Музыкальная индустрия любит правила до тех пор, пока кто-нибудь успешно их не нарушит. После этого спорное решение довольно быстро превращается в инструмент, который начинают использовать остальные. Вот четыре таких случая.
⭐️Nine Inch Nails дали слушателям исходники своих песен
В середине 2000-х Трент Резнор начал официально выкладывать отдельные дорожки песен Nine Inch Nails, чтобы слушатели могли самостоятельно делать ремиксы. В 2007 году релиз Year Zero Remixed даже содержал мультитреки оригинального альбома в форматах для Ableton Live и GarageBand, а вокруг проекта появилась официальная площадка для пользовательских версий. На тот момент для артиста крупного лейбла идея фактически отдать аудитории материал для пересборки собственных песен выглядела довольно радикально.
В дальнейшем сама логика стала привычной: артисты и лейблы начали выпускать stems, устраивать конкурсы ремиксов, отдавать песни продюсерам и использовать пользовательские версии как продолжение кампании. Особенно естественной эта практика стала в электронной музыке. То, что раньше воспринималось почти как потеря контроля над записью, превратилось в ещё один способ дать треку дополнительную жизнь.
⭐️Beyoncé выпустила большой альбом вообще без предварительной кампании
В декабре 2013 года Beyoncé неожиданно появился в iTunes без заранее объявленной даты, традиционного лид-сингла и нескольких месяцев промо. Для артиста такого масштаба это выглядело почти нелогично: зачем отказываться от огромного рекламного ресурса, которым обычно располагает мировая поп-звезда? Альбом при этом установил рекорд скорости продаж в iTunes, а сама стратегия стала настолько заметной, что в индустрии появилось выражение «pull a Beyoncé». Billboard позже прямо называл этот релиз моментом, изменившим традиционное представление об альбомном роллауте.
После этого такой выпуск релизов перестал восприниматься как исключение. Внезапные альбомы и синглы выпускали артисты самых разных жанров, а отсутствие месячного прогрева само стало способом создать информационный повод. Иными словами, Beyoncé показала, что иногда секретность может работать как рекламная кампания не хуже самой рекламной кампании.
⭐️Kanye West решил, что релиз альбома не обязательно означает окончание работы над ним
После выхода The Life of Pablo в 2016 году Kanye West продолжал менять уже опубликованный альбом: обновлял сведение, отдельные партии и структуру композиций, а позднее добавил ещё один трек. Billboard тогда писал о постоянно изменяющейся версии пластинки, а позднее широко доступное издание вышло уже обновлённым.
Именно настолько радикально сегодня поступают далеко не все, но главное изменение прижилось: цифровой релиз перестал восприниматься как физический диск, который после производства уже невозможно изменить. Теперь нормально обновлять мастер, заменять версию песни, добавлять композиции, выпускать расширенные издания и постепенно достраивать релиз после первоначального выхода. Граница между «альбом вышел» и «кампания закончилась» стала значительно менее жёсткой.
⭐️Lil Uzi Vert показал, что deluxe можно выпускать почти сразу
Раньше deluxe-версия обычно появлялась спустя месяцы или даже годы и была способом ещё раз продать уже знакомый альбом. В 2020 году Lil Uzi Vert выпустил LUV vs. the World 2 всего через неделю после Eternal Atake, фактически добавив к релизу ещё один большой блок новой музыки. В том же году Billboard уже выделял «instant deluxe» как отдельный тренд хип-хопа: похожую стратегию использовали и другие исполнители.
После этого быстрые deluxe-релизы стали обычной частью стриминговой стратегии. Дополнительные песни могут появляться через неделю или несколько недель после альбома, возвращая его в рекомендации, чарты и обсуждение. То, что раньше было коллекционным дополнением для фанатов, превратилось в полноценный второй этап релизной кампании.