Пульс / Kairo, 2001
реж. Киёси КуросаваЕщё один аналоговый супер-атмосферный хоррор своего времени, который за последние годы стал особенным любимцем публики в онлайн-кинокругах. На ютубе есть одно завирусившееся видео с анализом самой известной и жуткой сцены «Пульса». За три года оно набрало более чем 6 млн просмотров, что уже само по себе говорит о гигантском интересе к картине и её культовом статусе.
В отличие от тогда еще новичка Хидзо Накаты, режиссер Киеси Куросава снимал кино с начала 80-х. Его каталог фильмов отличался большим жанровым разнообразием, но свою известность он получил именно благодаря «Пульсу» на волне популяризированных «Звонком» J-хорроров. Более экспериментальный подход Куросавы даже позволил «Пульсу» поучаствовать в одной из секций Каннского кинофестиваля, который, как и большинство мейнстримных премий, с давних пор относился несколько пренебрежительно к картинам, слишком охотно следовавшим жанровым тропам фильмов ужасов.
«Пульс» далек от типичных жанровых приемов фильмов ужасов, но определенно входит в их число. Эта жанровая принадлежность ощущалась тем сильней, чем дальше картина близилась к концу. Выйдя через три года после оригинального «Звонка», ей с гораздо большей глубиной и сосредоточенностью удалось затронуть тему коллективной депрессии и экзистенциального ужаса перед лицом глобальной цифровизации. Продолжая идти по протоптанному пути фильма Накаты, «Пульс» также получил свой американский ремейк, к сценарию которого приложил руку сам Уэс Крэйвен.
Вместо телефонов и видеокассет, центральную роль заняли компьютеры и компакт-диски с жуткими видеороликами, в которых хранятся записи последних минут жизни множества неизвестных людей, перед их самоубийством или просто исчезновением. После «смерти» их тела таинственным образом исчезали, оставляя на своем месте черные пятна, смутно напоминающие человеческие силуэты, как те призрачные тени людей на стенах зданий после взрыва атомных бомб в Хиросиме и Нагасаки.
От простоты и в то же время виртуозности сцен оригинала у вас будет стыть кровь в жилах. Большую часть первой половины «Пульса» я бы с увренностью назвал одним из самых пугающе зловещих опытов за всю мою историю увиденных хорроров. Фильм гипнотизирует своей гнетущей атмосферой страха неизвестности, но где-то с середины съезжает с пути и начинает сильно повторяться, к концу вовсе даря привкус какого-то странно тусклого, потустороннего, подросткового кино-апокалипсиса с кат-сценами из Сайлент Хилла и/ли Обителя Зла (игр). Обескураживающая сцена падения самолета больше всего напрашивалась на сравнение. Такие моменты придают хорошее ощущение масштаба происходящему, но слегка сбивают с толку, огрубляя атмосферность и глубину сюжета.
Существенно затянутая, но дико амбициозная и оригинальная работа. «Пульс» — это один из самых стильных минималистичных японских хорроров, который навсегда поселится в вашей памяти даже если вы о нем забудите. Как готический техно-хоррор наверно самый стильный и изобретательный. Его просто обязан увидеть хотя бы раз в своей жизни каждый страстный поклонник и охотник за действительно особенными образцами жанра.
В «Пульсе» есть какое-то свое совершенно сверхъестественное чувство движения, которое наделит каждую самую обывательскую вещь на экране, каждое непроницаемое лицо, каждый застывший в пространстве человеческий силуэт своим тревожным, зловеще абстрактным наполнением. Такого не почувствуешь даже в кино Линча, часто падкого на сценические экстравагантности и драматизм. «Пульс» же близок к сухой документалистике и порой напоминает ожившую фотографию. Если бы мне предложили выбрать фильм, который реалистичней всего передает взгляд и движение призрака, то я без раздумий выбрал бы именно этот.
8 из 10