проницаемость границы личного и публичного регистров на примере "Шоу о шоу" Каве Захеди.с января этого года успел посоветовать
"Шоу о шоу" Захеди (о котором узнал из канала Секисова, а потом и Тесли) практически всем, до кого смог дотянуться, затем написал о нем внутри статьи про
(внезапно) розановский мазохизм и теперь компилирую из этого постик.
Каве Захеди - американский режиссер авторского кино, самым успешным
(в плане признания у критиков и зрителей) проектом которого оказался
(на данный момент) метарефлексивный ютуб-сериал «Шоу о шоу», один из значимых образчиков автофикционального кинематографа XXI в.
Захеди задумал снять сериал о том, как он снимает сериал, т.е. показать съемочный процесс в его реальной динамике: подвижный сценарий, выход за границы прописанных ролей, минимум профессиональных актеров, отсутствие излишнего монтажа и, главное, отсутствие привычного сокрытия неизбывных противоречий между режиссерской задумкой и практической реализацией.
каждая следующая серия подсвечивает какие-то моменты съемки предыдущей серии. такая временная петля, а также сложности с дистрибуцией, в результате которой, например, четвертый сезон вышел гораздо раньше третьего, окончательно запутывает понимание сериала зрителем.
режиссерская ставка следовать так называемой правде без прикрас и во что бы то ни стало
(в духе Грегерса Верле из пьесы "Дикая утка" Ибсена, на которую во втором сезоне есть референция), окончательно сделавшая проницаемой границу между личным и публичным, встретила ожидаемое сопротивление: отказы в финансировании, отказы от съемок близкого и дальнего окружения Захеди и т.п.
в определенном смысле
"Шоу о шоу" - это политическое высказывание, направленное на критику киноиндустрии, капитализма, пуританской морали, института брака и прочих традиционно обличаемых проблематик с позиций условных левых.
можно сопоставить проект Захеди с критическим проектом
Брехта, который понимал театр как форму политического сопротивления и главный демистифицирующий вид искусства, срывающий маски
(парадоксально даже на уровне первичного определения театра). например, некий исследователь
Йованович сравнивает «Шоу о шоу» с «Трехгрошовой оперой» Брехта по линии критики идеологизированности медиаиндустрии.
плюс пунктик любви Захеди к театральным пьесам и можно c датским авангардным движением
"Догма 95", инициированным, в частности,
Ларсом фон Триером. Захеди с определенными оговорками следует большинству из десяти заповедей движения.
получается почти делезианская сборка: демистификация (капиталистической) идеологии (Брехт) + демистификация (кинематографической) технологии (Догма 95).в качестве еще одной очевидной референции к
Триеру можно вспомнить
"Догвилль". фильм намеренно сделан как театральная постановка и практически лишен значимых визуальных эффектов кинематографа
(ещё один пунктик любви к театру). тем однако сильнее эффект, оказываемый на зрителя. Захеди так же снимает преимущественно в декорациях собственного дома, после развода с женой - квартиры.
обнажение механик производства фильма и нарочитое упрощение процессов съемки восстанавливают магию кинематографа, утраченную, в частности, после ставки на гиперреальность, замещающую реальность, как в том же голливудском кинематографе.
Захеди при съемках "Шоу о шоу" понес существенные личные потери: развод с женой, разрыв отношений с близкими друзьями и любовницами, потеря контрактов. проект буквально разрушил его жизнь.
и все же "Шоу о шоу" прекрасно иллюстрирует концепт, о котором писал
здесь и который может быть назван
мазохистской ситуацией интеллектуала. Захеди - отличный сценарист и режиссер, педантично прописывающий сцены краха проекта личной жизни в угоду проекту публичному (кинематографическому).
публичное личное падение Захеди -
политический перформанс + избыточное наслаждение, удерживающее его мазохистский симптом. где-то к середине третьего сезона от сочувствия режиссеру не остаётся и следа.
жанровый слом (трансгрессия механики кино) поддерживает наслаждение, достичь которое можно не вопреки рациональному расчету, но благодаря ему.
синк эбаут ит.