Футуризм берет свое начало в Италии, с манифеста Филиппо Томмазо Маринетти.
«Млеть перед старой картиной — то же самое, что выливать эмоции в погребальную урну. Пусть же придут веселые поджигатели с испачканными сажей пальцами! Давайте же, поджигайте библиотечные полки! Поверните каналы, чтобы они затопили музеи!..»
— провозглашал поэт в 1909
году.
В это время и Италия, и весь мир проживал модернизацию: бурное развитие технологий, городов. Старые формы переставали отражать реальность. Маринетти предлагал отказаться от прошлых идеалов, и врываться в современное искусство быстро и резко, подобно новейшим изобретениям техники — паровозам, автомобилям, самолетам. Самой важной чертой футуризма в изобразительном искусстве стала динамика — его последователи стремились передать скорость и изменчивость мира. Они стремились в будущее.
Чтобы показать движение времени, художники наслаивали силуэты, размывали границы, дробили форму (что мы обнаружим и в поэзии). Футуристы стремились соединить индустрию и «не поспевающее» за ней искусство:
🔳 Умберто Боччони изображает рабочих, спешащих на фабрику; оптические эффекты от электрического освещения.
🔳 Джакомо Балла изображает не просто собаку и автомобиль, а их движение, устремленность, звук.
🔳Джино Северини дробит фигуры танцующих людей, передавая тем самым ритм танца.