📌📌📌

Завершение проекта #артпокровители

Татьяна Груздева и Аристарх Лентулов

Получив в декабре своего арт-покровителя, я какое-то время пребывала в недоумении, потому что фамилии такой никогда не слышала.

Хорошо, что сейчас узнать обо всем на свете очень просто!
Написала в строке поиска «Аристарх Лентулов» и…  на меня будто обрушился поток  бесконечно красочный, геометрически несуразный, дерзко-разноцветный,  мощный, экспрессивный и вдохновляющий: Небозвон (Декоративная Москва) – первая картина, которую я увидела. И сразу захотелось взять кисть, смешать краски – я тоже так могу! Ну, может и не так, но могу!

Поражают его изображения церквей. В них нет присущей им строгости, церковных ритуалов и порядка,  нет угрюмости и печали, которую я ощущаю обычно, заходя в церковь. «Василий Блаженный», «Церкви (Новый Иерусалим)», «Тверской бульвар», «Москва», «Церковь в Солнцедаре», «Деревянная церковь» – эти нетрадиционные изображения церквей комбинацией кубистического объема и футуристической динамики создал сын сельского священника, Аристарх Лентулов, который  родился 14 (26) марта 1882 года в селе близ Пензы.

Как сын священника Аристарх закончил  духовное училище, а затем поступил в семинарию. Однако после открытия Пензенского художественного училища шестнадцатилетний Лентулов покинул семинарию, уступив своему влечению к рисованию.

В своих воспоминаниях о годах своего становления как художника он писал: «Я был тогда уже преисполнен новых веяний под действием Врубеля, Малявина и других, стремясь ответить по-своему на эти «новые веяния» экспериментами на натуре со светом и цветом. Моя страсть к солнцу и яркому свету сопутствовала мне, что называется, со дня моего рождения. В пейзаже я допускал контрасты света и тени от черного в тени до чистого хрома в свету».

Его дерзость распространялась не только на живописные искания, но и на поведение. В воспоминаниях о художнике есть эпизод  как Лентулов в присутствии других учеников «подцветил и причесал» этюд преподавателя, а еще как  после написания им зеленой тени на носу натурщицы, которая вызвала насмешливое замечание преподавателя: «где же это Вы видите, молодой человек на носу модели зеленый цвет?» Аристарх ответил: «А Вы разве не видите? B таком случае мне Вас жаль».

Он учился в Киеве, Петербурге, работал и продолжал учиться во Франции и Италии. Он был одним из учредителей объединения «Бубновый валет», писал свои картины  без «академической скучной строгости и натуралистического правдоподобия».
В 1920-х годах Лентулов постепенно отошел от кубофутуризма и приглушил колорит, называя свой стиль «новым реализмом». В тот период из-под его кисти выходят удивительные пейзажи, очень созвучные тем, которые мы исследовали и рисовали на Беририсуйном только что завершившемся курсе «Графика: 7 материалов». 

Лентулов «обтесывает и подправляет» натуру с  почти бережной сдержанностью, и мир проступает в его работах в более простых ясных формах, раскрывается им  как нечто самоценное.

Меня покорили его «Пейзаж с розовым домом»,  «Осень», « Пейзаж. Дача»,  «Пейзаж с сухими деревьями».

И я до последнего момента не могла  выбрать одну картину для создания оммажа: что же нарисовать?  Дерзкую церковь  или графичный пейзаж?