“Мы снимаем очень честное кино, оно не притворяется жизнью”.
Г. Яхина “Эйзен”
Рядом с этой книгой я провела пару месяцев, и она уже стала для меня важным книжным событием года.
Это моё первое знакомство с Яхиной, и я могу назвать его удачным. Мне понравились внимание к деталям и персонажам, логика повествования и красивый язык. В начале книги автор часто использует редкий предлог “по-над”, а ещё время от времени повторяет отдельные фразы или абзацы, чтобы с них продолжить рассказ.
Роман Яхиной представляет собой литературно-переработанную биографию великого кинорежиссёра Сергея Эйзенштейна, для создания которой писательница изучила воспоминания и архивные документы о нём. Хотя некоторые детали и сцены Яхина очевидно додумала, они вполне укладываются в логику Эйзенштейна-персонажа, человека, живущего только искусством и горящего своими идеями. Автор создала не парадный портрет героя, застывшего в зените славы, но живого, яркого, часто неприятного человека. Иногда Эйзенштейн напоминал мне Максимилиана Штеера из “Воспоминаний о будущем” Кржижановского, такой же безразличный к окружающему миру и чувствам других людей, но готовый на всё ради нового фильма.
На мой взгляд, “Эйзен” это невероятно многослойное произведение. Например, его можно назвать романом взросления, который показывает нам, как купеческий сын Гриша Александров становится знаменитым кинорежиссёром, как он сначала учится у Эйзенштейна, восхищается им, а потом отстраняется и начинает жить и работать самостоятельно.
Кроме того, это роман о творчестве, поисках вдохновения, страданиях художника. Яхина много пишет о кинопроизводстве, о том, как был устроен процесс съёмок, как Эйзен работал со съемочной группой и массовкой. Некоторые истории были забавными, например, неверный взмах белым платочком, а некоторые грустными - это когда кони объелись соли. Любопытно наблюдать внутренний рост режиссёра через кофе: от доставки горячего кофе из ресторана на съёмках “Стачки”, когда Эйзенштейну было важно покрасоваться собой и своим успехом, до безразличия к вкусу кофе на “Александре Невском” и отсутствию какого-либо кофе в эвакуации в Алма-Ате на съёмках “Ивана Грозного”, когда режиссёру стало важно снять свой настоящий фильм, не взирая не внешние ограничения.
В романе есть много размышлений на важные темы. Персонажи рассуждают о красоте и искусстве, о гении и злодействе, о роли истории и о работе с памятью. Для Эйзенштейна было ясно, что историю делает он, что обыватель запомнит то, что режиссёр ему покажет. И здесь Эйзен оказался прав: многие представляют взятие Зимнего и восстание на “Потёмкине” именно по его фильмам.
Главная тема, которую писательница раскрывает в книге - художник и власть. Посыл Яхиной очевиден: талант должен быть свободен и независим от власти. Как только художник соглашается на сотрудничество с государством, его талант истончается и исчезает, как это случилось с Александровым, чьё имя сейчас мало кому известно в мире, тогда как Эйзенштейн признанный новатор кинематографа. Сам Эйзен в начале карьеры использовал возможности, которая предоставляла ему советская власть, чтобы экспериментировать и снимать так, как ему нравится, но когда стало необходимо сотрудничать с властью по её правилам, сердце режиссёра отказалось работать.
#маша_читает #реш
