эмпатии. “Сопрано” вообще постоянно отказывается дать нам “упрощенного” героя: то, что делает Тони человеком, никак не отменяет того, что он опасный преступник.

Наверное, поэтому мне по итогу и понравился 4-ый сезон. Он действительно менее событийный, но микро-действия накапливаются от серии к серии и превращаются в огромный снежный ком. И когда наконец лавина сходит, становится понятно, что почти весь сезон был подготовкой к этому. А самое интересное, что после чудовищной ссоры с женой Тони всё равно остается Тони. Дэвид Чейз хотел показать, что Тони все еще на коне, и завершает сезон демонстрацией его безграничной власти и силы.

#взглядв_сериальное

мои планы на остаток лета: