#деко

И всё-таки снова об ар-деко. Для этого прерву своё повествование о Cosmoscow и покажу немного декоративно-прикладного искусства из Музея декоративного искусства.

Что такое ар-деко по сути?

Это старые представления о красоте, помещённые в новую реальность. Поэтому оно одновременно технологичное и роскошное. А ещё это увлечение чужими, отличающимися от европейских культурами: Египтом, Африкой, Азией, Россией и т. д.

Органика модерна наскучила, и художники начали собирать новые образы из непривычных символов и мотивов. Частично геометризованных, частично стилизованных, но так или иначе упрощённых. И этот подход отлично совпал с технологизацией мира: автомобили, самолёты, небоскрёбы — хром, стекло, лак.

Публичная кульминация стиля, и временная победа над модернистами, случилась в Париже в 1925 году. Модернисты говорили: новая жизнь должна быть рациональной. А ар-деко отвечало: нет, новая жизнь должна быть прекрасной.

А что в России?

В России одновременно существуют несколько реальностей. Дореволюционный неоклассицизм, промыслы, классический театр. Авангардные Родченко, Татлин, Веснины. И оба эти языка оказались частью одного международного процесса.

В результате этого культурного обмена возникает советская версия ар-деко. Но если Франция делала упор на роскошь в интерьере и моде, то у нас эти приёмы отражали мощь новой цивилизации в архитектуре, метро и монументальном искусстве.

Почему ар-деко вообще оказался таким успешным?

Потому что это компромисс между прошлым и будущим. Знакомые симметрия, орнамент, масштаб, но в современной интерпретации.

И если сто лет назад все устали от природной сложности модерна, то теперь устали от природного минимализма. Идеальное время для умеренно насыщенного. Симметричный, фотогеничный и не требующий объяснений.

На фото: выставка Дмитрия Чекучинова «Культ дерева». Тут и народное искусство, и модерн, и ар-деко. Кроме авторских работ Димы, фоторамка Алексея Зиновьева и зеркало из Талашкино, Вологодские прялки, донце и валек из Городца.